Максимальный балл ОГЭ по литературе (ГИА 9 класс) в 2018 году - 33

Проходной балл ОГЭ 2018 по литературе в профильные классы - 22

Минимальный балл (оценка 3) - 12

Шкала перевода баллов ОГЭ 2018 по литературе в оценки

Результаты экзамена могут быть использованы при приеме обучающихся в профильные классы средней школы.

Ориентиром при отборе в профильные классы может быть показатель, нижняя граница которого соответствует 22 баллам.

Разработанные специалистами ФГБНУ "ФИПИ" шкалы перевода первичных баллов в отметки по пятибалльной шкале для проведения ОГЭ носят РЕКОМЕНДАТЕЛЬНЫЙ ХАРАКТЕР.

Система оценивания выполнения отдельных заданий и экзаменационной работы в целом

Оценивание выполнения заданий экзаменационной работы производится на основе специальных критериев, разработанных для трёх указанных типов заданий, требующих развёрнутого ответа в разном объёме.

Задания базового уровня сложности (1.1.1, 1.1.2; 1.2.1, 1.2.2) проверяются по трём критериям:

Критерий 1 «Соответствие ответа заданию»,

Критерий 2 («Привлечение текста произведения для аргументации»,

Максимально за выполнение каждого из заданий (1.1.1, 1.1.2; 1.2.1, 1.2.2) выставляется 6 баллов (по каждому критерию – максимально 2 балла). Если по критерию 1 ставится 0 баллов, то задание считается невыполненным и дальше не проверяется. По другим критериям в «Протокол проверки ответов на задания» выставляется 0 баллов. Если по критерию 2 ставится 0 баллов, то по критерию 3 работа не оценивается, в «Протокол проверки ответов на задания» по критерию 3 выставляется 0 баллов.

Выполнение задания повышенного уровня сложности (1.1.3 или 1.2.3) оценивается по трём критериям:

Критерий 1 «Сопоставление произведений»;

Критерий 2 «Привлечение текста произведения для аргументации»;

Критерий 3 «Логичность и соблюдение речевых норм».

Максимально за выполнение каждого из заданий (1.1.3 или 1.2.3) выставляется 8 баллов (по критериям 1, 3 – максимально по 2 балла, по критерию 2 – 4 балла). Если по Критерию 1 ставится 0 баллов, то задание считается невыполненным и дальше не проверяется. По другим критериям в протокол проверки ответов выставляется 0 баллов. Если по критерию 2 ставится 0 баллов, то по критерию 3 работа не оценивается, в протокол проверки ответов по критерию 3 выставляется 0 баллов.

Выполнение задания части 2 (2.1–2.4) оценивается по пяти критериям:

Критерий 1 «Соответствие сочинения теме и её раскрытие»,

Критерий 2 «Привлечение текста произведения для аргументации»,

Критерий 3 ««Опора на теоретико-литературные понятия»,

Критерий 4 «Композиционная цельность и логичность»,

Критерий 5 «Соблюдение речевых норм».

Максимально за выполнение задания 2 выставляется 13 баллов (по критериям 1, 2, 4 – максимально по 3 балла, по критериям 3, 5 – по 2 балла). Критерий 1 является главным. Если при проверке работы эксперт по критерию 1 ставит 0 баллов, задание части 2 считается невыполненным и дальше не проверяется. По другим критериям в «Протокол проверки ответов на задания» выставляется 0 баллов.

При оценке выполнения заданий части 2 следует учитывать объём написанного сочинения. Экзаменуемым рекомендован объём не менее 200 слов. Если в сочинении менее 150 слов (в подсчёт слов включаются все слова, в том числе служебные), то такая работа считается невыполненной и оценивается 0 баллов.

Справочные материалы для подготовки к ОГЭ по литературе

9 класс

(Литературоведческие термины и понятия)

Литературные роды и жанры.

Различают три рода художественной литературы: эпический (от греч. Epos, повествование), лирический (лирой назывался музыкальный инструмент, в сопровождении которого исполнялись нараспев стихи) и драматический (от греч. Drama, действие).

Представляя читателю тот или иной предмет (имеется в виду предмет разговора), автор выбирает к нему разные подходы:

Первый подход: можно подробно рассказать о предмете, о событиях, с ним связанных, об обстоятельствах существования этого предмета и и.т.; при этом позиция автора будет в той или иной степени отстраненной, автор выступит в роли своеобразного хрониста, рассказчика или выберет рассказчиком кого-нибудь из персонажей; главным в таком произведении станет именно рассказ, повествование о предмете, ведущим типом речи будет именно повествование, такой род литературы и именуется эпическим;

Второй подход: можно поведать не столько о событиях, сколько о том впечатлении, которое они произвели на автора, о тех чувствах, которые они вызвали; изображение внутреннего мира, переживаний, впечатлений и будет относиться к лирическому роду литературы; именно переживание становился главным событием лирики;

Третий подход: можно изобразить предмет в действии, показать его на сцене; представить читателю и зрителю его в окружении других явлений; такой род литературы является драматическим; в драме непосредственно голос автора будет реже всего звучать - в ремарках, то есть авторских пояснениях к действию и репликам героев.

Рассмотрите таблицу и постарайтесь запомнить ее содержание:

Роды художественной литературы.

ЭПОС	ДРАМА	ЛИРИКА
(греч. - повествование) рассказ о событиях, судьбе героев, их поступках и приключениях; изображение внешней стороны происходящего (даже чувства показаны со стороны их внешнего проявления). Автор может прямо выразить свое отношение к происходящему.	(греч. - действие) изображение событий и отношений между героями на сцене (особый способ записи текста). Прямое выражение авторской точки зрения в тексте содержится в ремарках.	(от названия музыкального инструмента) переживание событий; изображение чувств, внутреннего мира, эмоционального состояния; чувство становится главным событием.

Каждый род литературы в свою очередь включает ряд жанров.

ЖАНР - это исторически сложившаяся группа произведений, объединенных общими признаками содержания и формы, к таким группам относятся романы, повести, поэмы, элегии, рассказы, фельетоны, комедии и т.д. В литературоведении нередко вводится понятие литературного вида, это более широкое понятие, чем жанр. В этом случае роман будет считаться видом художественной литературы, а жанрами - различные разновидности романа, например, приключенческий, детективный, психологический, роман-притча, роман-антиутопия и т.д.

Примеры родо-видовых отношений в литературе:

Род: драматический; вид: комедия; жанр: комедия положений.

Род : эпический; вид: повесть; жанр: фантастическая повесть и т.д.

исторической эпохи: античные лирики не знали сонета; в наше время архаическим жанром стала родившаяся еще в древности и популярная в XVII-XVIII веках ода; романтизм XIX века вызвал к жизни детективную литературу и т.д.

Основные литературные жанры

Лирика
	Стихотворение восторженного характера в честь какого-либо значительного лица или события.
Стихотворение	Небольшое произведение, созданное по законам поэтической речи.
	Стихотворение - философское раздумье о жизни, любви, природе, течении времени.
	Стихотворение, предназначенное для пения.
Послание	Лирическое произведение, написанное в виде обращения к какому- либо лицу или лицам.
Эпиграмма	Краткое стихотворение, высмеивающее какое-либо лицо.
Эпос
	Небольшое произведение, посвященное отдельному событию в жизни человека. В таком кратком эпизоде из жизни человека автор раскрывает существенные типические черты жизни.
	Изображаются события, реально происходившие в жизни, участники которых существовали в действительности.
	Отличается четкостью изображения событий, неожиданностью их развития и развязки.
	В повести изображается ряд событий, освещающих целый период жизни человека. В древнерусской литературе повестью называли всякое повествование о событиях исторической или частной жизни.
	Отражает сложный жизненный процесс, большой круг жизненных явлений, показанных в развитии. В событиях, изображенных в романе, обычно принимают участие много действующих лиц, судьбы и интересы которых переплетаются.
Роман-эпопея	Роман, освещающий особенно сложный и богатый жизненный материал, охватывающий целую эпоху.
Драма
Трагедия	В этом произведении характер героя раскрывается в безвыходном положении, в неравной, напряженной борьбе, обрекающей его на гибель.
	Всякое произведение, написанное в форме разговора действующих лиц, без авторской речи. Произведение, которое изображает сложный и серьезный конфликт, напряженную борьбу между действующими лицами.
	Произведение, в котором отражается смешное и несообразное в жизни, осмеивается какое-либо нездоровое общественное или бытовое явление, смешные черты человеческого характера.
Мистерия	Средневековая драма, исполнявшаяся на латинском языке первоначально в католических церквях, а позже как народное зрелище. Ее содержанием являлись инсценировки какой-либо церковной легенды с интермедиями.
Мелодрама	Драма, действующие лица которой резко делятся на добродетельных героев и отъявленных злодеев. Имеют необычную судьбу, наделены исключительными чувствами, попадают в неправдоподобные острые положения, которые заканчиваются благополучно. По законам жанра добродетельные герои после многих превратностей судьбы всегда одерживают победу.
	Веселая комедия бытового содержания.
Водевиль	Небольшая шутливая театральная пьеса с куплетами и танцами, Одноактная веселая комедия.
Трагикомедия	Совмещает в себе черты трагедии и комедии.

Соответствие литературных жанров и муз-покровительниц искусств

Музы-покровительницы искусств	Литературные жанры
Полигамия	Торжественные песнопения - гимны.
	Любовная поэзия – элегия
	Лирическая поэзия – послания
Каллиопа	Лиро-эпические произведения – басня, рассказ, повесть.
Мельпомена	Трагедия.

Жанры эпических произведений

Жанры лирических произведений

(хвалебная песнь)

(прославление лица или события)

Эпитафия (надгробная надпись, иногда шуточная)

(стихи о безмятежной пастушеской жизни)

Эпиграмма (сатира на человека)

Дифирамб (симпатия к одному лицу)

Послание (обращение к лицу в форме письма )

Лирическая поэма

Мадригал (хвалебное стихотворение, посвященное даме)

(стихотворение из 14-ти строк)

Литературные направления

Литературное направление (метод) – основные принципы, которыми руководствуется писатель, отбирая, обобщая, оценивая и изображая в художественных образах жизненные факты.

Признаки литературного направления :

объединяет писателей определенной исторической эпохи;

общее понимание жизненных ценностей и эстетического идеал;

общий тип героя;

стиль художественной речи;

характерные сюжеты;

излюбленные жанры;

выбор художественных приемов изображения жизни;

способ мышления писателей;

склад личности писателя;

мироощущение и миропонимание писателей.

Классификация литературных направлений

классицизм сентиментализм романтизм реализм

Классицизм:

Классицизм (от лат. classicus первоклассный) – течение, возникшее в искусстве и литературе Западной Европы и России в XVII-XVIII веках как выражение идеологии абсолютной монархии. В нем нашли отражение представление о рационалистической гармонии, строгой упорядоченности мира, вера в разум человека. Получил свое развитие в начале XX века как неоклассицизм.

Представители	Западноевропейская литература	Русская литература
	Корнель, Буало, Мольер, Расин	А.П. Сумароков, М.М. Херасков, М.В. Ломоносов, Г.Д. Державин, Д.И. Фонвизин, Я.Б. Княжнин
Отличительные черты	Наследует традиции искусства античности
	Действия и поступки героев определяются с точки зрения разума
	Художественное произведение представляет собой логически построенное целое
	Строгое деление героев на положительных и отрицательных (схематизация характеров). Герои идеализируются.
	Сюжет и композиция подчиняются принятым правилам (правило трех единств)
	Повествование должно быть объективным
	Значимость гражданской проблематики содержания

Деление жанров

Высокие	Низкие
Трагедия, поэма, ода	Комедия, басня, сатира
В них действуют герои, повествуется об общественной жизни, истории	В них действуют обычные люди, повествуется о повседневной жизни

Сентиментализм: представители, отличительные черты, литературные формы.

Сентиментализм (от франц. sentimental – чувствительный) – литературное течение, возникшее в искусстве и литературе западной Европы и России в конце XVII - начале XIX века. Выступает против отвлеченности и рассудочности классицизма. В нем нашли отражение стремление изобразить человеческую психологию.

Представители	Русская литература
	Н.М. Карамзин, А.Н. Радищев, В.В. Капнист, Н.А. Львов
Отличительные черты	Изображение человеческой психологии
	Действия и поступки героев определяются с точки зрения чувств, преувеличенна чувствительность героев
	Идеализация действительности, субъективное изображение мира
	В центре изображения – чувства, природа
	Представители низших сословий наделяются богатым духовным миром
	Идеалом является нравственная чистота, неиспорченность.

Литературные формы

Эпос	Лирика	Драма
Сентиментальная повесть, послание, путевые заметки	Элегия, народные песни	Мещанская драма

Романтизм: представители, отличительные черты, литературные формы.

Романтизм – течение в искусстве и литературе западной Европы и России XVIII - XIX веков, состоящее в стремлении авторов противопоставить не удовлетворяющей их действительности необычные образы и сюжеты, подсказанные им жизненными явлениями. Художник – романтик стремится выразить в своих образах то, что он хочет видеть в жизни, что, по его мнению, должно быть основным, определяющим. Возник как реакция на рационализм.

Представители	Зарубежная литература	Русская литература
	Дж.Г. Байрон, И. Гете, И. Шиллер, Э. Гофман, П. Шелли, Ш. Нодье	В.А. Жуковский, К.Н. Батюшков, К.Ф. Рылеев, А.С. Пушкин, М.Ю. Лермонтов, Н.В. Гоголь
Отличительные черты	Необычность характеров, исключительность обстоятельств
	Трагический поединок личности и судьбы
	Свобода, мощь, неукротимость, вечное несогласие с окружающим – вот основные характеристики романтического героя
	Интерес ко всему экзотическому (пейзаж, события, люди), сильному, яркому, возвышенному
	Смешение высокого и низкого, трагического и комического, обыденного и необычного
	Культ свободы: стремление личности к абсолютной свободе, к идеалу, к совершенству

Литературные формы

Эпос	Лирика	Драма
Роман, повесть, баллады и думы, поэмы	Элегическая лирика, пейзажная лирика, философская лирика	Проблемно-историческая драма

Реализм: представители, отличительные черты, литературные формы.

Реализм (от латинск. realis) – течение в искусстве и литературе, основным принципом которого является наиболее полное и верное отображение действительности посредством типизации. Появился в России в XIX в.

Представители	Русская литература
	А.С. Грибоедов, А.С. Пушкин, М.Ю. Лермонтов, Н.В. Гоголь, И.С. Тургенев, Л.Н. Толстой, Ф.М. Достоевский и др.
Отличительные черты	Изображение персонажей во взаимодействии с окружающим миром
	Для писателя важны детали интерьера, портрета, пейзажа
	Типизация персонажей
	Изображение характеров и событий в развитии
	Исторически конкретное общество, события, эпоха
	В центре внимания конфликт: герой - общество

Литературные формы

Эпос	Лирика	Драма
Роман, повесть, поэма, рассказ	Песня, элегия, сатира	Трагедия, комедия, исторические хроники

Художественное произведение - литературное произведение, отличительной чертой которого является изображение жизни, создание художественного образа при помощи слова.

Ход событий в произведении определяют:
композиция	конфликт	сюжет	фабула
Построение произведения, расположение его составных частей, порядок изложения событий.	Разногласие, столкновение, лежащее в основе борьбы действующих лиц в художественном произведении.	Ряд связанных между собой и последовательно развивающихся жизненных событий, составляющих непосредственное содержание эпического произведения.	Последовательное изложение событий или происшествий (в хронологической последовательности), изображенных в художественном произведении.
Одно из основных средств, при помощи которого писатель характеризует действующих лиц.	Конфликт может быть как внешним (герой и обстоятельства), так и внутренним (герой борется со своими недостатками).	В сюжете отражаются характерные для жизни столкновения и противоречия, взаимоотношения людей и оценка, отношение к ним писателя.	Фабула может совпадать с сюжетом, а может и расходиться с ним.

Основные элементы сюжета

Пролог	Своеобразное вступление к произведению, эмоционально и событийно настраивает читателя к восприятию содержания произведения.
Экспозиция	Вступительная, исходная часть сюжета, изображение внешних условий, жизненной обстановки, исторических событий. Не влияет на ход последующих событий в произведении.
Завязка	Событие, с которого начинается действие, влекущее за собой все последующие существенные события в нем.
Развитие действий	Описание всего происходящего, ход событий.
Кульминация	Момент наибольшего напряжения в развитии действия художественного произведения.
Развязка	Положение действующих лиц, которое сложилось в произведении в результате развития изображенных в нем событий, - заключительные сцены.
Эпилог	Заключительная часть произведения, в которой может быть определена дальнейшая судьба героев и развитие событий. Это может быть и краткий рассказ о том, что произошло после завершения основной сюжетной линии.

Внесюжетные элементы

Вводные эпизоды	«Вставные» эпизоды, которые непосредственно не связаны с сюжетом произведения, а даются как воспоминания в связи с описываемыми событиями.
Лирические отступления	Могут быть собственно лирическими, философскими и публицистическими. С их помощью автор передает свои чувства и мысли по поводу изображенного. Это могут быть авторские оценки героев и событий или общие рассуждения по какому-либо поводу, объяснение своей цели, позиции.
Художественное обрамление	Сцены, которые начинают и заканчивают событие или произведение, дополняя его особым смыслом.

ТЕМА - Предмет, основное содержание рассуждения, изложения, творчества. (С.Ожегов. Словарь русского языка, 1990.)

ТЕМА (греч. Thema) - 1). Предмет изложения, изображения, исследования, обсуждения; 2). Постановка проблемы, предопределяющая отбор жизненного материала и характер художественного повествования; 3). Предмет языкового высказывания (...). (Словарь иностранных слов, 1984.)

Уже эти два определения способны запутать читателя: в первом слово "тема" по значению приравнено к термину "содержание", в то время как содержание художественного произведения неизмеримо шире темы, тема - один из аспектов содержания; второе не делает различий между понятиями темы и проблемы, и хотя тема и проблема философски взаимосвязаны, это не одно и то же, и разницу вы скоро поймете.

Предпочтительно следующее определение темы, принятое в литературоведении:

ТЕМА - это жизненное явление, ставшее предметом художественного рассмотрения в произведении. Круг таких жизненных явлений составляет ТЕМАТИКУ литературного произведения. Все явления мира и человеческой жизни составляют сферу интересов художника: любовь, дружба, ненависть, предательство, красота, безобразие, справедливость, беззаконие, дом, семья, счастье, обездоленность, отчаяние, одиночество, борьба с миром и самим собой, уединение, талант и бездарность, радости жизни, деньги, отношения в обществе, смерть и рождение, тайны и загадки мира и т.д. и т.п. - вот те слова, которые называют жизненные явления, становящиеся темами в искусстве.

Задача художника - творчески изучить жизненное явление с интересных автору сторон, то есть художественно раскрыть тему. Естественно, что сделать это возможно, лишь поставив вопрос (или несколько вопросов) к рассматриваемому явлению. Вот этот-то вопрос, который задает художник, используя доступные ему образные средства, и есть проблема литературного произведения.

Итак, ПРОБЛЕМОЙ называется вопрос, не имеющий однозначного решения или предполагающий множество равнозначных решений. Многозначностью возможных решений проблема отличается от задачи. Совокупность таких вопросов называется ПРОБЛЕМАТИКОЙ .

Чем сложнее интересующее автора явление (то есть чем сложнее выбранная им тема), тем больше вопросов (проблем) оно будет вызывать, и тем сложнее для решения будут эти вопросы, то есть тем глубже и серьезнее будет проблематика литературного произведения.

Тема и проблема - явления исторически зависимые. Разные эпохи диктуют художникам разные темы и проблемы. Например, автора древнерусской поэмы XII века "Слово о полку Игореве" волновала тема княжеских усобиц, и он задавался вопросами: как же заставить русских князей перестать заботиться только о личной выгоде и враждовать друг с другом, как объединить разрозненные силы слабеющего киевского государства? XVIII век предложил Тредиаковскому, Ломоносову и Державину задуматься о научных и культурных преобразованиях в государстве, о том, каким должен быть идеальный
правитель, поставил в литературе проблемы гражданского долга и равенства всех
граждан без исключения перед законом. Писатели-романтики интересовались тайнами жизни и смерти, проникали в темные закоулки человеческой души, решали проблемы зависимости человека от судьбы и неразгаданных демонических сил взаимодействия человека талантливого и неординарного с бездушным и приземленным обществом обывателей.

XIX век с его ориентацией на литературу критического реализма обратил художников к новым темам и заставил размышлять над новыми проблемами:

в литературу усилиями Пушкина и Гоголя вошел "маленький" человек, и возник вопрос о его месте в обществе и взаимоотношениях с "большими" людьми;

важнейшей стала женская тема, а вместе с ней и так называемый общественный "женский вопрос"; много внимания этой теме уделяли А.Островский и Л.Толстой;

тема дома и семьи обрела новое звучание, и Л.Толстой изучал природу связи воспитания и способности человека быть счастливым;

неудачная крестьянская реформа и дальнейшие общественные потрясения пробудили пристальный интерес к крестьянству, и тема крестьянской жизни и судьбы, открытая Некрасовым, стала ведущей в литературе, а вместе с ней и вопрос: как сложится судьба русского крестьянства и всей великой России?

трагические события истории и общественные настроения вызвали к жизни тему нигилизма и открыли новые грани в теме индивидуализма, которые получили дальнейшее развитие у Достоевского, Тургенева и Толстого в попытках разрешить вопросы: как предостеречь молодое поколение от трагических ошибок радикализма и агрессивной ненависти? Как примирить поколения "отцов" и "детей" в неспокойном и кровавом мире? Как сегодня понимать отношения между добром и злом и что понимать под тем и другим? Как в стремлении быть непохожим на других не потерять себя? Чернышевский обращается к теме общественного блага и спрашивает: "Что делать?", чтобы человек в российском обществе мог честно зарабатывать на безбедную жизнь и тем самым умножать общественное богатство? Как "обустроить" Россию к благополучной жизни? И т.д.

Обратите внимание ! Проблема - это вопрос, и формулироваться она должна преимущественно в вопросительной форме, тем более если формулировка проблем является задачей вашего сочинения или другой работы по литературе.

Иногда в искусстве настоящим прорывом становится именно поставленный автором вопрос - новый, неизвестный обществу ранее, но ныне животрепещущий, жизненно важный. Многие произведения для того и создаются, чтобы поставить проблему.

Итак, ИДЕЯ (греч. Idea, понятие, представление) - в литературе: основная мысль художественного произведения, предложенный автором способ решения поставленных им проблем. Совокупность идей, систему авторских мыслей о мире и человеке, воплощенную в художественных образах называют ИДЕЙНЫМ СОДЕРЖАНИЕМ художественного произведения.

Таким образом, схему смысловых отношений между темой, проблемой и идеей можно представить так:

Жизненное явление →	Вопрос, позволяющий изучить жизненное явление с помощью образного языка →
Тема →	Проблема →

Изобразительно-выразительные средства в художественном произведении
Понятие	Определение	Примеры
Троп - оборот речи, построенный на употреблении слов или выражений в переносном значении, смысле (от греческого tropos -поворот).
Аллегория	Иносказательное изображение отвлеченного понятия или явления действительности при помощи конкретного жизненного образа. Аллегория часто применяется в баснях.	Хитрость иносказательно изображают в образе лисы, жадность - в обличии волка, коварство в виде змеи.
Гипербола	Образное выражение, состоящее в непомерном преувеличении силы, значения, размера изображаемого явления.	…редкая птица долетит до середины Днепра. (Н.В. Гоголь, «Страшная месть»).
Ирония	Тонкая затаенная насмешка, один из видов юмора. Ирония может быть добродушной, грустной, злой, едкой, гневной и т.д.	Ты все пела? Это дело… (И.А. Крылов, «Стрекоза и Муравей»).
Литота	Это преуменьшение величины, силы, значения изображаемого предмета.	Например, в произведениях устного народного творчества – мальчик с пальчик, избушка на куриных ножках. Стальной нож - стальные нервы. Пчела из кельи восковой Летит за данью полевой.
Метонимия	Перенос значения (наименования) на основе смежности явлений.	Так скушай же еще тарелочку, мой милый! (И.А. Крылов, «Демьянова уха») – в данном примере имеется в виду не сама тарелка как предмет посуды, а ее содержимое, т.е. уха. Все флаги в гости будут к нам.
Олицетворение (прозопея)	Один из приемов художественного изображения, состоящий в том, что животные, неодушевленные предметы, явления природы наделяются человеческими способностями и свойствами: даром речи, чувствами и мыслями.	Утешится безмолвная печаль И резвая задумается радость… (А.С. Пушкин, «К портрету Жуковского»).
Сарказм	Злая и язвительная насмешка-издевка, высшая степень иронии, одно из сильнейших средств сатиры.	Помогает обнаружить неблаговидную сущность поведения или побуждений человека, проявляет контраст между подтекстом и внешним смыслом.
Синекдоха	Замена наименования жизненного явления названием его части вместо целого.	Девочкой она ничем не выделялась в толпе коричневых платьиц. (И.А. Бунин, «Легкое дыхание»).
Сравнение	Определение явления или понятия в художественной речи при помощи сопоставления его с другим явлением, имеющим общие признаки с первым. Сравнение либо просто указывает на сходство (он был похож на…), либо выражается посредством подобных слов как, точно, словно и т.п.	Он был похож на вечер ясный… (М.Ю. Лермонтов, «Демон»).
Перифраз	Замена названия предмета или явления описанием существенных, определяющих его черт и признаков, создающих в нашем представлении яркую жизненную картину.	Унылая пора! Очей очарованье! (об осени). (А.С. Пушкин, «Осень»).
Эпитет	Образное определение, характеризующее свойство, качество какого-либо лица, явления, предмета.	Ночевала тучка золотая На груди утеса-великана. (М.Ю. Лермонтов, «Утес»).
Антитеза	Стилистическая фигура контраста в художественной или ораторской речи, заключающаяся в резком противопоставлении понятий, положений, образов, состояний, связанных между собой общей конструкцией или внутренним смыслом.	Они сошлись. Волна и камень Стихи и проза, лед и пламень Не столь различны меж собой. (А.С. Пушкин, «Евгений Онегин»).
Оксюморон	Стилистическая фигура или стилистическая ошибка, сочетание слов с противоположным значением (то есть сочетание несочетаемого). Для оксюморона характерно намеренное использование противоречия для создания стилистического эффекта. С психологической точки зрения, оксюморон представляет собой способ разрешения необъяснимой ситуации. Оксюморон часто встречается в поэзии.	И день настал. Встает с одра Мазепа, сей страдалец хилый, Сей труп живой , еще вчера Стонавший слабо над могилой. (А.С. Пушкин, «Полтава»).
Стилистические фигуры - это построенные по-особому синтаксические конструкции, они необходимы для создания определенной художественной выразительности.
Анафора (единоначатие)	Оборот поэтической речи, состоящий в повторении созвучий отдельных слов. Звуковое единоначатие состоит в повторении отдельных созвучий.	Черноглазую девицу, Черноглазого коня!.. (М.Ю. Лермонтов, «Желание»).
Антитеза	Оборот поэтической речи, в котором для усиления выразительности резко противопоставлены прямо противоположные понятия, мысли, черты характера действующих лиц.	Они сошлись. Вода и камень. Стихи и проза, лед и пламень Не столь различны меж собой… (А.С. Пушкин, «Евгений Онегин»).
Градация	Постепенное усиление или усугубление- одна из стилистических фигур, состоит в группировке определений с усиливающимся или уменьшающимся значением.	Не думай бежать! Это я Вызвал. Найду. Загоню. Доконаю. Замучу! (В.В. Маяковский, «Про это»).
Инверсия	Нарушение прямого порядка слов, перестановка частей фразы, придающая ей особую выразительность, необычная последовательность слов в предложении.	И девы песнь едва слышна Долины в тишине глубокой . (А.С. Пушкин, «Руслан и Людмила»).
Оксюморон	Оборот, состоящий в сочетании резко контрастных, внутренне противоречивых по смыслу признаков в определении явлений.	Звонкая тишина, сладкая боль и т.п.
Риторическое обращение	(от греч. rhetor- оратор) риторические обращения очень характерны для поэтической речи и достаточно часто употребляются в текстах публицистического стиля. Их употребление делает читателя или слушателя собеседником, участником разговора, беседы.	Иль русский от побед отвык?
Умолчание	Состоит в том, что мысль остается не до конца выраженной, но читатель догадывается о недосказанном. Такое высказывание еще называют прерванным.
Эллипсис	Пропуск в речи какого-нибудь легко подразумеваемого слова, члена предложения, чаще всего сказуемого.

Фонетические средства выразительности
Благозвучие	Состоит в красоте и естественности звучания.
Аллитерация	Повторение одинаковых, созвучных согласных звуков для усиления выразительности художественной речи.	Нева вздувалась и ревела, Котлом клокоча и клубясь… (А.С. Пушкин, «Медный всадник»).
Ассонанс	Повторение в строке, фразе, строфе однородных гласных звуков.	Пора! Пора! Рога трубят… (А.С. Пушкин, «Граф Нулин»).
Звукопись	Использование звукового состава слова, его звучания для усиления выразительности поэтической речи.	Например, звукоподражание, которое может применяться для передачи пения птиц, топота копыт, шума леса и реки и т.п.
Изобразительные средства синтаксиса
Синтаксический параллелизм (от греч. parallelos-идущий рядом)	Один из приемов поэтической речи. Он состоит в сопоставлении двух явлений путем параллельного их изображения, чтобы подчеркнуть сходство или различие явлений. Для синтаксического параллелизма характерной чертой является однородность построения фразы.	Раскудрявая березка, Ветра нет, а ты шумишь: Ретиво мое сердечко, Горя нет, а ты болишь. (1)Десять лет он отбирал вариант за вариантом. (2)Дело не в школьном трудолюбии и терпении – он умел изобретать все новые комбинации, придумывать все новые вопросы. (3)Так Иогани Бах возводил свои фуги, извлекая неисчерпаемые вариации из одной темы. В данном примере для связи предложений 2 и 3 используются синтаксический параллелизм и лексический повтор.
Риторический вопрос	Оборот поэтической речи, состоящий в высказывании утверждения в вопросительной форме. Их употребление делает читателя или слушателя собеседником, участником беседы.	Иль нам с Европой спорить ново? Иль русский от побед отвык? (А.С. Пушкин, «Клеветникам России»).
Восклицание, восклицательное предложение.	Это такой тип предложений, который заключает эмоциональные отношения, выраженные синтаксическим способом (частицы что, за, как, какой, вот так, ну и др.). Этими средствами высказыванию придается значение положительной или отрицательной оценки, передаются чувства радости, грусти, страха, удивления и т.п.	Ах, как ты горько, до зарезу, попозже, молодость нужна! (А. Твардовский, «За далью даль»). Ты меня любишь? Да? Да? О, какая ночь! Чудная ночь! (А.П. Чехов, «Попрыгунья»).
Обращение	Оборот поэтической речи, состоящий в подчеркнутом, иногда повторяющемся обращении писателя к герою своего произведения, к явлениям природы, к читателю, в обращении героя к другим действующим лицам.	Не пой красавица при мне. (А.С. Пушкин, «Не пой…»). А вы, Надменные потомки! (М.Ю. Лермонтов, «Смерть поэта»).
Бессоюзие (асиндетон)	Оборот поэтической речи, который состоит в пропуске между словами и предложениями соединительных союзов. Их отсутствие придает речи стремительность, выразительность, передает убыстренную интонацию.	Швед, русский – колет, рубит, режет. Бой барабанный, клики, скрежет. Гром пушек, топот, ржанье, стон… (А.С. Пушкин, «Полтава»).
Многосоюзие (повторяющиеся союзы)	Оборот поэтической речи, состоящий в повторении одних и тех же союзов.	И ель сквозь иней зеленеет, И речка подо льдом блестит… (А.С. Пушкин, «Зимнее утро»).

Основы стихосложения.

Ритм.

Слово ритм в греческом языке, из которого оно пришло к нам, означает «стройность, соразмерность». Как возникает эта соразмерность? Какое условие необходимо для возникновения ритма? Что общего между биением нашего сердца и движущимся маятником часов; мерным шумом прибоя и стуком колес движущегося поезда?

Ритм - это повторение чего-либо через равные промежутки времени. Именно это повторяемость и создает случайность и соразмерность.

Рифма.

Гармония стиха создается совпадением окончаний строк, рифмами. Строки будто аукаются, как эхо, повторяют друг друга, иногда чуть меняя звучание. Перечитайте еще раз вслух стихотворение А.А. Фета «Летний вечер тих и ясен…». Найдите рифмующиеся строки.

Рифма – это повтор звуков, связывающих окончание двух или более строк.

праздной - разнообразной

суровых – сосновых

Строфа.

Строфа – группа стихотворных строк, объединенных строк, объединенных рифмовкой. Строфа может быть из трех строк – терцет , из четырех – катрен .

Рифма

Различают следующие типы рифмы
Название	Определение
В зависимости от места ударения
	Ударение падает на последний слог
	Последний слог безударный
Дактилическая	Ударение падает на третий от конца строки слог
Гипердактилическая	Ударение падает на четвертый от конца строки слог
В зависимости от очередности рифмующихся строк
Смежная, парная	Рифмуются строки, стоящие друг за другом (АА)
	Рифмуются три подряд идущие строки (ААА)
Перекрестная	Рифмующиеся строки идут поочередно (АБАБ)
Опоясывающая, кольцевая	Из четырех строчек рифмуются между собой 1-я и 4-я, 2-я и 3-я (АББА)
Тернарная	Сложное чередование в шестистишие (ААБААБ)
В зависимости от повторения конечных звуков рифмующихся строк
	Розы-морозы
Ассонанс	Столы-метлы

Подчеркните рифмующиеся слова в стихотворении Фета «Бабочка» и соедините их. Вы видите, что первая строчка рифмуется с третьей, вторая с четвертой. Возникает перекрестная рифма.

Ты прав одним воздушным очертаньем

Я так мила

Весь бархат мой с его живым миганьем

Лишь два крыла.

Если рифмуются рядом расположенные строки, рождается парная рифма, как в стихотворении Пушкина « Узник»:

Сижу за решеткой в темнице сырой.

Вскормленный в неволе орел молодой,

Мой грустный товарищ, махая крылом,

Кровавую пищу клюет под окном…

Наконец, рифма может быть кольцевой , когда первая строчка катрена рифмуется с четвертой, а вторая с третьей, как в стихах Бунина:

Уж подсыхает хмель на тыне.

За хуторами, на бахчах,

В нежарких солнечных лучах

Краснеют бронзовые дыни…

Рифмовка в строфе может быть и более сложной.

Стихотворные размеры

Стихотворные размеры в русском стихосложении бывают двусложными и трехсложными .

Двусложными размерами называют стихотворный размер со стропой из двух слогов.

В русском стихосложении есть два двусложных размера: ямб и хорей .

Ямб – двусложный стихотворный размер с ударением на втором слоге (_ _́).

Проследим, как использует ямб А.С. Пушкин.

Трехстопный ямб :

Подру́га дýмы пра́здной, _ _́ _ _́ _ _́ _

Черни́льница моя́… _ _́ _ _́ _ _́

Четырехстопный ямб:

У лу́комо́рья ду́б зеле́ный; _ _́ _ _́ _ _́ _ _́ _

Злата́я це́пь на ду́бе то́м… _ _́ _ _́ _ _́ _ _́

Пятистопный ямб:

Еще́ одно́ после́днее сказа́нье - _ _́ _ _́ _ _́ _ _́ _ _́ _

И ле́топи́сь око́нчена моя́ _ _́ _ _́ _ _́ _ _́ _ _́

Хорей – двусложный размер с ударением на первом слоге (_́ _).

Слово «хорей» в переводе с греческого языка значит « плясовой» от слова «хор», «пляска», «хоровод».

Трехстопный хорей :

В ды́мке-не́види́мке _́ _ _́ _ _́ _

Вы́плыл ме́сяц ве́шний… _́ _ _́ _ _́ _

Четырехстопный хорей:

Скво́зь волни́стые тума́ны _́ _ _́ _ _́ _ _́ _

Про́бира́ется луна́… _́ _ _́ _ _́ _ _́

(А.С. Пушкин)

Пятистопный хорей:

Вы́хожу́ оди́н я на́ доро́гу _́ _ _́ _ _́ _ _́ _ _́ _

Сквозь туман кремнистый путь блестит… _́ _ _́ _ _́ _ _́ _ _́

(М.Ю. Лермонтов)

Ямб и хорей – самые популярные размеры в русской поэзии, например, четырехстопным ямбом написано 80-85% стихотворений.

Трехсложные размеры стиха

Рассмотрим строки стихотворения «Железная дорога»:

Славная осень! Здоровый, ядреный

Воздух усталые силы бодрит…

Расставим ударения и построим схему стиха:

_́ _ _ _́ _ _ _́ _ _ _́ _

_́ _ _ _́ _ _ _́ _ _ _́

Вы заметили, что повторяются группы из трех слогов: первый ударный, второй и третий безударные. Это трехсложный размер с ударением на первом слоге. Он называется дактиль : _́ _ _ .

Возьмем другие строки – из стихотворения Некрасова «Крестьянские дети», расставим ударения и построим схему стиха.

Однажды в студеную зимнюю пору

Я из лесу вышел; был сильный мороз.

_ _́ _ _ _́ _ _ _́ _ _ _́ _

_ _́ _ _ _́ _ _ _́ _ _ _́

Здесь повторяются группы из трех слогов: первый безударный, второй ударный, третий безударный. Это трехсложный размер с ударением на втором слоге. Он называется амфибрахий : _ _́ _

Алгоритм определения стихотворного размера.

Расставьте ударения.

Определите безударные гласные.

Запишите полученную схему.

Определите размер.

Я те б е ниче г о не ска ж у .

Я те б я не встре в о жу ни ч у ть.

И о т о м, что я м о л ча тве рж у ,

Не ре ш у сь ни на чт о наме кн у ть.

А.Фет.

-трехстопный анапест

Теперь расставим ударения в строках из стихотворения Некрасова «Тройка» и построим схему стиха.

Что ты жадно глядишь в дорогу

В стороне от веселых подруг?

_ _ _́ _ _ _́ _ _ _́ _

_ _ _́ _ _ _́ _ _ _́

Повторяются группы из трех слогов: первый и второй безударные, третий ударный. Это трехсложный размер с ударением на третьем слоге. Он называется анапест : _ _ _́.

Итак, трехсложных размеров стиха три: дактиль (_́ _ _ ), амфибрахий

(_ _́ _ ), и анапест (_ _ _́ )

Размеры стиха
Двусложные
		Буря мглою небо кроет…
		Мой первый друг, мой друг бесценный!
Трехсложные
		Тучки небесные, вечные странники!
Амфибрахий		В песчаных степях аравийской земли Три гордые пальмы высоко росли.
		Не грусти, дорогая соседка…

Подсказка: чтобы запомнить ритм трехсложных размеров, Николай Гумилев предлагал молодым поэтам такую подсказку:

А́нна А хма́това – дактиль; Ма ри́на Цве та́е ва – амфибрахий; Ни ко ла́й Гу ми ле́в – анапест.

Темы и мотивы в лирике

Тема

От греч. thema (основа сюжета произведения).

Интимная лирика

М.Ю. Лермонтов «Она не гордой красотою…»

Б.Л. Пастернак «Зимний вечер».

Пейзажная лирика

А.А. Фет «Чудная картина…»

С.А. Есенин «за темной прядью перелесиц…».

Лирика дружбы

Б.Ш. Окуджава «Старинная студенческая песня».

Тема поэта и поэзии

М.И. Цветаева «Роландов Рог».

Патриотическая и гражданская лирика

Н.А. Некрасов «Родина»

А.А. Ахматова «не с теми я, кто бросил землю…»

Философская лирика

Ф.И. Тютчев «Последний катаклизм»

И.А. Бунин «Вечер».

Важнейшим персонажем лирики является лирический герой: именно его внутренний мир и показан в лирическом произведении, от его имени художник-лирик говорит с читателем, а мир внешний изображается в разрезе тех впечатлений, которые он производит на лирического героя. Обратите внимание! Не перепутайте лирического героя с эпическим. Пушкин очень подробно воспроизвел внутренний мир Евгения Онегина, но это эпический герой, участник главных событий романа. Лирическим героем романа Пушкина является Повествователь, тот, кто знаком с Онегиным и рассказывает его историю, глубоко переживая ее. Онегин лишь однажды становится лирическим героем в романе - когда пишет письмо Татьяне, так же как и она становится лирической героиней, когда пишет письмо Онегину.

Создавая образ лирического героя, поэт может сделать его личностно очень близким себе (стихи Лермонтова, Фета, Некрасова, Маяковского, Цветаевой, Ахматовой и др.). Но иногда поэт словно бы "прячется" за маской лирического героя, совершенно далекого от личности самого поэта; так, например, А Блок делает лирической героиней Офелию (2 стихотворения под названием "Песня Офелии") или уличного актера Арлекина ("Я был весь в пестрых лоскутьях..."), М.Цветаева - Гамлета ("На дне она, где ил..."), В.Брюсов - Клеопатру ("Клеопатра"), С.Есенин - крестьянского паренька из народной песни или сказки ("Матушка в купальницу по лесу ходила..."). Так что грамотнее, рассуждая о лирическом произведении, говорить о выражении в нем чувств не автора, а лирического героя.

Как другие роды литературы, лирика включает в себя ряд жанров. Некоторые из них возникли в далекой древности, другие - в эпоху средневековья, некоторые - совсем недавно, полтора-два века назад, а то и в прошлом веке.

Мотив

От франц. motif – букв. движение.

Устойчивый формально-содержательный компонент произведения. В отличие от темы имеет непосредственную словесную закрепленность в тексте. Выявление мотива помогает понять подтекст произведения.

Традиционны в лирике мотивы борьбы, бегства, возмездия, страдания, разочарования, тоски, одиночества.

Лейтмотив

Ведущий мотив в одном или во многих произведениях.

Мотив изгнанничества в стихотворении М.Ю. Лермонтова « Тучи».

Мотив одиночества в ранней лирике В.В. Маяковского.

Литература в таблицах и схемах. Теория. История. Словарь. М.И.Мещерякова. М.: Айрис-прес, 2005.

Краткий словарь литературоведческих терминов. Тимофеев Л.И. и Тураев С.В. М.: Просвещение, 1978.

Интернет-ресурсы:

http:// russlovesnost.

http:// shkola. lv

http:// 4ege. ru

http:// thff (форум Творческая свобода).

http://www. liceum 1. net

М.Ю. Лермонтов Основные мотивы лирики Мищенко С.Н.

Открытые задания. Задание по выбору Лирика 1) Образ лирического героя поэзии М.Ю. Лермонтова. (На примере двух-трёх стихотворений по Вашему выбору.) 2) В чём своеобразие лирического героя поэзии М.Ю. Лермонтова? (На примере не менее двух стихотворений по Вашему выбору.) 3) Как связаны в поэзии М.Ю. Лермонтова размышления о творчестве и тема одиночества? (На примере не менее 2 стихотворений по выбору учащегося.) 4) В чём заключается своеобразие патриотизма М.Ю. Лермонтова? (На примере не менее 2 стихотворений по выбору учащегося.) 5) Как в лирике М.Ю. Лермонтова проявляется трагизм его мировоззрения? (На примере не менее двух стихотворений по Вашему выбору.) 6) Как раскрывается тема назначения поэта в лирике М.Ю. Лермонтова? (На примере двух-трёх стихотворений по Вашему выбору.) 7) Как в лирике М.Ю. Лермонтова проявляется отношение поэта к Богу? (На примере не менее 2 стихотворений по выбору учащегося.) 8) Образ лирического героя поэзии М.Ю. Лермонтова. (На примере двух-трёх стихотворений по Вашему выбору.) 9).Как в лирике М.Ю. Лермонтова связаны тема любви и мотив одиночества? 10.Сопоставьте стихотворение М.Ю. Лермонтова «Нет, не тебя так пылко я люблю…» с приведённым ниже стихотворением А.К. Толстого «С ружьём за плечами, один, при луне…». Какие мотивы и образы сближаю т эти стихотворения? 11. Сопоставьте стихотворение А.С. Пушкина «К Чаадаеву» со стихотворением М.Ю. Лермонтова «Прощай, немытая Россия…». В чём Вам видятся различия в настроении лирических героев этих произведений? 12. Сопоставьте стихотворения М.Ю. Лермонтова «Смерть Поэта» и Ф.И. Тютчева «29-е января 1837 года», посвящённые гибели А.С. Пушкина. Чем различается осмысление двумя поэтами сути случившейся трагедии?

Стихотворения: «Парус», «Смерть Поэта», «Бородино», «Когда волнуется желтеющая нива...», «Дума», «Поэт» («Отделкой золотой блистает мой кинжал...»), «Три пальмы», «Молитва» («В минуту жизни трудную...»), «И скучно и грустно», «Нет, не тебя так пылко я люблю...», «Родина», «Пророк», «Тучи», «Листок», «Ангел»

Мотив свободы и воли «10 июля 1830г.» «Желание» Свобода и воля – центральные мотивы лирики Лермонтова, обязательные для него условия существования личности. Эти близкие понятия не являются для поэта синонимами. Тема свободы носит политический характер. Первоначально возникает на почве вольнолюбивой поэзии Пушкина. В 30-ые годы понятие «свобода» имеет социальное содержание: Опять вы, гордые, восстали за независимость страны. … Есть суд земной и для царей. «10 июля 1830г.» Волю Лермонтов ставил выше всех благ: Дайте раз на жизнь и волю, Как на чуждую мне долю, Посмотреть поближе мне. «Желание».

Прощай, немытая Россия, Страна рабов, страна господ, И вы, мундиры голубые, И ты, послушный им народ. Быть может, за хребтом Кавказа Укроюсь от твоих царей, От их всевидящего глаза, От их всеслышащих ушей. «Прощай, немытая Россия…» - одно из самых резких политических выступлений Лермонтова. Впервые в русской литературе прозвучало осуждение, неприятие не каких-либо отдельных сторон русской действительности, но всей николаевской России – «немытой страны» «рабов» и «господ». Попробуем разобраться, что означает эпитет «немытая» к названию отчизны, которую поэт любил. Слово содержит в себе историческую характеристику, вместившую в себя отсталость, неразвитость, нецивилизованность современной поэту России. В этой стране власть и народ противопоставлены, что передано с помощью антитезы, которая детализируется во второй и третьей строках: «мундиры голубые » (обозначение жандармов, метонимия) противопоставлены «преданному народу» («отданному во власть, переданному в распоряжение кого-либо»). Вторая строфа от темы России и свободы политической переводит разговор в план субъективный, к теме личности. От духовного рабства в России – к побегу «за стену Кавказа» – на волю. Как вы думаете, не противоречит ли М.Ю. Лермонтов в своем гневном пафосе себе - автору «Бородина» и «Песни про... купца Калашникова»? Обоснуйте свой ответ. Докажите, что горечь в этом стихотворении не отрицает любви поэта к Отчизне, а подчеркивает ее своей болью.

Что надо помнить, сравнивая лирику Пушкина и Лермонтова? Сравнивая два стихотворения, мы можем увидеть различия мировосприятия двух великих русских поэтов первой половины XIX века. Но за различием поэтических миров кроется различие двух поколений дворянской интеллигенции и, шире, различие двух исторических эпох. Пушкинское поколение - это, выражаясь словами Ю.Тынянова, поколение людей "с прыгающей походкой], людей, отличительным свойством которых было "нетерпение души" и готовность к подвигу. Портрет лермонтовского поколения мы находим в стихотворении "Дума". Отличительная его черта - неспособность к действию, к поступку ("Перед опасностью позорно малодушны / и перед властию презренные рабы"), так как воля его парализована "познаньем и сомненьем". Вариант такого сомнения в своих силах мы находим в стихотворении "Узник". Пушкинское поколение, впитавшее в себя дух победы 1812 года, жило с ощущением безграничности человеческих возможностей, и никакие превратности судьбы не могли сломить его дух. Лермонтовское же после 14 декабря 1825 года утратило и веру в свои возможности, внутренняя свобода стала для него недостижимым идеалом. Показательно, что в стихотворении Лермонтова "Прощай, немытая Россия..." свобода для беглеца-изгнанника также призрачна (разве можно скрыться от "всевидящего глаза" и " всеслышащих ушей" царских "пашей"?), как и в "Узнике". Пушкин же без тени сомнения в собственном праве на свободу писал в стихотворении "Поэту": Ты царь: живи один. Дорогою свободной\Иди, куда влечет тебя свободный ум, Усовершенствуя плоды любимых дум,\Не требуя наград за подвиг благородный.\Они в самом тебе. ... Для Пушкина, если свобода социальная - невоплотимый идеал, то "свобода тайная", свобода творчества - естественная норма бытия поэта. Лермонтов же - "пленный рыцарь", "узник" в тисках времени и общества, бросивший вызов судьбе. Как писал знавший его Ф.Боденштедт: "Лермонтов…. не мог противостоять преследовавшей его судьбе, но в то же время не хотел ей покориться. Он был слишком слаб, чтоб одолеть ее; но и слишком горд, чтобы позволить одолеть себя.

Два «Узника» А.С. Пушкин. Узник Сижу за решеткой в темнице сырой. Вскормленный в неволе орел молодой, Мой грустный товарищ, махая крылом. Кровавую пищу клюет под окном, Клюет, и бросает, и смотрит в окно, Как будто со мною задумал одно; Зовет меня взглядом и криком своим И вымолвить хочет: "Давай улетим! Мы вольные птицы; пора, брат, пора! Туда, где за тучей белеет гора, Туда, где синеют морские края, Туда, где гуляем лишь ветер... да я!.. 1822 М.Ю.Лермонтов. Узник Отворите мне темницу, Дайте мне сиянье дня, Черноглазую девицу, Черногривого коня! Я красавицу младую Прежде сладко поцелую, На коня потом вскочу, В степь, как ветер, улечу. Но окно тюрьмы высоко, Дверь тяжелая с замком; Черноокая далеко, В пышном тереме своем, Добрый конь в зеленом поле Без узды, один, по воле Скачет, весел и игрив, Хвост по ветру распустив. Одинок я - нет отрады: Стены голые кругом, Тускло светит луч лампады Умирающим огнем; Только слышно: за дверями Звучно-мерными шагами Ходит в тишине ночной Безответный часовой. 1837

Два "Узника" двух великих поэтов дают нам возможность с исключительной наглядностью и рельефностью обнаружить "сдвиги во времени" в первой половине XIX века. Для поэта любое ограничение свободы невыносимо. В I строфе «Узника» Пушкина мы видим, что узник лишен свободы движения ("сижу"), ограничен в пространстве ("за решеткой"), лишен света ("в темнице") и, кроме того, находится в условиях, не пригодных для жизни ("в темнице сырой"). Исходная ситуация уже сама по себе рождает ощущение безысходности. Однако Пушкин усиливает это ощущение, подчеркнув удручающую противоестественность происходящего, трагедию несвободы. Орёл тоже лишён свободы ("вскормленный в неволе"). Картина мира в первой строфе рисуется как искажение реальной нормы жизни. Лирический герой и персонаж стихотворения орел - "товарищи» по несчастью. II строфа отражает - жажду свободы и полета, здесь зреет протест против судьбы, ведь за пределами этого мира есть другой, куда зовет узника орел ("Давай улетим!"). В III строфе пространство размыкается до беспредельности. Мы видим, что в стихотворении сосуществуют два плана бытия, внешний и внутренний, физический и духовный. Физически лирический герой Пушкина закрепощен - духовно абсолютно свободен. Стихотворение и описывает процесс духовного освобождения человека, торжество духа над внешними обстоятельствами. Желание лирического героя оказывается осуществленным, и духовное его осуществление не менее реально, нежели физическое. М.Ю.Лермонтов позаимствовал у А.С.Пушкина тему стихотворения, но раскрыл ее совершенно по-другому. Своим "Узником" он опровергает предшественника и кумира. Стихотворение Пушкина - антитеза названию, а стихотворение Лермонтова - подтверждение его абсолютной правоты. По-разному развивается лирический сюжет. У Пушкина: I строфа: безысходность; II строфа: надежда; III строфа: радость жизни. У Лермонтова: I строфа: радость жизни; II строфа: утрата надежды; III строфа: безысходность. Лирический герой Лермонтова в той же степени, что и лирический герой Пушкина обуреваем жаждой свободы, но, в отличие от него, он не верит в осуществимость своих желаний, а "тайная свобода" ему неведома. Его свобода - это воля как безграничность возможностей ("как ветер, улечу"). Этой воли, которая всегда связана со свободой перемещения в пространстве и свободой действий, он лишен, а другой он не знает.

Перелом в умонастроении общества ярко выразился еще в одном стихотворении, наследующем пушкинский сюжет, это стихотворение Ф.И.Тютчева "С поляны коршун поднялся...": С поляны коршун поднялся Высоко в небо он взвился; Все выше, дале вьется он - И вот ушел за небосклон! Природа-мать ему дала Два мощных, два живых крыла - А я здесь в поте и в пыли, Я, царь земли, прирос к земли!.. 1835 Что роднит это стихотворение со стихотворением А.С.Пушкина, а что - со стихотворением М.Ю.Лермонтова? Какие строчки в этом стихотворении вы бы назвали пушкинскими по духу, а какие лермонтовскими? Движение времени обнаруживает себя не только в стиле и характере правления, в образе жизни и приоритетных ценностях общества - в том, что мы называем историческими фактами и событиями, оно пронизывает мироощущение человека. Поэзия - это один из лучших в мировой культуре способов зафиксировать это мироощущение. Разработка пушкинского сюжета Ф.И.Тютчевым и М.Ю.Лермонтовым - ярчайшее тому подтверждение. Переосмысление поэтического сюжета - это доступный и естественный для художника путь самопознания и познания эпохи, так как новые акценты расставляет не только поэт, но и время. Читатель же, сравнивая, может увидеть то, что в культурной памяти не всегда сохраняет и не всегда может сохранить самая подробная историческая хроника. Стихотворение написано в 1835 году. Человек для Ф. И. Тютчева такая же тайна, как природа. Перед поэтом встает вопрос о соотношении природы и человека. Человек - существо мыслящее. Благодаря тому что он наделен разумом, он выделен из природы. В стихотворении «С поляны коршун поднялся» человеческая мысль неудержимо стремится постичь неизведанное, однако ей никак невозможно выйти за пределы «земного круга». Для разума человека есть граница, предопределенная и неизбежная. Вид коршуна, поднявшегося с поля и исчезнувшего в небе, наводит поэта на такие думы: «Природа-мать ему дала / Два мощных, два живых крыла - А я здесь в поте и в пыли, Я, царь земли, прирос к земли!

Тема родины Эту тему Лермонтов разрабатывал всю жизнь. Изначально она звучит в традиционном ключе: любовь к земле, давшей жизнь, первые радости и первые печали («Я видел тень блаженства…». В 1829 г. создано стихотворение «Жалобы турка» , отрицающее ту Россию, где «стонет человек от рабства и цепей».

Тема Родины в лирике Лермонтова «Родина», « Бородино», «Два великана», VII . РОДИНА Люблю отчизну я, но странною любовью! Не победит её рассудок мой. Ни слава, купленная кровью, Ни полный гордого доверия покой, Ни тёмной старины заветные преданья Не шевелят во мне отрадного мечтанья. Но я люблю - за что, не знаю сам - Её степей холодное молчанье, Её лесов безбрежных колыханье, Разливы рек её, подобные морям; Просёлочным путем люблю скакать в телеге И, взором медленным пронзая ночи тень, Встречать по сторонам, вздыхая о ночлеге, Дрожащие огни печальных деревень; Люблю дымок спалённой жнивы, В степи ночующий обоз И на холме средь желтой нивы Чету белеющих берез. С отрадой, многим незнакомой, Я вижу полное гумно, Избу, покрытую соломой, С резными ставнями окно; И в праздник, вечером росистым, Смотреть до полночи готов На пляску с топаньем и свистом Под говор пьяных мужичков. (М.Ю. Лермонтов, 1841) 2. Каким предстает образ Родины в лермонтовском стихотворении? 4. Почему поэт называет свою любовь к отчизне «странной»? 5. В чем своеобразие композиции стихотворения? 6. С какой целью в первой строфе стихотворения использована анафора? РОССИЯ Опять, как в годы золотые, Три стёртых треплются шлеи, И вязнут спицы росписные В расхлябанные колеи... Россия, нищая Россия, Мне избы серые твои, Твои мне песни ветровые, - Как слёзы первые любви! Тебя жалеть я не умею И крест свой бережно несу... Какому хочешь чародею Отдай разбойную красу! Пускай заманит и обманет, - Не пропадёшь, не сгинешь ты, И лишь забота затуманит Твои прекрасные черты... Ну что ж? Одной заботой боле - Одной слезой река шумней А ты все та же - лес, да поле, Да плат узорный до бровей... И невозможное возможно, Дорога долгая легка, Когда блеснёт в дали дорожной Мгновенный взор из-под платка, Когда звенит тоской острожной Глухая песня ямщика!.. (А.А.Блок, 1908) 3. Сопоставьте стихотворение М.Ю. Лермонтова «Родина» с приведённым ниже стихотворением А.А. Блока «Россия». Что сближает эти произведения?

«Родина» Время создания. Стихотворение «Родина» было написано в 1841 году, когда Лермонтов только вернулся в Россию с Кавказа. Тема - любовь к родине. Главная мысль (идея) Поэт противопоставляет свою любовь к родине официальному, казенному патриотизму. Он говорит о своей глубокой связи с русской природой, с наро­дом, горестями и радостями его жизни. Жанр стихотворения - элегия. Стихотворный метр - семистопный и пятистопный ямб, система рифмовки. - перекрестная. Композиционно стихотворение делится на две час ти - это связано с двойственностью любви к родине, о которой он говорит как о «странной любви». В первой части стихотворения речь идет о «необъяснимости» чувства лирического героя к родине, о невозможности однозначного отношения к ней. Стихотворение начинается с утверждения: «Люблю отчизну я...» - и тут же лирический герой оговаривается: «но странною любовью». И дальше идут противопоставления, говорящие о противоречивости чувства поэта к родине: «слава» в третьей строчке - как бы довод со стороны рассудка - тут же снижается «кровью», «утяжеленной» эпитетом «купленная». Но в то же время «темная старина» становится источником «заветных преданий». Важную роль во второй части стихотворения играет пространство, которое описывается поэтом. Через эти описания выражено не «рассудочное» чувство, а идущее из глубины души. Поэт от изображения широкомасштабных картин («безбрежное колыханье» лесов, «подобные морям» разливы рек) переходит к рассматриванию, «выхватыванию» из общей картины конкретных, частных деталей: «чета белеющих берез», «изба, покрытая соломой», окно «с резными ставнями». Образ Родины у Лермонтова далёк от романтического. Большинство эпитетов во второй части чрезвычайно точны и конкретны, лишены метафоричности: “просёлочный” путь, “спалённая жнива”, “жёлтая” нива, “белеющие” берёзы, “росистый” вечер. В финале стихотворения происходит как бы синтез природного и народного мира, в который включен и лирический герой. Подчеркивается необъяснимость любви героя к родине. Это чувство не приукрашивает действительность. Но именно она, эта неприукрашенная действительность, достойна любви. Она и составляет суть родины.

Вариант ответа на вопрос. 3. Сопоставьте стихотворение М.Ю. Лермонтова «Родина» с приведённым ниже стихотворением А.А. Блока «Россия». Что сближает эти произведения? В начале стихотворения Лермонтов отмечает, что любит свою Родину «странною любовью ». Его чувства необъяснимы, ведь, как говорит сам автор, ему нравится в ней не только богатство пейзажных красок и красоты русской природы, но и бедность, обыденность деревенской жизни. . Его взор обращен к крестьянской России, лирический герой этого стихотворения – это человек, который смотрит на Родину глазами крестьянина. При этом, Лермонтов использует обыденную лексику, пользуясь такие слова, как «скакать», «пляска», «мужичков», «топанье», «свист». Тема России четко выделена и у Блока. У Блока любовь тоже своеобразная, странная, ведь, как и Лермонтов, он обращает свой взор к нищете, бедности и обыденности его родной земли. То, что он видит перед собой, его Родина, хоть и серая, полная печали, очень важна поэту: Россия, нищая Россия, Мне избы серые твои, Твои мне песни ветровые,- Как слезы первые любви! Но и в этой деревенской жизни он сумел найти что-то светлое и красивое, что украшает и делает его Родину богаче: расписные спицы, узорный плат, прекрасные черты. Образы Блока по-настоящему красивы и прекрасны. В этом стихотворении Блок одушевляет Россию, рисуя её загадочной женщиной. Эта женщина сама по себе нежна и мила, несмотря на её простоту, но с тех пор, как прошли «золотые годы», она заметно обнищала. Поэт пишет, что несмотря ни на что, его Родина не пропадет. Точки зрения Лермонтова и Блока очень похожи. Поэты рисуют реалистичную Россию, восхваляют её простоту и обыденность. Но, в отличие от Лермонтова, в своем стихотворении Блок использует прекрасные образы, сравнивает Россию с слезами его первой любви. Лермонтов лишь изображает свою Родину, рисует её образ, а Блок говорит нам, что его Родина, хоть и «нищая Россия», но никогда не пропадет и не поддастся «чародеям».

«Бородино» Подлинным литературным открытием стало «Бородино». Впервые в русской литературе величайшее историческое событие увидено глазами рядового участника, воспринято и передано с точки зрения народа. Всё лучшее в России, по мнению поэта, осталось в прошлом. Люди-богатыри, защитившие и отстоявшие страну в войне 1812 года, противопоставлены современникам Лермонтова. Вся Россия призвана помнить «день Бородина» как один из самых героических и самых великих дней. В настоящем же, по мнению поэта, ничто не достойно памяти народной. Время создания Стихотворение написано в 1837 году. Тема Изображение подвига народа в Отечественной войне 1812 года. Размышления о судьбе народа в истории. Главная мысль (идея) Поэт утверждает мысль о народе как главном деятеле истории. По словам В. Г. Белинского, ключевой мыслью «Бородино» является «жалоба на настоящее поколение, дремлющее в бездействии, зависть к великому прошлому, полному славы и великих дел». Поэтика Жанр стихотворения - историческая баллада. Стихотворный метр - чередование пятистопного и трехстопного ямба. О подвиге народа, о великом историческом сражении рассказывает простой солдат, его рассказ имеет удивительную цельность. Солдат сумел в своем рассказе увидеть не просто батарею, на которой был, и не только один участок боя. Он видит историю, но не с командного пункта и не с вершины вечности, а со своей батареи. Простое «я» рассказчика перерастает в «мы»: Забил снаряд я в пушку туго,\И думал: угощу я друга! Постой-ка, брат, мусью!\В эту же секунду «я» рассказчика слилось с массой атакующих: Уж мы пойдем ломить стеною,Уж постоим мы головою За родину свою!

В одном слове поэт отражает всю психологию наполеоновского солдата, привыкшего и приученного к легким победам и быстрым захватам чужого добра: ...И слышно было до рассвета, Как ликовал француз... Ликованию наполеоновских солдат Лермонтов противопоставил святую решимость русского солдата сражаться насмерть, до последнего: Но тих был наш бивак открытый: Кто кивер чистил весь избитый, Кто штык точил, ворча сердито, Кусая длинный ус. Из деталей поэт создал картину психологического напряжения солдат перед смертным, неотвратимым боем. Лермонтов выбирает сказовую манеру батального повествования - его герой описывает события обычным народным, языком. Важен также рефрен, являющийся ключевым для понимания стихотворения: Да, были люди в наше время, Не то, что нынешнее племя, Богатыри - не вы! Поэт подчеркивает противопоставление славного героического прошлого с современным ему миром, в котором разочарование и опустошенность лишает человека сил. Можно сказать, что народный дух стихотворения «Бородино» и есть воплощение настоящего служения высокому идеалу, в поисках которого находится лирический герой Лермонтова.

1.2.3. Сопоставьте стихотворение М.Ю.Лермонтова «Родина» со стихотворением С.А. Есенина «Гой ты, Русь, моя родная…». В чём вы видите близость позиций двух поэтов? *** Гой ты, Русь, моя родная, Хаты - в ризах образа... Не видать конца и края - Только синь сосет глаза. Как захожий богомолец, Я смотрю твои поля. А у низеньких околиц Звонно чахнут тополя. Пахнет яблоком и медом По церквам твой кроткий Спас. И гудит за корогодом На лугах веселый пляс. Побегу по мятой стежке На приволь зеленых лех, Мне навстречу, как сережки, Прозвенит девичий смех. Если крикнет рать святая: "Кинь ты Русь, живи в раю!" Я скажу: "Не надо рая, Дайте родину мою". (С.А. Есенин.1914)

Е Ерохина. Почему Лермонтов называет свою любовь к родине «странной»? (по лирике М.Ю. Лермонтова) Любовь к родине - особое чувство, оно присуще каждому чело­веку, но при этом очень индивидуально. Возможно ли считать его «странным»? Мне кажется, что здесь скорее речь идет о том, как поэт сказавший о «необычности» своей любви к родине, воспринимает «обычный» патриотизм, то есть стремление видеть достоинства, по­ложительные черты, свойственные его стране и народу. В известной степени романтическое мировосприятие Лермонтова также предопределило его «странную любовь» к родине. Ведь романтик всегда противостоит окружающему миру, не находя в реальной действительности положительного идеала. Как приговор звучат слова Лермонтова, сказанные о родине в стихотворении « Прощай, немытая Россия...». Это «страна рабов, страна господ», страна « голубых мундиров» и преданного им народа. Беспощаден и обобщенный портрет своего поколения, нарисованный в стихотворении «Дума». Судьба страны оказывается в руках тех, кто «промотал» то, что составляло славу России, а грядущему им предложить нечего. Может быть, сей­час нам эта оценка кажется слишком жесткой - ведь к этому поколе­нию принадлежал как сам Лермонтов, так и многие другие выдаю­щиеся русские люди. Но становится понятнее, почему человек, высказавший ее, назвал свою любовь к отчизне «странной». Это также объясняет, почему Лермонтов, не находя идеала в со­временности, в поисках того, что действительно позволяет гордиться своей страной и ее народом, обращается к прошлому. Вот почему стихотворение «Бородино », рассказывающее о подвиге русских вои­нов, построено как диалог «прошлого» и «настоящего»: «Да, были люди в наше время, / Не то, что нынешнее племя: / Богатыри - не вы!». Национальный характер раскрывается здесь через монолог про­стого русского солдата, чья любовь к родине абсолютна и бескорыст­на. Показательно, что это стихотворение не относится к романтиче­ским, оно предельно реалистично.

Наиболее полно зрелый взгляд Лермонтова на природу патриотического чувства отражен в одном из последних стихотворений, многозначительно названном «Родина». Поэт по-прежнему отрицает традиционное понимание того, за что человек может любить свою отчизну: «Ни слава, купленная кровью, / Ни полный гордого доверия покой, / Ни темной старины заветные преданья...». Вместо всего этого он трижды повторит другую, самую важную для него идею - его любовь к родине «странная». Это слово становится ключевым: Люблю отчизну я, но странною любовью! Не победит ее рассудок мой... Но я люблю - за что, не знаю сам... Патриотизм нельзя объяснить рациональным путем, но можно выразить через те картины родной страны, которые особенно близки сердцу поэта. Перед его мысленным взором проносятся бескрайние просторы России, с ее проселочными дорогами и «печальными» деревнями. Эти картины лишены патетики, но они прекрасны в своей простоте, как и обычные приметы деревенской жизни, с которой поэт чувствует свою неразрывную внутреннюю связь: «С отрадой, многим незнакомой, / Я вижу полное гумно, / Избу, покрытую соломой, /С резными ставнями окно...». Только такое полное погружение в народную жизнь дает возмож­ность понять истинное отношение автора к родине. Конечно, для по­эта-романтика, аристократа странно, что именно так он чувствует лю­бовь к отчизне. Но, может быть, дело не только в нем, но и в самой этой загадочной стране, о которой другой великий поэт, современник Лермонтова, потом скажет: «Умом Россию не понять...»? По-моему, с этим трудно спорить, как и с тем, что истинный патриотизм не требу­ет каких-то особых доказательств и часто вовсе не объясним.

Антивоенная тема « Валерик » Раз - это было под Гихами, Мы проходили темный лес; Огнем дыша, пылал над нами Лазурно-яркий свод небес. Нам был обещан бой жестокий. Из гор Ичкерии далекой Уже в Чечню на братний зов Толпы стекались удальцов. Над допотопными лесами Мелькали маяки кругом; И дым их то вился столпом, То расстилался облаками; И оживилися леса; Скликались дико голоса Под их зелеными шатрами. Едва лишь выбрался обоз В поляну, дело началось; Чу! в арьергард орудья просят; Вот ружья из кустов [вы]носят, Вот тащат за ноги людей И кличут громко лекарей; А вот и слева, из опушки, Вдруг с гиком кинулись на пушки; И градом пуль с вершин дерев Отряд осыпан. Впереди же Все тихо - там между кустов Бежал поток. Подходим ближе. Пустили несколько гранат; Еще продвинулись; молчат; Но вот над бревнами завала Ружье как будто заблистало; Потом мелькнуло шапки две; И вновь всё спряталось в траве. То было грозное молчанье, Не долго длилося оно, Но [в] этом странном ожиданье Забилось сердце не одно. Вдруг залп... глядим: лежат рядами, Что нужды? здешние полки Народ испытанный... В штыки, Дружнее! раздалось за нами. Кровь загорелася в груди! Все офицеры впереди... Верхом помчался на завалы Кто не успел спрыгнуть с коня... Ура - и смолкло.- Вон кинжалы, В приклады!- и пошла резня. И два часа в струях потока Бой длился. Резались жестоко Как звери, молча, с грудью грудь, Ручей телами запрудили. Хотел воды я зачерпнуть... (И зной и битва утомили Меня), но мутная волна Была тепла, была красна. (…) А там вдали грядой нестройной, Но вечно гордой и спокойной, Тянулись горы - и Казбек Сверкал главой остроконечной. И с грустью тайной и сердечной Я думал: жалкий человек. Чего он хочет!.. небо ясно, Под небом места много всем, Но беспрестанно и напрасно Один враждует он - зачем?

С3. Докажите, что одной из особенностей поэтики стихотворения « Валерик » является смешение жанров. С4. В чём оригинальность проблемы «война и человечество» у М.Ю.Лермонтова и в каких произведениях русской литературы его знаменитое философское раздумье по этому поводу получило продолжение и дальнейшее развитие? Произведение М.Ю.Лермонтова « Валерик » (1840) представляет собой синтез жанровых форм. Обращение лирического «я» к возлюбленной во вступлении говорит о том, что перед нами жанр послания, распространённого в поэзии XIX века. Исповедь героя вполне могла принадлежать лермонтовскому Печорину, утратившему надежду на любовь и примирившемуся с судьбой: У Бога счастья не прошу\ И молча зло переношу. Но в повествование о военных буднях неожиданно врывается рассказ о жестоком бое в горах Ичкерии на речке Валерик, чьё название – «речка смерти» - получает с той поры символический смысл: «Резались жестоко, / Как звери, молча, с грудью грудь…». Философские раздумья автора подводят горькие итоги военной трагедии: Я думал: жалкий человек.\Чего он хочет!.. небо ясно, Под небом места много всем,\Но беспрестанно и напрасно\Один враждует он - зачем? Пацифистская позиция М.Ю.Лермонтова, нашедшая отражение в стихотворении « Валерик », утверждает идею бессмысленности войны. Героический пафос хвалебных песен о доблести русского оружия уходит в прошлое. С4. Пацифистская позиция М.Ю.Лермонтова, нашедшая отражение в стихотворении « Валерик », утверждает идею бессмысленности войны. Героический пафос хвалебных песен о доблести русского оружия уходит в прошлое. В «Севастопольских рассказах» Л.Н.Толстого формируется авторская концепция войны – «в крови, в страданиях, в смерти». Для повествователя и солдат война – сумасшествие; читатель становится свидетелем того, как в муках рождается нравственное сознание рассказчика. Событиям Крымской кампании посвящена также элегия Н.А.Некрасова «Внимая ужасам войны…» (1856). Материнские слёзы противопоставлены горю друга и жены. Горе матерей не утихает с годами, а потому вызывает сочувствие поэта: Им не узреть своих детей,\ Погибших на кровавой ниве. В стихотворении поэта XX века А.Т.Твардовского «Я знаю, никакой моей вины…» звучит скрытое чувство боли, выраженное в фигуре умолчания: «Речь не о том, но всё же, всё же, всё же…» Главным конфликтом произведения становится противопоставление живых и мёртвых, у которых мы в неоплатном долгу.

Трагедия поколения

ДУМА Печально я гляжу на наше поколенье! Его грядущее - иль пусто, иль темно, Меж тем, под бременем познанья и сомненья, В бездействии состарится оно. Богаты мы, едва из колыбели, Ошибками отцов и поздним их умом, И жизнь уж нас томит, как ровный путь без цели, Как пир на празднике чужом. К добру и злу постыдно равнодушны, В начале поприща мы вянем без борьбы; Перед опасностью позорно малодушны И перед властию - презренные рабы. Так тощий плод, до времени созрелый, Ни вкуса нашего не радуя, ни глаз, Висит между цветов, пришлец осиротелый, И час их красоты - его паденья час! Мы иссушили ум наукою бесплодной, Тая завистливо от ближних и друзей Надежды лучшие и голос благородный Неверием осмеянных страстей. 1.2.1За что лирический герой осуждает современное ему поколение? 1.2.2Как название стихотворения отражает его содержание? 1.2.3.Как и почему от начала к финалу меняется тон лермонтовской «Думы»? Едва касались мы до чаши наслажденья, Но юных сил мы тем не сберегли; Из каждой радости, бояся пресыщенья, Мы лучший сок навеки извлекли. Мечты поэзии, создания искусства Восторгом сладостным наш ум не шевелят; Мы жадно бережем в груди остаток чувства - Зарытый скупостью и бесполезный клад. И ненавидим мы, и любим мы случайно, Ничем не жертвуя ни злобе, ни любви, И царствует в душе какой-то холод тайный, Когда огонь кипит в крови. И предков скучны нам роскошные забавы, Их добросовестный, ребяческий разврат; И к гробу мы спешим без счастья и без славы, Глядя насмешливо назад. Толпой угрюмою и скоро позабытой Над миром мы пройдем без шума и следа, Не бросивши векам ни мысли плодовитой, Ни гением начатого труда. И прах наш, с строгостью судьи и гражданина, Потомок оскорбит презрительным стихом, Насмешкой горькою обманутого сына Над промотавшимся отцом. (М.Ю. Лермонтов)

В творчестве Лермонтова отражаются мысли и настроения эпохи 30-х годов XIX века, времени политической реакции. В зрелой лирике Лермонтова появляются размышления о судьбе своего поколения, усиливаются мотивы разочарования и одиночества. Вместе с тем еще более резкой становится критика бездуховности светского общества, поэт ищет равновесия и гармонии с окружающим миром и не находит их. Боль за судьбу своего поколения, обреченного жить в безвременье, поколения инертного, Лермонтов наиболее полно осмыслил в "Думе". Стихотворение представляет собой смесь элегии и сатиры. Первое свойство выражается в форме самого произведения, его размере и объеме. Второе – в содержании, так как автор не только дает оценку своему поколению, но и критикует его с присущей для себя язвительностью. "Дума" - взгляд на поколение одновременно и изнутри него, и извне. Лермонтов подчеркивает это местоимениями: "наше поколенье", "жизнь уж нас томит", "мы вянем без борьбы". А с другой стороны: "его грядущее", "в бездействии состарится оно ". Автор выступает в стихотворении не как гневный обличитель, а как человек, чувствующий на себе весь грех своего поколения. Его обличения во многом относятся к самому себе. В стихотворении ведется разговор не - врагами, а с теми, кто способен услышать поэта, разделить его духовные искания. Не только жизнь виновата в бедах героя, но и сам он не исполнил своего предназначения. “Равнодушие”, ощущение пустоты и бессмысленности существования пронизывает все сферы интеллектуальной и духовной жизни, становится всеобъемлющим и осмысливается на разных уровнях: - на философском (отсутствие будущего и призрачная ценность прошедшего); - мировоззренческом (познанье и сомненье мыслятся бременем в силу своей бесполезности); - нравственном (равнодушие к добру и злу); - психологическом (малодушие, неспособность к борьбе). Однако то, что “ унылая элегия” приобретает черты сатиры, свидетельствует об особенностях авторской позиции. Он негодует, высмеивает, но тем самым “утверждает некий положительный идеал. Финал стихотворения содержит тему будущего - грядущего справедливого суда. И тогда горькая насмешка становится единственно возможным выражением отношения потомков к нему самому.

1.2.3Сопоставьте стихотворение М.Ю. Лермонтова «Дума» с приведенным ниже одноименным стихотворением Н.А. Некрасова. К каким выводам привело вас это сопоставление? ДУМА О чем тоска и сокрушенье, О чем вседневная печаль, Роптанья, слезы, сожаленье - Что тратим мы, чего нам жаль? Ужель несчастье жизни краткой Для нас мучительней всего, А счастье так полно и сладко, Что стоит плакать без него?... Пловцов минутных в бурном море Земное счастье неполно, И побеждать земное горе Довольно силы нам дано. Страданье наше, наша мука, Когда их сносим мы с мольбой, За счастье прочное порука В дому другом, в стране святой; Не вечен мир, не вечны люди… Покинем мы минутный дом, На волю вылетит из груди Душа эфирным мотыльком, - И станут перлами все слезы Сиять в лучах ее венца, И пусть страданья, мягче розы, Ей путь устелют в дом отца. Не часто ль ходим мы с отвагой По топким тундрам и горам, Когда хоть мир единый блага Найти за ними мнится нам? Зачем же ропот на страданья, Зачем по мрачному пути Мятежной жизни без роптанья, С отвагой той же не идти; Когда, порою так же трудный, От бед житейских и забот Тот путь не к радости минутной, К блаженству вечному ведет? (Н.А. Некрасов)

"Как часто, пестрою толпою окружен" (1840) 1-е Января Как часто, пестрою толпою окружен, Когда передо мной, как будто бы сквозь сон, При шуме музыки и пляски, При диком шепоте затверженных речей, Мелькают образы бездушные людей, Приличьем стянутые маски, Когда касаются холодных рук моих С небрежной смелостью красавиц городских Давно бестрепетные руки, - Наружно погружась в их блеск и суету, Ласкаю я в душе старинную мечту, Погибших лет святые звуки. И если как-нибудь на миг удастся мне Забыться, - памятью к недавней старине Лечу я вольной, вольной птицей; И вижу я себя ребенком; и кругом Родные всё места: высокий барский дом И сад с разрушенной теплицей; Зеленой сетью трав подернут спящий пруд, А за прудом село дымится - и встают Вдали туманы над полями. В аллею темную вхожу я; сквозь кусты Глядит вечерний луч, и желтые листы Шумят под робкими шагами. И странная тоска теснит уж грудь мою: Я думаю об ней, я плачу и люблю, Люблю мечты моей созданье С глазами полными лазурного огня, С улыбкой розовой, как молодого дня За рощей первое сиянье. Так царства дивного всесильный господин - Я долгие часы просиживал один, И память их жива поныне Под бурей тягостных сомнений и страстей, Как свежий островок безвредно средь морей Цветет на влажной их пустыне. Когда ж, опомнившись, обман я узнаю, И шум толпы людской спугнет мечту мою, На праздник незванную гостью, О, как мне хочется смутить веселость их, И дерзко бросить им в глаза железный стих, Облитый горечью и злостью!.. Двоемирие - отличительная черта романтизма. И в этом смысле перед нами хрестоматийный пример оппозиции реального мира - лицемерного, бездушного, чуждого лирическому герою - и мира прекрасной мечты, где он свободен и счастлив. Говоря о реальном мире, чуждом лирическому герою и созданном в первых строфах, важно вспомнить об образе маскарада - лживости, лицемерия “света”. В нём невозможны истинные чувства: руки “бестрепетны”, а значит, любовь ложна. “Звуки” превращаются в “шум музыки и пляски”, “дикий шёпот затверженных речей”. Этот мир создаёт ощущение пестроты. Блеск - единственное цветовое обозначение реального мира. Реальный мир наполнен “бездушными” людьми. В противоположность ему идеальный мир - сугубо мир “души” лирического героя. Его прекрасная мечта.

Причастность к миру “иному”, миру мечты, как и отказ от лжи и лицемерия действительности - причина одиночества лирического героя. В этой связи наиболее актуальными становятся мотив изгнанничества и мотив одиночества в людской толпе, не способной понять и оценить лирического героя («1831-го января»). Стихотворение состоит из двух частей. В этом стихотворении поднимается та же тема, что и в «Думе» - анализ современного общества. Первая часть посвящена изображению надменных, духовно нищих людей «большого света». В «пес­трой толпе» звучат «затверженные речи», «мелькают образы бездушных людей». Поэту духовно чужды эти « приличьем стянутые маски ». Отвратительны Лермонтову и лживые и неискренние отно­шения между мужчиной и женщиной в свете. Здесь нет настоящей любви, все решают деньги и чины. Чтобы забыться, отдохнуть от «блеска и суеты», поэт погружается в воспоминания о близкой сердцу поре детства и юности. Здесь сатира уступает место элегии. Лермонтов убежден в том, что невозможно жить одной привязанностью «к недавней старине». Приятные мечты о прошлом являются обманом, вернее, самообманом. Вот почему Лермонтов восклицает: «...опомнившись, обман я узнаю...». Заканчивается стихотворение гневным вызовом миру ханжества и зла, протестом против бездушного «света».

Мотив одиночества, изгнанничества, странничества

Мотив одиночества, изгнанничества, странничества Тема одиночества является одной из ведущих в лирике Лермонтова. Лермонтов - поэт-романтик, поэтому часто лирический герой его стихов - это одинокая, гордая личность, противостоящая обществу, с которым она находится в неразрешимом конфликте. У него нет друга, способного поддержать его «в минуту душевной невзгоды», нет возлюбленной. Он одинок в толпе, а временами его одиночество достигает вселенского масштаба. «Утес» (1841), «На севере ликом...» (1841), «Листок» (1841) В этих стихах мотив одиночества выражается или в неразделенной любви или в непрочности человеческих связей. «Как часто, пестрою толпою окружен...» (1840) Герою скучно на балу среди «пестрой толпы», «дикого шепота затверженных речей», среди «образов бездушных людей», «приличьем стянутых масок». У поэта появляется желание бросить вызов этому бездушному царству масок. «И скучно и грустно...» (1840) Лирический герой не находит счастья ни в любви, ни в дружбе, разуверяется в себе и в жизни, у него исчезает надежда на исполнение желаний: «...что пользы напрасно и вечно желать?..». «Выхожу один я на дорогу...» (1841) Здесь лирический герой одинок перед целым миром, перед вселенной. Отчетливо звучат мотивы одинокого странничества. душевной опустошенности, тоскливого отчаянья. Баллада «Воздушный корабль» (1840) Поэт обращается к образу Наполеона, рисуя традиционный образ романтического героя, трагедия которого в том, что он не находит себе места в мире людей. Наполеон противопоставлен всему миру (ему нет покоя даже после смерти). Воздушный ко­рабль в стихотворении - яркий символ одиночества. Мотив изгнания и близкий ему мотив странничества, скитаний, бесприютности (в « Тучах» «вечные странники», «тучки небесные», уподобляются изгнаннику, лирическому герою) естественно связан с мотивом одиночества. Мотив одиночества связан с мотивом трагической избранности.

Парус Белеет парус одинокий В тумане моря голубом!... Что ищет он в стране далекой? Что кинул он в краю родном?... Играют волны - ветер свищет, И мачта гнется и скрыпит... Увы, - он счастия не ищет И не от счастия бежит! Под ним струя светлей лазури, Над ним луч солнца золотой... А он, мятежный, просит бури, Как будто в бурях есть покой! (М.Ю.Лермонтов, 1832г.) Поиск счастья в поэзии Лермонтова часто связан с бегством от него. В своем раннем стихотворении «Парус», написанном еще в 1832 году, Лермонтов проводит мысль о единстве противоположных начал. Здесь объединены буря и покой, поиск смысла жизни и вечная неудовлетворенность найденным. Более значимы в стихотворении поиски смысла жизни и выражение противоречивой свободы человеческого духа, его вечные поиски гармонии. В стихотворении нет четких картин, но даются неясные, не до конца определенные образы. Мы не видим белый парус. Он только «белеет» где-то далеко, «в тумане моря голубом ». Далее только череда вопросов. Куда плывет, чего ищет, к чему стремится человек? На них нет ответа. И море, и небо, и простор, и дымка тумана, - все это вызывает ощущение восторга, но и щемящее чувство одиночества, недостижимости чего-то прекрасного. Это философское стихотворение о вечной неудовлетворённости человека, его поисках смыла жизни, борьбе.

Выхожу один я на дорогу Выхожу один я на дорогу; Сквозь туман кремнистый путь блестит; Ночь тиха. Пустыня внемлет богу, И звезда с звездою говорит. В небесах торжественно и чудно! Спит земля в сияньи голубом... Что же мне так больно и так трудно? Жду ль чего? жалею ли о чём? Уж не жду от жизни ничего я, И не жаль мне прошлого ничуть; Я ищу свободы и покоя! Я б хотел забыться и заснуть! Но не тем холодным сном могилы... Я б желал навеки так заснуть, Чтоб в груди дремали жизни силы, Чтоб дыша вздымалась тихо грудь; Чтоб всю ночь, весь день мой слух лелея, Про любовь мне сладкий голос пел, Надо мной чтоб вечно зеленея Тёмный дуб склонялся и шумел. Внутреннее состояние лирического героя, отмеченное душевным разладом, противопоставлено покою и благости, царящим во вселенной, которая наполнена общением и согласием. В первой строке появляется носитель лирического голоса - "я" и говорится о его одиночестве. Лирический повествователь находится в открытом, распахнутом мире. Перед ним устремленная вдаль бесконечная дорога, над ним - открытое небо. Герой - человек, погруженный в открытую и свободную стихию природы. В первой строфе герой упоминается только в первом стихе, а последующие три посвящены миру природы. Реальный пейзаж стихотворения ведет нас на Кавказ. Пустыня здесь имеет два семантических признака: во-первых, это пространство, противостоящее городу, и всему миру созданного человеком общественного зла; во-вторых, это открытое пространство. Пустыня для Лермонтова имеет признак бескрайности. Если слово " дорога" включает в себя значение бесконечной длины, то пустыня - необъятная ширь. В этом стихотворении небо не молчит, оно "говорит", а земля ему "внемлет". Герой слышит неслышное, видит незримое, он наделен способностями тонкого, чувственного взаимопонимания. Вторая строфа посвящена отношениям, возникающим между поэтом и окружающей землей. Об окружающем мире сказано, что он прекрасен: "В небесах торжественно и чудно». Как ощущает себя лирический герой в этом мире? Какие отношения складываются между ними? Они противопоставлены. В душе поэта нет гармонии, ему «больно и трудно». Он глубоко неудовлетворен, он сомневается в будущем ("Жду ль чего?") и с горечью вспоминает о прошлом ("Жалею ли о чем?"). Третья строфа. Здесь мы видим стремление героя вырваться из временного мира. "Уж не жду от жизни ничего я" - отказ от будущего, "И не жаль мне прошлого ничуть" - отказ от прошлого. Вместо них поэт хотел бы влиться в вечный мир природы и приобщиться к ее полному силы сну. Строфы четвертая и пятая и раскрывают подробно этот, новый для лермонтовского героя, идеал. Сон, о котором он мечтает, это не "холодный сон могилы", а полнота жизненных сил. Последняя (пятая) строфа соединяет надежду на любовь ("про любовь мне сладкий голос пел"), то есть достижение личного счастья, и слияние с образами мифологической и космической жизни. Дуб, у корней которого поэт хотел бы погрузиться в свой полный жизни сон, - это космический образ мирового дерева, соединяющего небо и землю, известный многим мифологическим системам.

Как раскрывается тема одиночества в стихотворении Лермонтова «Выхожу один я на дорогу»? Стихотворение относится к позднему периоду творчества поэта, в нем соединены основные мотивы лермонтовской лирики (одиночества, разочарования, скорби, смерти). В первой же строке говорится об одиночестве лирического героя; настроение подчеркивается лексемами «один», «кремнистый путь», «пустыня»: герой выходит в открытый, распахнутый мир. Слова «дорога», «путь» относятся к философскому понятию «жизненный путь» ‒ тяжелый, пройденный героем в одиночестве. Во второй строфе с помощью противопоставления внешнего мира и внутреннего ощущения героя подчеркивается контраст между спокойным, гармоничным миром природы («В небесах торжественно и чудно», «…спит земля») и глубокой неудовлетворенностью лирического героя, стремящегося приобщиться к умиротворенному внешнему миру, вырвавшись из мира внутреннего одиночества, в котором «больно» и «трудно». Это желание подчеркивается восклицательными интонациями третьей строфы («Я ищу свободы и покоя!», «Я б хотел забыться и уснуть!»). Понятие свободы в данном стихотворении отличается от того, которое Лермонтов вкладывал в это слово в ранней лирике. Тогда свобода означала бунт, приравнивалась к борьбе (как в стихотворении «Парус»), теперь же свобода равнозначна покою, гармонии с природой. Кроме того, синтаксис 1 ‒ 3 строф наталкивает на мысль о дисгармонии внутреннего и внешнего мира: одна мысль постоянно делится на несколько предложений с помощью точки с запятой; во второй строфе нервное состояние героя заставляет его задать три вопроса, выражающие одно состояние: Что же мне так больно и так трудно? Жду ль чего? Жалею ли о чем? В 4 ‒ 5 строфах лирический герой создает идеальный, воображаемый мир: он уже не просит Бога о смерти (как в стихотворении «Благодарность»), а жаждет остаться живым («…Чтоб в груди дремали жизни силы»), но успокоенным и больше не реагирующим на земные страсти. В конце стихотворения проходит тема смысла жизни: высшими ценностями поэт называет природу и любовь.

М.Ю. Лермонтов «Ангел» По небу полуночи Ангел летел, И тихую песню он пел; И месяц, и звёзды, и тучи толпой Внимали той песне святой. Он пел о блаженстве безгрешных духов Под кущами райских садов; О Боге Великом он пел, и хвала Его непритворна была. Он душу младую в объятиях нёс Для мира печали и слёз. И звук его песни в душе молодой Остался – без слов, но живой. И долго на свете томилась она, Желанием чудным полна, И звуков небес заменить не могли Ей скучные песни земли. 1831 г. 1.2.1Как соотносятся земной и небесный миры в стихотворении М.Ю. Лермонтова «Ангел»? Докажите, что в основе стихотворения лежит романтический принцип « двоемирия ». 1.2.3.Сопоставьте стихотворение М.Ю. Лермонтова «Ангел» со стихотворением А.К. Толстого «Горними тихо летела душа небесами…» В чём схожи и чем различаются эти произведения? Какие изобразительно-выразительные средства использованы в этих стихотворениях? Каковы их функции? А.К. Толстой «Горними тихо летела душа небесами…» Горними тихо летела душа небесами, Грустные долу она опускала ресницы; Слёзы, в пространстве от них упадая звездами, Светлой и длинной вилися за ней вереницей. Встречные тихо её вопрошали светила: «Что так грустна? И о чём эти слёзы во взоре?» Им отвечала она: «Я земли не забыла, Много оставила там я страданья и горя. Здесь я лишь ликам блаженства и радости внемлю, Праведных души не знают ни скорби, ни злобы – О, отпусти меня снова, Создатель, на землю, Было б о ком пожалеть и утешить кого бы». 1858 г.

ОБРАЗ АНГЕЛА «Ангел» М. Ю. Лермонтов По небу полуночи Ангел летел И тихую песню он пел. И месяц, и звезды, и тучи толпой Внимали той песне святой. Он пел о блаженстве безгрешных духов Под кущами райских садов. О Боге Великом он пел, и хвала Его непритворна была. Он душу младую в объятиях нес Для мира печали и слез, И звук его песни в душе молодой Остался без слов, но живой, И долго на свете томилась она Желанием чудным полна, И звуков небес заменить не могли Ей скучные песни земли. Христианские мотивы в творчестве М.Ю. Лермонтова – это очень глубокая и многогранная тема. Она включает в себя религиозные, библейские мотивы, богоборческую и демоническую темы. «Ангел» - самое загадочное стихотворение, написанное Лермонтовым в возрасте шестнадцати лет, в 1831 году. Повествует оно о рождении нового человека, душу которого несет ангел, чтобы воссоединить ее с телом еще до того, как ребенок появится на свет. Во время этого загадочного ночного путешествия ангел поет удивительную по красоте песню, в которой восхваляет достоинства праведной жизни и обещает пока еще безгрешной душе младенца вечный рай. Однако реалии земной жизни весьма далеки от небесного блаженства, ребенку с детства предстоит столкнуться с болью и унижениями, печалью и слезами. Но отзвук волшебной песни ангела навсегда остался в душе человека, и он пронес через всю свою долгую жизнь. Думается, образ ангела, воспетый в стихотворении, – это образ души Лермонтова, которая ищет воплощение его мечты и идеалов. Используя противопоставление небесной и земной жизни, Михаил Лермонтов сумел добиться удивительной контрастности, которая, тем не менее, отличается мягкостью и легкостью. Однако в самом стихотворении очень четко проведена грань между двумя мирами, которые пересекаются между собой лишь во время рождения и смерти человека. Если рассматривать это произведение с философской точки зрения, то становится очевидным, что юный Лермонтов – идеалист. Он убежден, что человек приходит в этот мир для того, чтобы страдать, и этим очищает собственную душу. Только в этом случае она может вернуться туда, откуда принес ее ангел, обретя вечный покой. И для того, чтобы человек стремился жить по Божьим законам, в его душе, словно чарующее наваждение, остается воспоминание о песни ангела, которое дарит ему ощущение радости и бесконечности бытия. Примечательно, что стихотворение «Ангел» начинается со слова « небо» , которое отождествляется с чем-то божественным и возвышенным, а заканчивается словом «земля», символизирующим не только бренность существования, но и завершение человеческой жизни. При этом своеобразный рефрен в виде последней строчки каждого четверостишья словно бы напоминает о том, что пребывание человека на земле в телесной оболочке – лишь временное явление, и к смерти нужно относиться с легкостью, без страха и печали. Ведь жизнь души вечна, и изменить подобный порядок вещей никто не в состоянии.

А. Блок «Сусальный ангел» На разукрашенную елку И на играющих детей Сусальный ангел смотрит в щелку Закрытых наглухо дверей. А няня топит печку в детской, Огонь трещит, горит светло... Но ангел тает. Он - немецкий. Ему не больно и тепло. Сначала тают крылья крошки, Головка падает назад, Сломались сахарные ножки И в сладкой лужице лежат... Потом и лужица засохла. Хозяйка ищет - нет его... А няня старая оглохла, Ворчит, не помнит ничего... Ломайтесь, тайте и умрите, Созданья хрупкие мечты, Под ярким пламенем событий, Под гул житейской суеты! Так! Погибайте! Что в вас толку? Пускай лишь раз, былым дыша, О вас поплачет втихомолку Шалунья девочка - душа... Стихотворение А. Блока “Сусальный ангел” - поэтический отклик на рассказ Л. Андреева “Ангелочек”, в нем символически звучит образ ангела. Центральным мотив - человека над земной обыденностью возвышает мечта, порыв к возвышенному. Однако образа тающего ангела подчёркивает трагическую безысходность земного бытия. Ничего не осталось от ангела, воплощающего собой все чистое и прекрасное - лишь только душа будет хранить воспоминания об этом, пусть остальные и растопчут все хрупкие мечты Александр Пушкин В дверях эдема ангел нежный Главой поникшею сиял, А демон мрачный и мятежный Над адской бездною летал. Дух отрицанья, дух сомненья На духа чистого взирал И жар невольный умиленья Впервые смутно познавал. "Прости,- он рек,- тебя я видел, И ты недаром мне сиял: Не все я в небе ненавидел, Не все я в мире презирал. В основе сюжета антитеза. Пушкин противопоставляет нежного ангела и мрачного демона. Вначале перед нами предстает образ ангела с поникшей головой. Тут же появляется мятежный демон, летающий над адской бездной. Ангел сравнивается с чистым духом, а демон – с духом отрицанья и сомненья. Это лирическое стихотворение, относящееся к романтизму. Если в начале произведения происходит сравнение двух образов, то в конце демон у ангела просит прощения. Он говорит о том, что на самом деле не является таким злым, каким его все представляют. Демон не все презирал и ненавидел. В итоге добро все-таки восторжествовало и даже «мрачный демон» не устоял перед «нежным ангелом».

И СКУЧНО И ГРУСТНО И скучно и грустно, и некому руку подать В минуту душевной невзгоды... Желанья!., что пользы напрасно и вечно желать?.. А годы проходят - все лучшие годы! Любить... но кого же?., на время - не стоит труда, А вечно любить невозможно. В себя ли заглянешь? - там прошлого нет и следа: И радость, и муки, и все там ничтожно... Что страсти? - ведь рано иль поздно их сладкий недуг Исчезнет при слове рассудка; И жизнь, как посмотришь с холодным вниманьем вокруг, - Такая пустая и глупая шутка... (М.Ю. Лермонтов) 1.2.1.Как в стихотворении раскрывается тема времени? 1.2.2. Каковы особенности композиции стихотворения? 1.2.3. Почему лирический герой не находит душевной опоры в тех ценностях, которые названы в стихотворении? 1.2.4.Сопоставьте стихотворение М.Ю. Лермонтова «И скучно и грустно» с приведенным ниже стихотворением А.С. Пушкина «Дар напрасный, дар случайный...» К каким выводам вас привело это сопоставление? *** Дар напрасный, дар случайный, Жизнь, зачем ты мне дана? Иль зачем судьбою тайной Ты на казнь осуждена? Кто меня враждебной властью Из ничтожества воззвал, Душу мне наполнил страстью, Ум сомненьем взволновал?.. Цели нет передо мною: Сердце пусто, празден ум, И томит меня тоскою Однозвучный жизни шум. (А.С. Пушкин)

НИЩИЙ У врат обители святой Стоял просящий подаянья Бедняк иссохший, чуть живой От глада, жажды и страданья. Куска лишь хлеба он просил, И взор являл живую муку, И кто-то камень положил В его протянутую руку. Так я молил твоей любви С слезами горькими, с тоскою; Так чувства лучшие мои Обмануты навек тобою! (М.Ю. Лермонтов, 1830) 1. В чём заключается своеобразие композиции данного стихотворения? 2. Почему лирический герой стихотворения сравнивает себя с нищим? 3. Сопоставьте стихотворения М.Ю. Лермонтова «Нищий» и Н.А. Некрасова «Вор». В чём состоит различие проблематики этих стихотворений? ВОР Спеша на званый пир по улице прегрязной, Вчера был поражён я сценой безобразной: Торгаш, у коего украден был калач, Вздрогнув и побледнев, вдруг поднял вой и плач И, бросясь от лотка, кричал: «Держите вора!» И вор был окружён и остановлен скоро. Закушенный калач дрожал в его руке; Он был без сапогов, в дырявом сертуке; Лицо являло след недавнего недуга, Стыда, отчаянья, моленья и испуга… Пришёл городовой, подчаска подозвал, По пунктам отобрал допрос отменно строгой, И вора повели торжественно в квартал. Я крикнул кучеру: «Пошёл своей дорогой!» - И Богу поспешил молебствие принесть За то, что у меня наследственное есть… (Н.А. Некрасов, 1850)

1.2.1.В чем символический смысл названия этого стихотворения – «Нищий»? Прямой смысл слова «нищий» связан с обозначением бедняка, просящего «куска хлеба» «у врат обители святой». Именно таков смысл понятия «нищий» в двух первых строфах. Синонимом к слову «нищий» становится выражение «просящий подаянья бедняк». Однако в последней строфе значение слова «нищий!» приобретает субъективно-авторский оттенок. С «нищим» лирический герой сравнивает себя. Многозначность понятия «нищий» проявляется и в том, что лирическое «я» – это не просто обделенный любовью человек. Это тот, кто «молил любви», но был обманут в своих лучших чувствах, подобно бедняку, просящему хлеба и получившему в ответ камень. Слова «хлеб» и «камень» как символы жизни и смерти сближают поэтический мир стихотворения с библейским контекстом. Поэтому для лирического «я» отсутствие любви («хлеба») и замена ее «камнем» становятся равносильны смерти и усиливают драматический пафос стихотворения.

1.2.1 Охарактеризуйте настроение лирического героя стихотворения А.С. Пушкина. 1.2.2 В чем заключается своеобразие композиции стихотворения «Туча»? 1.2.3 Как соотносятся мир природы и мир человека в пушкинской «Туче»? 1.2.4 Сопоставьте стихотворение А.С. Пушкина «Туча» с приведенным ниже стихотво­рением М.Ю. Лермонтова «Тучи». К каким выводам вас привело это сопоставление? ТУЧА Последняя туча рассеянной бури! Одна ты несешься по ясной лазури, Одна ты наводишь унылую тень, Одна ты печалишь ликующий день. Ты небо недавно кругом облегала, И молния грозно тебя обвивала; И ты издавала таинственный гром И алчную землю поила дождем. Довольно, сокройся! Пора миновалась, Земля освежилась, и буря промчалась, И ветер, лаская листочки древес, Тебя с успокоенных гонит небес. (А.С. Пушкин) ТУЧИ Тучки небесные, вечные странники! Степью лазурною, цепью жемчужною Мчитесь вы, будто как я же, изгнанники С милого севера в сторону южную. Кто же вас гонит: судьбы ли решение? Зависть ли тайная? злоба ль открытая? Или на вас тяготит преступление? Или друзей клевета ядовитая? Нет, вам наскучили нивы бесплодные... Чужды вам страсти и чужды страдания; Вечно-холодные, вечно-свободные, Нет у вас родины, нет вам изгнания. (М.Ю. Лермонтов)

Лермонтов Тучи. Тема странничества – важнейшая тема в истории мировой литературы. Странничество – это невозвратимое оставление всего мирского, жизнь подаянием и постоянный путь из одного святого места к другу. «Странником» осознавал себя и сам поэт. Написанное и форме обращения к тучам, стихотворение отражает психологический параллелизм образов лирического героя и туч. Три строфы выражают динамику в размышлениях лирического героя и смену его эмоционального состояния: от сравнения себя с тучами, которые гонимы ветром, к выражению горечи от прощания с Родиной и противопоставлению себя тучам. Тучи - холодные, свободные, бесстрастные, равнодушные; лирический герой - глубоко страдающий от преследования и изгнания, несвободный. Употребление книжных средств (изгнанники, судьба, решение, тяготеть, преступление, клевета, наскучить, нивы бесплодные, изгнание) и эмоционально-оценочной лексики [лазурная (степь), жемчужная (цепь), милый (север), клевета ядовитая, бесплодные (нивы), открытая (злоба), зависть тайная, преступление) отражает высокую идейную направленность стихотворения и его взволнованную эмоциональную тональность. Поэтический текст характеризуется использованием различных изобразительно-выразительных средств: олицетворения (тучи - вечные странники), эпитетов (лазурная, жемчужная, ядовитая и др.), сравнений (Мчитесь вы, будто как я же, изгнанники...), образных перифраз (милый север - Петербург, сторона южная - Кавказ, степь лазурная - небо, цепь жемчужная - облака), риторических вопросов и синтаксического параллелизма (Кто же вас гонит? Судьбы ли решение, зависть ли тайная? Злоба ль открытая? Или на вас тяготит преступление? Или друзей клевета ядовитая?); приема повтора: чужды (2), вечно (2), нет (2). Все это служит средством эмоционального и смыслового усиления индивидуального эстетического видения мира автора, позволяет читателю приобщиться к нему. . Монолог лирического героя, обращенный к тучам, позволяет в художественной форме передать взволнованное эмоциональное состояние автора благодаря приему психологического параллелизма, характерному для поэзии М.Ю Лермонтова.

КЛИШЕ для сопоставления 1. Произведения (стихотворения, фрагменты, отрывки) объединены мотивом (темой)... 2. Одна и та же тема в двух произведениях (стихотворениях, фрагментах, отрывках) раскрывается совершенно по-разному и развивается в противоположных аспектах. 3. Для обоих произведений (стихотворений, фрагментов, отрывков) характерна ещё одна особенность. 4. Нужно отметить ещё одно существенное несходство... 5. Различия стихотворений выражаются не только в эмоциональной окраске, в пафосе, но и в строении, форме произведений. 6. Ритмическое звучание стихотворений также контрастно. Стихотворные размеры, которые выбирают поэты, передают... (динамичность, движение; плавность, напевность) 7. В отличие от первого, второе стихотворение имеет... 8. Стихотворения во многом контрастные, и в основу контраста автор положил противоположность чувств (Пр.: любви и влюблённости). Различия этих чувств обусловлены различиями лирических героев. 9. Стихотворения... , казалось бы об одном и том же, но как по-разному представлена в них позиция лирического героя и совершенно разные настроения. 10. Мне кажется, из сопоставления обоих произведений (стихотворений, фрагментов, отрывков) можно сделать следующий вывод.

Есть речи - значенье Темно иль ничтожно, Но им без волненья Внимать невозможно. Как полны их звуки Безумством желанья! В них слезы разлуки, В них трепет свиданья. Не встретит ответа Средь шума мирского Из пламя и света Рожденное слово; Но в храме, средь боя И где я ни буду, Услышав, его я Узнаю повсюду. Не кончив молитвы, На звук тот отвечу, И брошусь из битвы Ему я навстречу. (М.Ю. Лермонтов) Произведение не включается в КИМ ГИА для выпускников 9 классов, в пособии дается для тренировки. 1.2.1 Какую роль в стихотворении М.Ю. Лермонтова «Есть речи - значенье...» играет прием контраста? 1.2.2 Какое «слово» воспевает поэт? 1.2.3Каков лирический герой стихотворения М.Ю. Лермонтова? 1.2.4Сопоставьте стихотворение М.Ю. Лермонтова «Есть речи - значенье...» с приве­денным стихотворением А.А. Фета «Одним толчком согнать ладью живую...», К каким выводам привело вас это сопоставление? Одним толчком согнать ладью живую С наглаженных отливами песков, Одной волной подняться в жизнь иную, Учуять ветр с цветущих берегов, Тоскливый сон прервать единым звуком, Упиться вдруг неведомым, родным, Дать жизни вздох, дать сладость тайным мукам, Чужое вмиг почувствовать своим, Шепнуть о том, пред чем язык немеет, Усилить бой бестрепетных сердец - Вот чем певец лишь избранный владеет, Вот в чем его и признак и венец! (АА. Фет)

Сопоставьте стихотворение М.Ю. Лермонтова «Поэт» с приведённым ниже стихотворением Ф.И. Тютчева «Поэзия». Чем различаются представления авторов о назначении поэта и поэзии? ПОЭТ Отделкой золотой блистает мой кинжал; Клинок надежный, без порока; Булат его хранит таинственный закал - Наследье бранного востока. Наезднику в горах служил он много лет, Не зная платы за услугу; Не по одной груди провел он страшный след И не одну прорвал кольчугу. Забавы он делил послушнее раба, Звенел в ответ речам обидным. В те дни была б ему богатая резьба Нарядом чуждым и постыдным. Он взят за Тереком отважным казаком На хладном трупе господина, И долго он лежал заброшенный потом В походной лавке армянина. Теперь родных ножон, избитых на войне, Лишен героя спутник бедный, Игрушкой золотой он блещет на стене - Увы, бесславный и безвредный! Никто привычною, заботливой рукой Его не чистит, не ласкает, И надписи его, молясь перед зарей, Никто с усердьем не читает... ------------------- В наш век изнеженный не так ли ты, поэт, Свое утратил назначенье, На злато променяв ту власть, которой свет Внимал в немом благоговенье? Бывало, мерный звук твоих могучих слов Воспламенял бойца для битвы, Он нужен был толпе, как чаша для пиров, Как фимиам в часы молитвы. Твой стих, как божий дух, носился над толпой; И, отзвук мыслей благородных, Звучал, как колокол на башне вечевой, Во дни торжеств и бед народных. Но скучен нам простой и гордый твой язык, Нас тешат блёстки и обманы; Как ветхая краса, наш ветхий мир привык Морщины прятать под румяны... Проснешься ль ты опять, осмеянный пророк? Иль никогда, на голос мщенья Из золотых ножон не вырвешь свой клинок, Покрытый ржавчиной презренья?.. (М.Ю. Лермонтов, 1839)

ПОЭЗИЯ Среди громов, среди огней, Среди клокочущих страстей, В стихийном, пламенном раздоре, Она с Небес слетает к нам - Небесная к Земным Сынам, С лазурной ясностью во взоре - И на бунтующее Море Льет примирительный елей. (Ф.И. Тютчев, 1850) 1-3.Выделим в формулировке задания слова «различаются», «представления авторов». Вспомним литературоведческие понятия. «Представления авторов» – авторская позиция: каково назначение поэта и поэзии. Позиция автора - это авторское отношение к той или иной теме или той или иной проблеме текста, предлагаемое автором решение той или иной проблемы. Позиция автора по основной теме и основной проблеме текста обычно представляет собой основную мысль текста, его основной вывод и совпадает с идеей текста. Чтобы понять идею стихотворения, необходимо проанализировать его образную структуру, композицию, выразительные средства и др. Художественный образ - любое явление, творчески воссозданное автором в художественном произведении. Он представляет собой результат осмысления художником какого-либо явления, процесса. 4. Основания для сравнения названы в формулировке задания: о назначении поэта и поэзии.

Ключевые слова Лермонтов Поэт сравнивается с кинжалом не так ли ты, поэт, Свое утратил назначенье Назначенье поэта: …мерный звук твоих могучих слов Воспламенял бойца для битвы; …отзвук мыслей благородных, Звучал, как колокол на башне вечевой, Во дни торжеств и бед народных; …власть, которой свет Внимал в немом благоговенье. Ключевые слова Тютчев Небесное противопоставлено Земному. На земле - грома, клокочущие страсти, пламенный раздор, бунтующее Море. Она с Небес слетает к нам - Небесная; С лазурной ясностью во взоре; Льет примирительный елей.

Составим связный ответ. 1-й абзац – заявляет общую тему. 2-й абзац – представление Лермонтова. 3-й абзац – представление Тютчева. 4-й абзац – вывод. Оцените сочинение. Представления Лермонтова и Тютчева о предназначении поэта и поэзии совершенно различны. Стихотворение Лермонтова «Поэт» построено на сравнении поэзии с кинжалом: подобно боевому оружию, превратившемуся в «бесславную и безвредную игрушку», поэзия утратила свое общественное предназначение. Поэт – «осмеянный пророк», променявший власть над толпой на злато. Обличая поэта «изнеженного века», Лермонтов призывает поэта стать, как раньше, выразителем народных дум, когда его «могучие слова», «простой и гордый язык» «воспламеняли бойца на битву» и были подобны колоколу «на башне вечевой во дни торжеств и бед народных». Тютчев имеет совершенно другое представление о роли поэзии и месте поэта в обществе. Стихотворение Ф. Тютчева «Поэзия» построено на контрасте земного и небесного. Земную картину создают образы грозы («клокочущих страстей», «пламенного раздора») и «бунтующего моря», символизирующие жизнь человечества. Поэзия, по мысли Тютчева, имеет божественное происхождение: «с небес слетает к нам - Небесная», она приносит в человеческий мир страстей «лазурную ясность», «льет примирительный елей». Таким образом, Лермонтов утверждает высокий идеал гражданской поэзии, а Тютчев считает, что роль поэзии – дарить человечеству гармонию и мир.

«Смерть Поэта». Погиб поэт! - невольник чести - Пал, оклеветанный молвой, С свинцом в груди и жаждой мести, Поникнув гордой головой!.. Не вынесла душа поэта Позора мелочных обид, Восстал он против мнений света Один, как прежде... и убит! Убит!., к чему теперь рыданья, Пустых похвал ненужный хор И жалкий лепет оправданья? Судьбы свершился приговор! Не вы ль сперва так злобно гнали Его свободный, смелый дар И для потехи раздували Чуть затаившийся пожар? Что ж? веселитесь...- он мучений Последних вынести не мог: Угас, как светоч, дивный гений, Увял торжественный венок. Его убийца хладнокровно Навел удар... спасенья нет: Пустое сердце бьется ровно. В руке не дрогнул пистолет. И что за диво?., издалека, Подобный сотням беглецов, На ловлю счастья и чинов Заброшен к нам по воле рока; Смеясь, он дерзко презирал Земли чужой язык и нравы; Не мог щадить он нашей славы; Не мог понять в сей миг кровавый, На что он руку поднимал!.. И он убит - и взят могилой, Сраженный, как и он, безжалостной рукой. Зачем от мирных нег и дружбы простодушной Вступил он в этот свет, завистливый и душный Для сердца вольного и пламенных страстей? Зачем он руку дал клеветникам ничтожным, Зачем поверил он словам и ласкам ложным, Он, с юных лет постигнувший людей?.. И прежний сняв венок,- они венец терновый, Увитый лаврами, надели на него: Но иглы тайные сурово Язвили славное чело; Отравлены его последние мгновенья Коварным шепотом насмешливых невежд, И умер он - с напрасной жаждой мщенья, С досадой тайною обманутых надежд. Замолкли звуки чудных песен, Не раздаваться им опять: Приют певца угрюм и тесен, И на устах его печать. А вы, надменные потомки Известной подлостью прославленных отцов, Пятою рабскою поправшие обломки Игрою счастия обиженных родов! Вы, жадною толпой стоящие у трона, Свободы, Гения и Славы палачи! Таитесь вы под сению закона, Пред вами суд и правда - всё молчи!.. Но есть и божий суд, наперсники разврата! Есть грозный суд: он ждет; Он не доступен звону злата, И мысли и дела он знает наперед. Тогда напрасно вы прибегнете к злословью! Оно вам не поможет вновь, И вы не смоете всей вашей черной кровью Поэта праведную кровь!

Основные темы здесь - конфликт поэта и толпы, божественный дар и обречённость на гибель. Следующая часть стихотворения (23 строки) - элегия. Вторая часть наполнена антитезами, иллюстрирующими невозможность понимания между поэтом и “светом”, толпой. Последние шестнадцать строк, написанные, как вспоминают современники, чуть позже, связываются с проблемами, затронутыми в пушкинской «Моей родословной». Употреблённые с большой буквы слова “Свобода, Гений и Слава” сближают стихотворение с традицией пушкинской «Вольности» и «Деревни», с декабристской поэзией. Важно отметить и тему справедливого суда, связанного в представлении Лермонтова с будущим: “Божий”, “грозный”, неподкупный суд, который невозможно обмануть.

29-е ЯНВАРЯ 1837 Из чьей руки свинец смертельный Поэту сердце растерзал? Кто сей божественный фиал Разрушил, как сосуд скудельный? Будь прав или виновен он Пред нашей правдою земною, Навек он высшею рукою В «цареубийцы» заклеймён. Но ты, в безвременную тьму Вдруг поглощённая со света, Мир, мир тебе, о тень поэта, Мир светлый праху твоему!.. Назло людскому суесловью Велик и свят был жребий твой!.. Ты был богов оргáн живой, Но с кровью в жилах... знойной кровью. И сею кровью благородной Ты жажду чести утолил – И осенённый опочил Хоругвью горести народной. Вражду твою пусть тот рассудит, Кто слышит пролитую кровь... Тебя ж, как первую любовь, России сердце не забудет!.. (Ф.И. Тютчев, 1837) 3 . Сопоставьте стихотворения М.Ю. Лермонтова «Смерть Поэта» и Ф.И. Тютчева «29-е января 1837 года», посвящённые гибели А.С. Пушкина. Чем разли­чается осмысление двумя поэтами сути случившейся трагедии? Осмысление двумя поэтами одного события совершенно различно. Лермонтов нашел виновных в смерти Пушкина, и этот список далеко не заканчивается на Дантесе. Лермонтов обвинил общество, власть, Тютчев же, напротив, обвинил Дантеса и отдал дань Пушкину, но он не обвиняет общество.

Примеры сопоставительного анализа. Сопоставьте стихотворение М. Ю. Лермонтова с приведённым стихотворением А. К. Толстого. Какие мотивы сближают эти стихотворения? Нет, не тебя так пылко я люблю, Не для меня красы твоей блистанье: Люблю в тебе я прошлое страданье И молодость погибшую мою. Когда порой я на тебя смотрю, В твои глаза вникая долгим взором: Таинственным я занят разговором, Но не с тобой я сердцем говорю. Я говорю с подругой юных дней, В твоих чертах ищу черты другие, В устах живых уста давно немые, В глазах огонь угаснувших очей. М. Ю. Лермонтов.1841г. С ружьем за плечами, один, при луне, Я по полю еду на добром коне. Я бросил поводья, я мыслю о ней, Ступай же, мой конь, по траве веселей! Я мыслю так тихо, так сладко, но вот Неведомый спутник ко мне пристает, Одет он, как я, на таком же коне, Ружье за плечами блестит при луне. "Ты, спутник, скажи мне, скажи мне, кто ты? Твои мне как будто знакомы черты. Скажи, что тебя в этот час привело? Чему ты смеешься так горько и зло?" – "Смеюсь я, товарищ, мечтаньям твоим, Смеюсь, что ты будущность губишь; Ты мыслишь, что вправду ты ею любим? Что вправду ты сам ее любишь? Смешно мне, смешно, что, так пылко любя, Ее ты не любишь, а любишь себя. Опомнись! Порывы твои уж не те, Она для тебя уж не тайна, Случайно сошлись вы в мирской суете, Вы с ней разойдетесь случайно. Смеюся я горько, смеюся я зло Тому, что вздыхаешь ты так тяжело". Все тихо, объято молчаньем и сном, Исчез мой товарищ в тумане ночном, В тяжелом раздумье, один, при луне, Я по полю еду на добром коне... А. К. Толстой. 1851г.

Лермонтов. «Нет, не тебя так пылко я люблю…» Важнейшие мотивы: внутренней свободы; быстротечности любви; рыцарского служения и обесценивания его изменой; романтической гордости - внутренней силы в борьбе с самим собой; неизбежности воспоминания (“слишком знаем мы друг друга, чтобы друг друга позабыть” - формула, не раз возникающая в лермонтовской лирике); стремления забыться, уйти от душевной боли путём “наслаждений” и обмана - воплощённого скорее в прозаических, чем в лирических произведениях Лермонтова. Показательна и тема “ангельской”, возвышенной, идеальной любви, которую ожидал и не нашёл герой этого стихотворения. Стихотворение написано в жанре послания, что сразу же отсылает нас к пушкинской традиции. Но в отличие от стихотворений, воспевающих любовь и говорящих о ней как о чувстве, дающим творческие силы, "Я не унижусь пред тобою..." говорит о любви как о чувстве, невозможном для героя, а потому не только не дарящем ему радости бытия, творческих сил, но и лишающем их. Герой одинок и даже озлоблен. Ни один из поэтов до Лермонтова не осмелился бы в послании к женщине, некогда им любимой, позволить себе употребление ораторских интонаций, ораторского пафоса. А между тем Лермонтов предельно насыщает свой монолог эмоциями: в тексте присутствуют и укоряющие, горькие восклицания, и гневные, яростные вопросы. Лирический герой интимной лирики, не нашедший спасения в мире поэзии, в поэтическом творчестве, несчастен в и любви. Она приносит ему только горе и страдания так же, как и ненавистное ему светское общество, мир-маскарад. Трагизм мироощущения усиливается тем, что в интимную лирику, говорящую о сугубо личных чувствах, проникают социально-философские обобщения о месте человека в мире, о его праве на счастье, о его романтической мечте, связанной с поиском вселенской гармонии бытия и человеческой личности.

Оцените сочинение. Стихотворения М. Ю. Лермонтова и А. К. Толстого схожи по мотивам и образам. Так, например, в обоих стихотворениях присутствует мотив утраченной любви. У Лермонтова он выражен в словах: «Нет, не тебя так пылко я люблю, Не для меня красы твоей блистанье. Люблю в тебе я прошлое страданье и молодость погибшую мою…». У Толстого это звучит следующим образом: «Её ты не любишь, а любишь себя". А также в обоих стихотворениях присутствует мотив внутренней раздвоенности. Лирические герои сближены в этих двух мотивах. Это разочарованные эгоисты, не сумевшие удержать светлое чувство. К 1 – К 2 – К 3 - МОТИВ - устойчивый смысловой элемент художественного текста, повторяющийся в фольклорных и литературно-художественных произведениях. Нередко мотив содержит в себе отчетливые элементы символизации (дорога у Н.В. Гоголя, сад у А.П. Чехова, метель у А.С. Пушкина и русских символистов, карточная игра в отечественной литературе XIX века). Термин «мотив» используется и в ином значении: мотивами нередко называют темы и проблемы творчества писателя (например, нравственное возрождение человека; алогизм существования людей).

Сопоставьте стихотворение М. Ю. Лермонтова с приведённым стихотворением А. К. Толстого. Какие мотивы сближают эти стихотворения? Нет, не тебя так пылко я люблю, Не для меня красы твоей блистанье: Люблю в тебе я прошлое страданье И молодость погибшую мою. Когда порой я на тебя смотрю, В твои глаза вникая долгим взором: Таинственным я занят разговором, Но не с тобой я сердцем говорю. Я говорю с подругой юных дней, В твоих чертах ищу черты другие, В устах живых уста давно немые, В глазах огонь угаснувших очей. М. Ю. Лермонтов.1841г. Оцените сочинение. Стихотворения М. Ю. Лермонтова и А. К. Толстого схожи по мотивам и образам. Так, например, в обоих стихотворениях присутствует мотив утраченной любви. У Лермонтова он выражен в словах: «Нет, не тебя так пылко я люблю, Не для меня красы твоей блистанье. Люблю в тебе я прошлое страданье и молодость погибшую мою…». У Толстого это звучит следующим образом: «Её ты не любишь, а любишь себя". А также в обоих стихотворениях присутствует мотив внутренней раздвоенности. Лирические герои сближены в этих двух мотивах. Это разочарованные эгоисты, не сумевшие удержать светлое чувство. С ружьем за плечами, один, при луне, Я по полю еду на добром коне. Я бросил поводья, я мыслю о ней, Ступай же, мой конь, по траве веселей! Я мыслю так тихо, так сладко, но вот Неведомый спутник ко мне пристает, Одет он, как я, на таком же коне, Ружье за плечами блестит при луне. "Ты, спутник, скажи мне, скажи мне, кто ты? Твои мне как будто знакомы черты. Скажи, что тебя в этот час привело? Чему ты смеешься так горько и зло?" – "Смеюсь я, товарищ, мечтаньям твоим, Смеюсь, что ты будущность губишь; Ты мыслишь, что вправду ты ею любим? Что вправду ты сам ее любишь? Смешно мне, смешно, что, так пылко любя, Ее ты не любишь, а любишь себя. Опомнись! Порывы твои уж не те, Она для тебя уж не тайна, Случайно сошлись вы в мирской суете, Вы с ней разойдетесь случайно. Смеюся я горько, смеюся я зло Тому, что вздыхаешь ты так тяжело". Все тихо, объято молчаньем и сном, Исчез мой товарищ в тумане ночном, В тяжелом раздумье, один, при луне, Я по полю еду на добром коне... А. К. Толстой. 1851г.

«Утёс». Ночевала тучка золотая На груди утеса-великана; Утром в путь она умчалась рано, По лазури весело играя; Но остался влажный след в морщине Старого утеса. Одиноко Он стоит, задумался глубоко И тихонько плачет он в пустыне. В лирике Лермонтова любовь – чувство высокое, светлое, поэтическое, но всегда неразделенное или утраченное. В стихотворении «Утес» поэт рассказывает о непрочности человеческих отношений. Утес страдает от одиночества, поэтому ему так дорого посещение тучки, умчавшейся поутру. Образ тучки – «золотая», «умчалась», «по лазури весело играя» противопоставлен утесу: он «великан», но «влажный след в морщине», «задумался глубоко» и «плачет он в пустыне». Такое противопоставление называется антитезой.

Расстались мы, но твой портрет Я на груди моей храню: Как бледный призрак лучших лет, Он душу радует мою. И, новым преданный страстям, Я разлюбить его не мог: Так храм оставленный – всё храм, Кумир поверженный – всё бог! 1837 1.2.3.Какие ещё стихотворения о противостоянии героя и мира, об одиночестве вам известны и как они перекликаются со стихотворением М.Лермонтова? Для сопоставления подойдут другие стихотворения самого Лермонтова («Утёс», «На севере диком стоит одиноко...», «Листок», «Нет, я не Байрон...» и др. Возможно и сопоставление с такими стихотворениями А.Пушкина, как «Поэту» или «Из Пиндемонти ». Я не хочу, чтоб свет узнал Мою таинственную повесть: Как я любил, за что страдал, – Тому судья лишь Бог да совесть!.. Им сердце в чувствах даст отчёт, У них попросит сожаленья; И пусть меня накажет Тот, Кто изобрёл мои мученья. Укор невежд, укор людей Души высокой не печалит, – Пускай шумит волна морей, Утёс гранитный не повалит; Его чело меж облаков, Он двух стихий жилец угрюмый, И, кроме бури да громов, Он никому не вверит думы... 1837 1.2.1. Почему это стихотворение можно назвать романтическим? В этом стихотворении много примет романтизма. Например, противостояние одинокого, непонятого героя миру, наличие « двоемирия », антитез (мир людей, толпы, мир дольний – и мир «бурь и громов»). Герой стихотворения хочет укрыть свою тайну от всех; он много страдал и чувствовал в прошлом. Ныне его удел – мучения, угрюмость; он должен терпеть и молчать. Но душа у него – «высокая». Невозможность оторваться от земли и при этом невозможность не стремиться в небо, « разорванность » между двумя стихиями – тоже важный признак романтического героя. Романтически возвышенными являются и употребляемые в стихотворении образы (например, природные), и сам стиль.

Молитва В минуту жизни трудную Теснится ль в сердце грусть: Одну молитву чудную Твержу я наизусть. Есть сила благодатная В созвучье слов живых, И дышит непонятная, Святая прелесть в них. С души как бремя скатится, Сомненье далеко – И верится, и плачется, И так легко, легко... 1839 1.2.1. Почему, с вашей точки зрения, стихотворение заканчивается многоточием? 1.2.2. Какие стихотворения Лермонтова вы назвали бы контрастными по отношению к этому стихотворению? Это достаточно редкий для автора случай «светлого», гармоничного стихотворения. «Трудной» названа лишь «минута», «сомненье далеко», душа в молитве освобождается от бремени. Молитва не зря названа «чудной»: это освобождение человека происходит как бы само собой (верится, плачется, легко, легко – безличные предложения). Слова молитвы действуют как бы помимо их смысла – своим созвучьем, заключённой в этом созвучье жизнью, непонятной, святой прелестью. Однако многоточие (и повтор слов в конце последней строки) можно истолковать как возникающую интонацию неуверенности: герой чувствует, что освобождение пришло ненадолго, что грусть вернётся – и он хочет продлить молитву, чтобы отсрочить эту минуту (потому что такое состояние лёгкости он испытывает только в молитве). Контрастно к этому стихотворению могут выглядеть многие программные стихотворения Лермонтова, в которых сильны мотивы борьбы или сомнения, разочарования.

Когда волнуется желтеющая нива Когда волнуется желтеющая нива И свежий лес шумит при звуке ветерка, И прячется в саду малиновая слива Под тенью сладостной зеленого листка; Когда росой обрызганный душистой, Румяным вечером иль утра в час златой, Из-под куста мне ландыш серебристый Приветливо кивает головой; Когда студеный ключ играет по оврагу И, погружая мысль в какой-то смутный сон, Лепечет мне таинственную сагу Про мирный край, откуда мчится он, - Тогда смиряется души моей тревога, Тогда расходятся морщины на челе, - И счастье я могу постигнуть на земле, И в небесах я вижу бога... Как пейзажные зарисовки связаны с главной мыслью стихотворения? Какие художественные средства использованы М.Ю. Лермонтовым для создания образов живой природы? Это стихотворение завораживает своим ритмом, который задается в первых трех строфах повторением слова «когда», а в четвертой сменяющегося на слово «тогда». Первые три четверостишия - это условия, необходимые лирическому герою для того, чтобы постигнуть счастье на земле, а счастье для него - это видеть Бога в небесах, то есть получить благословение Творца. Но каковы же эти условия? Поэт перечисляет их, придавая этим перечислениям поэтическую формулу. Чтобы создать ее, поэт использует очень красивые эпитеты, магия которых завораживает: «свежий лес, «тенью сладостной», «росой душистой», «румяным вечером», «час златой», «ландыш серебристый», «студеный ключ», «таинственную сагу», «мирный край», «смутный сон». Созданная поэтическими средствами гармония, таящаяся в природе, увиденная им, прочувствованная,-это и есть условия для жизни на Земле.

Сопоставьте стихотворение М.Ю. Лермонтова «Когда волнуется желтеющая нива…» с приведённым ниже стихотворением И.А. Бунина «И цветы, и шмели, и трава, и коло­сья…». Какие идеи и образы сближают эти стихотворения? *** И цветы, и шмели, и трава, и колосья, И лазурь, и полуденный зной... Срок настанет – Господь сына блудного спросит: «Был ли счастлив ты в жизни земной?» И забуду я всё – вспомню только вот эти Полевые пути меж колосьев и трав – И от сладостных слёз не успею ответить, К милосердным коленям припав. (И.А. Бунин, 14 июля 1918 г.)

“Одинок я - нет отрады…” (Мотив одиночества в лирике Лермонтова) “Одиночество” - привычное состояние романтического лирического героя. “Посвящённый” в тайны идеального мира, непонятый толпой, изгнанный или странствующий, ищущий и жаждущий свободы, он, как правило, предстаёт перед читателем одиноким. Это один из самых устойчивых и постоянных мотивов лермонтовского творчества, отразившийся в большинстве его произведений. 1. Сравнение стихотворений «Узник» Пушкина и Лермонтова: мотив безотрадности одиночества, безнадёжности стремления к свободе у последнего. “Сырая темница” (почти фольклорный образ) и решётка противопоставлены у Пушкина образу свободного мира (со всеми атрибутами свободы - “горы”, “море”, “ветер”), воплощение которого - орёл - птица, обладающая инстинктом свободы. Некоторое сомнение в осуществлении надежды вызывает лишь то, что орёл, как и лирический герой, “привязан” к тюрьме - “вскормлен” в ней. Однако открытость финала стихотворения позволяет неоднозначность толкования. Лермонтовский мир свободы (символы которого сохраняют некоторые черты “земного” счастья и наслаждения), наполненный красками, светом (“сиянье” дня, “черноглазая” девица, “черногривый” конь, “пышный” терем, “зелёное” поле), движением, сменяется картиной мира тюрьмы, где свет - тусклый, “умирающий”, часовой - “безответен” и шаги его наполняют мир однообразным звуком. 2. Мотив одиночества у Лермонтова становится центральным и всеобъемлющим, приобретает не только биографический, психологический, но и философский смысл: это бесплодный поиск цели и смысла бытия. Если в юношеской лирике одиночество - одновременно источник страдания и предмет устремлений, подчёркивающий избранность, то в поздних стихах одиночество уже не сулит какого бы то ни было удовлетворения лирическому герою, оно “предстаёт как естественный неизбежный общий итог бытия” Показательно в этом смысле стихотворение «И скучно, и грустно...», где нет ощущения высокого, торжественного трагизма, скорее усталость и безысходность. Стихотворение это, построенное на антитезе, отражает взгляд на важнейшие мировоззренческие понятия: желание, любовь, страсть - скоротечны и жалки на фоне вечности, рассудок - “бремя познанья и сомненья” всего поколения («Дума»). Лирический герой оторван от пространства “мира и отрады”, связанного с верой («Ветка Палестины»), его стремление обрести гармонию с природой,) в большинстве случаев не воплощено (исключением является лишь стихотворение «Пророк», где природа, воплощающая божественную волю, тем не менее не может стать для лирического героя единственно возможным миром, ибо по воле Бога он должен выполнять пророческую миссию именно в людском обществе). Одиночество в «Выхожу один я на дорогу…» приобретает вселенский масштаб.

ЛИТЕРАТУРА, НЕОБХОДИМАЯ ДЛЯ УСПЕШНОЙ СДАЧИ ОГЭ И ЕГЭ!

ДРЕВНЕРУССКАЯ ЛИТЕРАТУРА

«Слово о полку Игореве»

ИЗ ЛИТЕРАТУРЫ XVIII В.

Д.И. Фонвизин . Пьеса «Недоросль»

Г.Р. Державин . Стихотворение «Памятник»

ЛИТЕРАТУРА ПЕРВОЙ ПОЛОВИНЫ XIX ВЕКА

А.С. Грибоедов пьеса «Горе от ума»

В.А. Жуковский стихотворение «Море», баллада «Светлана»

А.С. Пушкин романы: «Капитанская дочка», «Евгений Онегин», поэма «Медный всадник», стихотворения: «Деревня», «Узник», «Во глубине сибирских руд...», «Поэт», «К Чаадаеву», «Песнь о вещем Олеге», «К морю», «Няне», «К***» («Я помню чудное мгновенье...»), «19 октября» («роняет лес багряный свой убор...»), «Пророк», «Зимняя дорога», «Анчар», «На холмах Грузии лежит ночная мгла...», «Я вас любил: любовь еще, быть может...», «Зимнее утро», «Бесы», «разговор книгопродавца с поэтом», «Туча», «Я памятник себе воздвиг нерукотворный...», «Погасло дневное светило...», «Свободы сеятель пустынный...», «Подражания Корану» (IX. «И путник усталый на Бога роптал...»), «Элегия», («Безумных лет угасшее веселье...»), "… Вновь я посетил..."

М.Ю. Лермонтов поэма «Мцыри», роман «Герой нашего времени», «Песня про… купца Калашникова», стихотворения: «Нет, я не Байрон, я другой...», «Тучи», «Нищий», «Из-под таинственной, холодной полумаски...», «Парус», «Смерть поэта», «Бородино», «Когда волнуется желтеющая нива...», «Дума», «Поэт» («Отделкой золотой блистает мой кинжал...»), «Три пальмы», «Молитва» («В минуту жизни трудную...»), «И скучно и грустно», «Нет, не тебя так пылко я люблю...», «Родина», «Сон» («В полдневный жар в долине Дагестана...»), «Пророк», «Как часто, пёстрою толпою окружен...», «Валерик», «Выхожу один я на дорогу...»

Н.В. Гоголь пьеса «Ревизор», поэма «Мертвые души», повесть «Шинель».

ЛИТЕРАТУРА ВТОРОЙ ПОЛОВИНЫ XIX ВЕКА

А.А. Фет стихотворения: «Заря прощается с землею...», «Одним толчком согнать ладью живую…», «Вечер», «Учись у них – у дуба, у березы…»,«Это утро, радость эта…», «Шепот, робкое дыханье…», «Сияла ночь. Луной был полон сад. Лежали…», «Еще майская ночь»

Н.А. Некрасов поэма «Кому на Руси жить хорошо», стихотворения: «Тройка», «Я не люблю иронии твоей...»,«Железная дорога», «В дороге», «Вчерашний день, часу в шестом…», «Мы с тобой бестолковые люди...», «Поэт и Гражданин», «Элегия» («Пускай нам говорит изменчивая мода...»), «О Муза! я у двери гроба…»

И.С. Тургенев роман «Отцы и дети»

М.Е. Салтыков-Щедрин сатирические сказки: («Повесть о том, как один мужик двух генералов прокормил», «Премудрый пескарь», «Дикий помещик», роман «История одного города» (обзорное изучение)

Л.Н. Толстой роман-эпопея «Война и мир»

Ф.М. Достоевский роман «Преступление и наказание»

И.А. Гончаров роман «Обломов»

Н.С. Лесков одно произведение (по выбору экзаменуемого) например, повесть «Левша» или «Леди Макбет Мценского уезда».

А.Н. Островский пьеса «Гроза»

Ф.И. Тютчев стихотворения: «Полдень», «Певучесть есть в морских волнах…», «С поляны коршун поднялся…», «Есть в осени первоначальной…», «Silentium!», «Не то, что мните вы, природа...»,«Умом Россию не понять…», «О, как убийственно мы любим...», «Нам не дано предугадать…», «К. Б.» («Я встретил вас – и все былое...»),«Природа – сфинкс. И тем она верней...»

ЛИТЕРАТУРА КОНЦА XIX - НАЧАЛА XX ВЕКА

А.П. Чехов пьеса «Вишневый сад», рассказы: «Студент», «Ионыч», «Человек в футляре», «Дама с собачкой», «Смерть чиновника», «Хамелеон»

ИЗ ЛИТЕРАТУРЫ ПЕРВОЙ ПОЛОВИНЫ XX ВЕКА

И.А. Бунин рассказы: «Господин из Сан-Франциско», «Чистый понедельник»

А.А. Ахматова поэма «Реквием», стихотворения: «Песня последней встречи», «Сжала руки под темной вуалью…», «Мне ни к чему одические рати…», «Мне голос был. Он звал утешно…», «Родная земля», «Заплаканная осень, как вдова...», «Приморский сонет», «Перед весной бывают дни такие...», «Нес теми я, кто бросил землю...», «Стихи о Петербурге», «Мужество»

М. Цветаева стихотворения: «Моим стихам, написанным так рано…», «Стихи к Блоку» («Имя твое – птица в руке…»), «Кто создан из камня, кто создан из глины…», «Тоска по родине! Давно…», «Книги в красном переплете», «Бабушке», «Семь холмов – как семь колоколов!..» (из цикла «Стихи о Москве»)

М. Горький пьеса «На дне», рассказ «Старуха Изергиль»

С.А. Есенин стихотворения: «Гой ты, Русь, моя родная!..», «Не бродить, не мять в кустах багряных…», «Мы теперь уходим понемногу…»,«Письмо матери», «Спит ковыль. Равнина дорогая…», «Шаганэ ты моя, Шаганэ…», «Не жалею, не зову, не плачу…», «Русь Советская», «О красном вечере задумалась дорога…», «Запели тесаные дроги…», «Русь», «Пушкину», «Я иду долиной. На затылке кепи...», «Низкий дом с голубыми ставнями...»

Б.Л. Пастернак роман «Доктор Живаго» (обзорное изучение с анализом фрагментов), стихотворения: «Февраль. Достать чернил и плакать!..», «Определение поэзии», «Во всем мне хочется дойти…», «Гамлет», «Зимняя ночь», «Никого не будет в доме...», «Снег идет», «Про эти стихи», «Любить иных – тяжелый крест...», «Сосны», «Иней», «Июль»

О.Э. Мандельштам «Notre Dame», «Бессонница. Гомер. Тугие паруса…», «За гремучую доблесть грядущих веков…», «Я вернулся в мой город, знакомый до слез…»

В.В. Маяковский поэма «Облако в штанах», стихотворения: «А вы могли бы?», «Послушайте!», «Скрипка и немножко нервно», «Лиличка!», «Юбилейное», «Прозаседавшиеся», «Нате!», «Хорошее отношение к лошадям», «Необычайное приключение, бывшее с Владимиром Маяковским летом на даче», «Дешевая распродажа», «Письмо Татьяне Яковлевой»

А.А. Блок поэма «Двенадцать», стихотворения: «Незнакомка», «Россия», «Ночь, улица, фонарь, аптека…», «В ресторане», «Река раскинулась. Течет, грустит лениво…» (из цикла «На поле Куликовом»), «На железной дороге»,«Вхожу я в темные храмы...», «Фабрика», «Русь», «О доблестях, о подвигах, о славе...», «О, я хочу безумно жить…»

М.А. Шолохов роман «Тихий дон», рассказ «Судьба человека»

М.А. Булгаков романы: «Мастер и Маргарита», «Белая гвардия» (допускается выбор)

А.Т. Твардовский поэма «Василий Теркин» (главы «Переправа», «Два солдата», «Поединок», «Смерть и воин»)

А.И. Солженицын рассказ «Матренин двор», повесть «Один день Ивана Денисовича»

А.П. Платонов одно произведение (по выбору экзаменуемого)

ИЗ ЛИТЕРАТУРЫ ВТОРОЙ ПОЛОВИНЫ XX ВЕКА

Проза второй половины XX века : Ф.А. Абрамов, Ч.Т. Айтматов, В.П. Астафьев, В.И. Белов, А.Г. Битов, В.В. Быков, В.С. Гроссман, С.Д. Довлатов, В.Л. Кондратьев, В.П. Некрасов, Е.И. Носов, В.Г. Распутин, В.Ф. Тендряков, Ю.В. Трифонов, В.М. Шукшин (произведения не менее трех авторов по выбору)

Поэзия второй половины XX века : Б.А. Ахмадулина, И.А. Бродский, А.А. Вознесенский, В.С. Высоцкий, Е.А. Евтушенко, Н.А. Заболоцкий, Ю.П. Кузнецов, Л.Н. Мартынов, Б.Ш. Окуджава, Н.М. Рубцов, Д.С. Самойлов, Б.А. Слуцкий, В.Н. Соколов, В.А. Солоухин, А.А. Тарковский (стихотворения не менее трех авторов по выбору)

Драматургия второй половины ХХ века : А.Н. Арбузов, А.В. Вампилов, А.М. Володин, В.С. Розов, М.М. Рощин (произведение одного автора по выбору)

ОГЭ по литературе – один из необязательных выпускных экзаменов в конце 9-го класса. Сам экзамен хотя и носит название теста, фактически сводится к всего пяти вопросам, каждый из которых предполагает написание небольшого сочинения или развернутого ответа. Основную часть экзамена составляет сочинение в форме, подобной выпускному экзамену в 9-м классе до введения ОГЭ по литературе.

Ознакомившись с общей информацией об экзамене, можно сразу приступать к подготовке. Вариант КИМ ОГЭ 2018 года не сильно отличается от варианта 2017 года. Главное изменение – максимальный первичный балл за выполнение всей работы увеличен с 23 до 29. Остальные изменения .

Структура теста ОГЭ

Тест ОГЭ по литературе состоит из двух частей.

• Часть 1 состоит из двух вариантов: в одном дан фрагмент прозаического произведения, а в другом дано стихотворение. Вы сами выбираете, что анализировать. Анализ – это развернутые ответы на 3 вопроса. В первых двух вы пишите свои размышления на 3–5 предложений, а в третьем нужно еще сравнить приведенное в тесте произведение с другим и поэтому на него отводится 5-8 предложений.
• Часть 2 – это небольшое сочинение на одну из четырех предложенных тем, объем сочинения не менее 200 слов. Темы касаются произведений школьной программы; никаких отрывков, глав или фрагментов не приводится. В процессе написания сочинения можно пользоваться полными текстами произведений.

Подготовка к ОГЭ

Пробный ОГЭ по литературе онлайн

На нашем сайте вы можете пройти тесты ОГЭ онлайн бесплатно без регистрации и СМС. На данный момент раздел обновляется, и со временем в нем будут появляться новые тесты за весь период проведения ОГЭ. Представленные тесты по своей сложности и структуре идентичны реальным экзаменам, проводившимся в соответствующие годы.

Подробный разбор развернутых ответов части 1 и сочинений части 2 по демонстрационному материалу 2017 года.

Демонстрационные варианты ОГЭ

В разделе демонстрационных вариантов ОГЭ Вы сможете бесплатно скачать тесты за 2009 - 201 7 годы.

Все приведенные тесты разработаны и одобрены для подготовки к государственной итоговой аттестации в 9-м классе Федеральным институтом педагогических измерений (ФИПИ).