Жұлдыру әнікөне заманнан белгілі. Бұл түбір мен овертонды біріктіруге негізделген ерекше ән айту техникасы, нәтижесінде екі дауысты жеке орындалады. Кейбір шеберлер бір уақытта үш, төрт, тіпті бес нотаны ойнай алады. Оны бүгінде дәстүрінде осындай ән айтуы бар халықтар ғана емес, дүние жүзіндегі қарапайым музыканттар да орындайды.

Сардиниядан Жапонияға дейін

ежелгі өнерКөмеймен ән айту көптеген халықтарға белгілі, әсіресе түркі және моңғол тайпалары арасында кең тараған. Бұл қазақтардың, қырғыздардың, башқұрттардың, алтайлардың, якуттардың, буряттардың, қалмақтардың мәдениетінің ажырамас элементі; бұл орындау стилі чукча, эвенк, инуит, саамиге жақсы таныс; жұлдыру Тибеттік ғибадат бөлігі болып табылады және Африкада (мысалы, кейбір банту халықтары арасында) және Сардинияда (бұл cantu a tenòre ретінде белгілі) естіледі. Хоккайдода тұратын Айнулардың да ән айтудың өзіндік стилі болды, бірақ қазіргі уақытта оның құпиясы жойылды (соңғы ұлттық орындаушы 1976 жылы қайтыс болды, бірнеше жазба ғана қалды).

Бұл өнердің қалай пайда болғаны туралы бірнеше аңыздар бар және бұл аңыздардың бәрі де айтарлықтай поэтикалық. Бір жерде олар жас гермит ән айтудың бұл әдісін, жартаста ысқырған қатты желді тыңдап, жаңғырық тудырғанын айтады. Бір жерде өлген баласын жоқтап жатқан түйенің зарына еліктеу туралы айтады. Қалай болғанда да, жұлдыру ономатопеяға негізделген - жануарлар мен құстардың айқайы немесе табиғат дыбыстары: тау жаңғырығы, желдің ысқырығы, судың шуы. Ежелгі аңшылар осылайша аң аулады, көшпелі малшылар табындарды дауыстарымен басқарды. Бір жерден осы көне өнердің тамырын іздеу керек.

Айта кету керек, орындау мәнерлерінің алуан түрлілігі тек қағазда ғана емес: айырмашылықтар өте күшті болуы мүмкін. Мысалы, формасы өзгермейтін дәстүрлі шығармалар мен импровизациялық әндер бар. Сөздері бар, таза ономатопеялары бар әндер бар. Кейбіреулерімен бірге жүреді музыкалық аспап, кейбіреулері жоқ. Айтпақшы, барлық әуендер нота жазуына сәйкес келмейді. Кейде қойылым бимен толықтырылады: мысалы, чукча әншісі жануарлардың дауысына еліктемей, олардың қимыл-қозғалысын да бейнелейді. Көп нәрсе орындаушыға және ол жататын мектепке байланысты. Мысалы, Тувада көмейде ән айтудың төрт негізгі стилі және оннан астам қосалқы стильдер бар.

Әйелдің ісі емес

Жұлдыру дәстүрі шаманизммен тығыз байланысты, бұл таңқаларлық емес - ежелгі дәуірде (және қазіргі уақытта Солтүстіктің көптеген байырғы халықтары арасында) ол шаманизмнің ажырамас бөлігі болып саналды. бақсы ғұрыптары. Монотонды дыбыстар бақсыға (сонымен қатар оның емделушісіне, егер әңгіме емдеу туралы болса) транс күйіне түсуге көмектесті; жұлдыру әні рухтармен немесе құдайлармен байланыс орнатуға мүмкіндік береді деп есептелді. Нәтижесінде, ол жиі ғибадат етуде қолданылды - қазіргі Тибетте бұл әлі де қолданылады (буддисттік дұғаларды оқығанда), тіпті арнайы оқу орындарыонда болашақ монахтар осы өнерді үйретеді.

Сонымен қатар, халық айтушылар дастанды орындау үшін көмейді жиі пайдаланған - сондықтан құдайлар мен батырлар туралы ертегілер ерекше салтанат пен мәнге ие болды. Мысалы, хакастар мен алтайлықтар арасында кең таралған кай (немесе хай) стилі эпикалық ертегілерді орындауға ғана арналған.

Егер қазіргі таңда көмей әні жоғары өнер және кәсіби орындаушылықтың бір түрі саналса, ертеде ол жоғарыдан келген сый саналып, көптеген ырымдармен қоршалған. Көптеген халықтар бұл қабілет тұқым қуалайтынына сенді. Яғни, кез келген адам кәсіби орындаушы бола алмайды (мысалы, бақсы). Оның үстіне жұлдыру үлкен физикалық күш салуды қажет етеді, жан мен тәнді шаршатады және әйелдердің ұрпақты болу қабілетіне кері әсер етеді деп есептелді. Сондықтан көптеген орындаушылар отбасын құрмады, ал әйелдер үшін оны жасауға тікелей тыйым салынды. Дегенмен, бұл ережеден ерекшеліктер болды: кейбір африкалық тайпалар, инуиттер мен айнулар арасында жұлдыру ән айту дәл әйелдің ісі деп саналды.

Гармония іздейді

IN қазіргі әлемкөмеймен ән айту әлі де сұранысқа ие. Бұл әрі ең бай мәдени мұраға қосылу мүмкіндігі, әрі өзін-өзі тану және қалпына келтіру жолы. Дәстүрлі мектептермен және орындаушылармен қатар (олардың ішінде көп емес, көп), бұл стильді шамандық және буддистік тәжірибелерден өте алыс көптеген музыканттар пайдаланады. Қантри, джаз, электронды музыкамен ән айтуды қайталау әрекеттері болды. Жұлдыру әнін қолданудың тағы бір саласы - медитацияның, йоганың және денені емдеудің әртүрлі курстары. Біреу мұны тыныс алуды жаттықтыру тәсілі, дене жаттығуларына сәтті қосымша деп санайды, біреу осылайша ағартуға немесе басқа әлемдерге жол ашуға тырысады. Қалай болғанда да, көмеймен ән айту – дәстүр ғана емес, әлемдік мәдениеттің ажырамас бөлігі.

Сәлем құрметті оқырмандар!

Бүгін біз буряттардың көмей әні сияқты керемет туралы білеміз. Орындаушының екі дауыспен ән салғаны ерекше. Оның қалай пайда болғанын, оны орындау және оқыту ерекшеліктерін қарастырайық.

Көмеймен ән айту әуелде табиғаттың әртүрлі дыбыстарына еліктеумен байланысты болды. Сібір халықтары әрқашан айналасындағы жердің сұлулығынан шабыт алған.

Аспан түн, түпсіз, мөлдір, балғын.
Жұлдыздардың әуеніне құлағым шалқыған.
Вапити қоңыраулары сияқты планеталардың сигналдары,
Жанның ең нәзік жіптерін қозғаңыз.
Тамақтың астындағы әуендер ғарыш денелері
Жерім ұшады, көк мұңның жүні.

Жазғы кешті бурят ақыны, аудармашы Дәрібазарова Цырен-Ханда Ринчиновна «Жаз суреттері» поэмасында осылай сипаттайды. Көріп отырғанымыздай, буряттар өмірінің ажырамас бөлігі болғандықтан, мұнда «тамақ күйлері» де айтылады.

Пайда болуы

Бұл әуендер адамзаттың пайда болуымен бірге пайда болды. Ұзақ уақыт бұрын олар күнделікті қарым-қатынас тәсілі ретінде пайда болды және тілмен және тамақпен шертетін, ысқырық пен ысқырықпен созылған дауысты дыбыстардың тіркесімімен білдірді.

Буряттар Саяно-Алтай аймағының басқа халықтары сияқты өзендегі судың шашырауын, құстардың сайрауы мен сайрауын, жабайы аңдардың мылқауын осындай дыбыстармен еліктейтін. Дыбыс көрсетті табиғи құбылыснемесе аңды білдіреді.

Сөйлеу дамыған сайын қарабайыр адамдарсықырлау немесе ысқырықты дыбыстарды шығарудың қажеті болмады. Бірақ дәстүрлі идея осы дыбыстардың көмегімен олар өлген ата-бабалармен және рухтармен байланысады. Демек, бурят бақсыларының әдет-ғұрыптарында ысқырық, ысқырық дыбыстар әлі де бар.

Бақсылар буряттардың әдет-ғұрпын, тұрмыс-тіршілігін өз жырларында сақтай отырып, вокал өнерін кейінгі ұрпаққа қалдырды. Сондай-ақ ламалар ішекті ән айтуды, ілімдерден мәтіндерді төмен тонмен оқиды.

Тамақты ән айту арқылы емдеу

Бақсылар жасаған дыбыстар адамдардың өзгерген сана күйіне енуіне ықпал етеді. Адамды мазалайтын дерттің немесе мәселенің себебі табылса, бақсы оған тікелей дауыс ырғағымен әсер етеді.

Бұл қалай болады? Табиғаттағы барлық нәрсе белгілі бір тербеліс береді. Сау және ауру мүшелердің дірілдері әртүрлі. Егер бақсы «сау» жиіліктің тербелісін ауырған жерге бағыттаса, онда орган жазылады. Овертондар бұл емдеуді айтарлықтай жақсартады.

Сонымен қатар, пациент ақпараттық әсерге ұшырайды. Бақсы емделу ниетін дауыстың дыбыстарына немесе басқа музыкалық аспаптың дыбысына салады.

Техника

Бурдон - оның байламдары жабылғанда немесе дірілдегенде;

Овертон - бастың резонаторлары дірілдегенде;

Ал астыңғы тон - оның көмейінің жұмсақ тіндерінің дірілдеуімен шығарылады.

Хумей стилінде ойнауды үйренудің ең оңай жолы. Ол бурдон (өте төмен басс дыбыс, оның биіктігі, әдетте, өзгермейді) және овертонды (әуен тудыратын ысқырық) қоспасымен сипатталады.

Ысқырықтың биіктігі дем шығаратын ауа ағынының күшімен өзгереді. Бұған тілдің қозғалысы және ауыз қуысының көлемінің ұлғаюы немесе азаюы да көмектеседі. Адам неғұрлым көп ауа жұтса, соғұрлым оның ән айтуы ұзағырақ болады.

Баспасөз ішекті ән айтуда маңызды рөл атқарады. Терең тыныс алғанда ауа іштен иыққа толқын түрінде өтеді, диафрагма көтеріледі, кеудеде артық қысым пайда болады.

Хумей түрлері

«Хоомей» сөзі жалпы ән айтуды білдіреді. Бірақ тәжірибесіз оқырманның шатасуы оңай, өйткені ән айту стилінің бірі де осылай аталады.

Мұндай вокалды орындаудың бес түрі бар:

• хумэй- кеуде әні
• sygytp- ыңылдаған ысқырық;
• борбаннадыр- домалақ заттың домалауына еліктейтін ырғақты стиль;
• ezengileer- мінгенде ат әбзелінің сықырлаған дыбысына еліктеу;
• қарғыраа- өліп жатқан төлге түйенің жылағанына еліктеу.

Жұлдыруды қалай үйренуге болады

Нұсқауларды орындау немесе Интернеттегі ақпаратты оқу арқылы мұндай ән айтудың негіздерін түсіну мүмкін болмайды. Дыбыс шығару процесін сырттан басқаратын мұғалімнің басшылығы қажет. Соңғы шара ретінде, егер бұл әдісті тікелей эфирде қолдану мүмкіндігі болмаса, бейнеден біле аласыз.

Сонымен бірге дыбысты бір нүктеге шоғырландыратындай қашықтықта орналасқан қандай да бір объектіге: ғимаратқа, ағашқа жіберуге ұмтылу керек.

Хумейді айту үшін төменгі жақ босаңсуы керек. Бірақ оны қандай бұрышпен ашу керек - бұл тәжірибенің көмегімен ғана анықтауға болады.

Бұл орындаушылық шеберлік пен дыбыс шығару сапасы: егер сіз иекті төмен түсірсеңіз, тамақ жабылады, ал қажетінен аз болса, дыбыс қысылып шығады.

Ән айтқан кезде тіл түбірінің орналасуын да қадағалау керек. Әдеттен тыс ерін немесе мұрын қышуы мүмкін, уақыт өте келе бұл өтеді.

Тыйым салулар мен ережелер

Ертеде әйелдер іштей жырлағанымен, аңыз-әңгімелерде бұған дәлел бар қазіргі өмірБұл тек еркектерге қатысты дерлік.

Қазір әйелдердің ән айтуы жеккөрінішті. Себебі қарапайым: артық күйзеліс салдарынан әйелдер сүтін жоғалтуы мүмкін. Гормоналды фон өзгеруі мүмкін деген сенім бар.

Айтуларынша, әнші Пелагея ішекті орындауды үйрену үшін Сібір бақсыларына жүгінген. Ана болғанша келме деді.

Басқа тыйымдар ерлерге де қатысты. Мысалы, қаһармандық эпосын орындайтын халық әншілері жырды үзіп, аяқтай алмаған.

Дәстүрлер сиқырлы күштердің тамаша аң аулауға көмектесетінін айтты тамаша орындау үшін. Әйтпесе, олар қатаң жазалануы мүмкін.

Бүгін жұлдыру әні

Бурятияда ән айту шеберлігі 20 ғасырдың соңғы онжылдығына дейін жоғалған деп саналды. Ол Тувада, Алтай аймағында, Моңғолияда дамыған деп танылған.

Өткен ғасырдың 90-жылдары ғана ата-бабаларының музыкалық дәстүрлерін қалпына келтіру әрекеттері басталды. Бурят халқының дарынды өкілдері осы өнердің өмір сүруі мен дамуы үшін бәрін жасайды.

Солардың бірі Виктор Жалсанов. МЕН ерте балалық шақбурят ғұрыптары мен олар кезінде орындалатын жырларды, халық ертегілерін, батырлық эпосын зерттеумен айналысты.

Көптеген шеберлер өздерінің көмейде ән айту шеберлігін Викторға берді, ал буряттар мен моңғолдар оған ойнауды үйретті:

• морин-хуре,
• құрғақ ура,
• хун хуре,
• еврей арфасы,
• сенімді.

Бурят эпосының тағы бір талантты орындаушысы - Шоно тобының жетекшісі және оның вокалисті Александр Архинчеев.

Топ 2014 жылы Sagaalgang фестивалінде дебют жасады. Ұжым мүшелері әлі де ізденіс үстінде, олар жұмыс істейтін стильдің қалай аталатынын әлі шешкен жоқ.

Олардың басты мақсаты – халық музыкасының шынайылығын сақтау және оны өңдеуде, оның ішінде блюз, рок және фанк элементтерімен орындау.

Олардың пайымдауынша, этно-фьюзия заманауи өмірде орынды, өйткені барлық жастар халық музыкасын тыңдауға дайын емес. Ең бастысы, жас музыканттардың айтуынша, өлшемді білу және оның бастапқы дыбысын бұзбау.

Команда «Көшпенділер дауысы» халықаралық музыка фестиваліне қатысты.

Бурятияның Республикалық халық шығармашылығы орталығы гутруалды ән айтудың ерекше мәдениетін дамытуға көп көңіл бөледі. Бірнеше жылда бір рет онымен мектеп ашылады, оған осы мәселе бойынша жетекші елдерден осы түрдегі вокалдың әйгілі шеберлері шақырылады.

Оқыту арқылы жүзеге асырылады арнайы жүйе тыныс алу жаттығулары. Айына жиырмаға дейін талапкер оқытылады.

Курс соңында есеп беру концерті өтеді. Осы мерекеде жергілікті тұрғындарөз халқының киелі салт-дәстүрін қозғап, этникалық музыканы тыңдай алады.

Үздік түлектер Тува немесе Моңғолияда оқуын жалғастыруға шақырылады.

Қорытынды

Жұлдыруды кез келген жаста үйренуге болады.

Азия мәдениетінің бұл ерекше құбылысын адам тілінде сөйлейтін кез келген адам біле алады деп саналады.

Достар, назарларыңызға рахмет!

Бұл қысқа бейнеде сіз жұлдыру әнін тыңдай аласыз:

Дәстүрлер бөліміндегі жарияланымдар

Дауыс кереметі

Жұлдыру – Сібір мен Орталық Азияның дәстүрлі мәдениетінде сақталған жәдігер. Бұл өнерге ие болған халықтардың көпшілігі біздің еліміздің аумағында тұрады. Ең көп жинаған «Culture.RF» порталы қызықты фактілержұлдыру әні туралы.

Түріктер, моңғолдар, камчадалдар... және т.б

Алтайдан Чукоткаға дейінгі ұлан-ғайыр аумақта тұратын халықтар арасында кең таралған: хакастар, алтайлықтар, буряттар, тувалар, якуттар, чукчалар, эвенктер, эвенктер, нгасандар, коряктар, ненецтер, ительмендер және т.б. Ресейдің еуропалық бөлігінде көмейде ән айту башқұрттар мен қалмақтарға белгілі. Зерттеушілер Башқұртқа түркі тайпаларымен бірге келген деп есептейді. Қалмақтар бұл өнерді өздерімен бірге Моңғолиядан алып келген, ол осы күнге дейін өте танымал. Көмей музыкасы Қазақстанда, Тибетте және Солтүстік Американың кейбір үнді тайпаларында да естіледі. Үнділер Чукотка, Камчатка, Командер және Алеут аралдары халықтарына жақын дәстүрді сақтайтыны анық. Ертеде көптеген халықтар көмей әніне ие болған, бірақ уақыт өте бұл архаикалық өнер жоғалып кетті деген пікір бар. Бұл теория африкалықтардың, тіпті кейбір еуропалықтардың – Сардиния мен Ирландия тұрғындарының халық музыкасындағы осындай дыбыс шығарудың іздері арқылы расталады. Тироль йоделдерін - Альпі тұрғындарының бастапқы ән айтуын да белгілі бір дәрежеде жұлдыру әніне жатқызуға болады.

Шамандық ғұрыптардан бастап үлкен сахнаға дейін

Тамақ әні жануарлар мен құстардың дауыстарына, сондай-ақ жансыз табиғаттың дыбыстарына еліктеу - судың сылдыры, таудағы жаңғырық, желдің ысқырығы, ағындағы малтатастардың домалауына негізделген. Ежелгі уақытта аңшылар олжасын тарту үшін ономатопеяны пайдаланды, көшпелі малшылар үй жануарларын дауыстарымен басқарды. Эпос – құдайлар мен батырлар ертегілері дәстүр бойынша домбыра дыбыспен орындалатын. Солтүстіктің байырғы халықтары арасында көмеймен ән айту күні бүгінге дейін шамандық рәсімдердің ажырамас бөлігі болып қала береді. Дұғаларды оқығанда будда ғибадатында ұқсас дыбыс шығару қолданылады. Алтай мен Тувада жұлдыру ең алдымен жоғары өнер болып саналады және кәсіби орындаушылық түрі ретінде белсенді түрде дамып келеді. Ономатопеялық музыка адамның күйіне таңғажайып әсер етеді: ол сізді бірден тыныш трансқа түсіреді.

Алтай қайын «Алтай қай» тобы орындайды.

Бір адам – екі дауыс

Екі дауысты солоның табиғатын алғаш сипаттағандардың бірі Владимир Даль башқұрттар арасынан этнографиялық материал жинаған. Мамандығы бойынша дәрігер болғандықтан, Даль жұлдыру әнінің мәнін өте дәл түсінді: «Бұл шынымен керемет нәрсе: өкпеге мүмкіндігінше көп ауаны алып, бұл шырылдаушы дем алмай, қатты қозғалады, тыныс құбыры мен оның ұңғымасы немесе мойын арқылы ауаны шығарады және сіз таза, анық, шырылдаған ысқырықты естисіз. шыны қоңырау сияқты триллдер мен рифттер әлдеқайда ұзағырақ. Бұл тыныс құбырындағы ысқырықтан басқа ештеңе емес - физиологиялық керемет құбылыс, әсіресе кеуде дауысы бұл ысқырықты бір мезгілде саңырау, бірақ біршама түсінікті, монотонды басспен қайталайды.. Заманауи сарапшылар мұны орындаушы обертондарды еркін меңгерген кезде мүмкін екенін түсіндіреді. Әр дыбыс бар тұтас сызықовертондар – «овертондар», негізгі тоннан биіктігі бойынша ерекшеленетін обертондар. Әнші негізгі төмен тонды қабылдайды, ал обондар ысқырық сияқты жоғары естіледі. Мундштук әуенді ысқыртып, тонды өте қатты шығара алады. Содан кейін негізгі тон үздіксіз бас «фон» - бурдон рөлін атқарады. Дауыс диапазоны әдеттегі дауыс диапазонынан әлдеқайда кең. Ысқырықты дыбыстардың пайда болуына кеңірдектің тарылған кіреберісі және жұтқыншақ пен ауыздың резонаторлық қуыстары қатысады. Бір қызығы, сығыт – екі дауысты, ысқырығы басым ән айту стилі тувалықтар арасында барынша дамыған. Бұған тарылған көмеймен айтылатын дауысты дыбыстардың көп кездесетін тува тілінің табиғатының өзі қолайлы.

Радик Тюлюштің орындауында тувалық сығыт

Олардың барлығы әртүрлі

Жұлдыруда бір ғана орындау техникасы, бір дыбыс жоқ. Сібір халықтарының вокалдық өнерінде және Қиыр Солтүстік - күрделі жүйестильдер мен трендтер. Бұл мұраны еуропалықтар көмей әні деп атаған. Тамақтың шеберлерінің өздері чукча похрипі, алтай қайы, тувалық хоомей, башқұрт узляу және якут қылысахтары арасында Битлз мен Мария Калластың ортақтығы соншалықты аз екенін айтады. Сөзбен айтылатын көмей әндері де, сөздік компоненті жоқ табиғат дыбыстарына таза еліктеу де бар. Кейбір әуендерді музыкаға аударуға болады, басқалары музыкалық нотаға сәйкес келмейді. Орындаушылар біржола үйренген әндер мен импровизациялық әндер бар. Тек Туваның өзінде көмейде ән айтудың төрт негізгі стилі және оннан астам қосалқы стильдер бар. «АҚШ-та ауруханада жүргізілген тәжірибе мәліметтері бойынша. Рузвельт 1995 жылы тувалықтардың жұлдыру әні соншалықты ерекше, ол жеке екі дауысты басқа осы уақытқа дейін белгілі формаларымен дұрыс салыстыруға құқық бермейді», – делінген Туваның «Хоомей» халықаралық ғылыми орталығының сайтында.

Зоя Тагрина, Светлана Дашина және Олег Ныпевги орындаған чукча крок

Гитараның орнына

Қарапайым өнердің жаңғырығы ретінде көмей әні бимен, салт-дәстүрмен және аспаптарда ойнаумен тығыз байланыста болады. Мысалы, чукчалар арасында әнші өз дауысында бұғы мен шағаланы жай ғана бейнелеп қоймайды, оның барлық қимылдары дыбыстармен қатаң сәйкес келетін салт-жора биін орындайды. Камчатка мен Чукотканың байырғы халқы барлық маңызды жағдайларда ән шығарып, ән беруді әдетке айналдырған. Ата-аналар сәбиге жеке ән шығарады. Кейіннен адам жеке әндерді өзі ойлап табады, ата-баба жырын, ата-баба жырын жатқа айтады. Бақсылар күнтізбелік мерекелерге және айтулы оқиғаларға арнап ән шығарады. Мұның бәрі тек қана жұлдыру әдісімен емес, сонымен қатар еуропалық құлаққа жақсы таныс ән дыбысымен орындалады. Барлық дерлік халықтарда жұлдыру «жоғалту» шығарманың аспаптық бөлігімен сәйкес келуі немесе тіпті оны алмастыруы мүмкін. Көбінесе көмей әні «қалыпты» әнмен алмасады, сонымен қатар ұлттық аспаптармен – шертпелі, ішекті, құрақпен әр түрлі комбинацияда естіледі.

Шағалалардың би-әнін Коряк фольклорлық «Ангт» ансамблі орындайды.

Көмей айту ұлттық идея ретінде

Тува әлемдік мойыншылар астанасы болып саналады. Тувада көмейде ән айту хоомэй деп аталады, төрт негізгі стильдің бірі бірдей атқа ие. Әдетте кәсіби орындаушы - хоомэйжи - бір немесе екі стильге ие, бірақ адам ән айтудың барлық стильдеріне бағынатын ерекше жағдайлар бар. Тувалық отбасылардың барлығы дерлік, кем дегенде, хомей ән айтады. Көмейде ән айтуды ұлдар мен қыздарға үйде және балабақшада үйретеді. музыка мектептері, мұнда кхомей сабақтары фортепиано немесе скрипка сабақтары сияқты жиі кездеседі. Республика астанасы Қызылда Интернационал бар ғылыми орталығы«Хоомей», көптеген жұлдыру ән байқаулары өткізіледі. Қазіргі ұстаз Аңғыр-оол Хертек былай деп жазады: «Ата-бабадан қалған ең басты өсиет – өз стиліңді тауып, өз жолыңмен баяу жүру, орындау кезінде дұрыс табиғи тыныс алуды үйрену. Хомейист өз мүмкіндіктерінің шегін білуі керек. Хоомэй қазіргі музыканың канондары бойынша, музыкалық белгілер бойынша өлшеніп, оқытылатын болса, онда орындаудың еркін ұшуы, хумейдің бірегейлігі жойылады. Хумэй біздікі емес, бірақ біз, орындаушылар, хумейге тиесіліміз. Олар бізді тыңдамайды, бірақ тағзым етіп, хумейді мадақтайды »..

Ресейдің еңбек сіңірген әртісі Туваның халық хомейжиі Конгар-оол Ондар мен «Эртине» ансамблі

Жұлдыру әні -дыбыс шығару өнерінің ерекше түрі, онда орындаушы бірден екі нотаны шығарады: негізгі тон мен обон. Осылайша, екі бөлімнен тұратын соло алынады. Мұндай ән айту Сібірдің, Моңғолияның, Тибеттің және әлемнің басқа да кейбір халықтарының шағын халықтарына тән.

Жұлдыру әніне деген қызығушылық оның ерекшелігіне байланысты тұрақты түрде өсіп келеді, өйткені адамның бұл дыбыстарды шығарғаны таңғаларлық болып көрінеді. Оларды тыңдай отырып, сіз мистикаға толы архаикалық мәдениетпен байланыста болғаныңызды сезінесіз. Шынында да, бұл көптеген адамдар үшін бақсылардың ән айтуымен байланысты. Алайда ішек-қарын ән айтуды тек бақсылар өздерінің салт-жоралғыларында ғана емес, сонымен қатар қолданады халық ертегілерінің берілу тәсілі.

TO негізгі стильдержұлдыру әніне мыналар жатады:

1. қарғыраа (қырқыра);
2. кумей (күмей);
3. сығыт (сыгыт);
4. борбаннадыр (бербендер);
5. ezengileer.

Негізгі стильдерден басқа сорттары да бар: думчуктар (жаңаландыру), хоректеер (кеудемен ән), хову қарғыразы (дала қарғыраа), шіландық, деспен борбан, өпей хоомей, бұған хоомей, қанзып, хову қарғыразы, қожараазы, даг қарғыразы, т.б.

Бұл стиль деп саналады қарғыраатүйенің дауысына еліктеу ретінде пайда болған: түйе өлсе, қарғыраға ұқсас дыбыстар шығарып, жүйрік шығады. Оны Тува халықтары пайдаланады. Оны әнші аузын жартылай ашық күйінде шығарады.

Стильдің пайда болуы туралы қызықты аңыз хумэй.Жетім жас төңіректегі алқапта көп дауысты жаңғырықпен жаңғырған жартастың етегінде үш жыл жалғыз өмір сүрді. Ауа ағындарының жоғары қысыммен қозғалуы нәтижесінде тау жыныстары арасында резонансты әсер пайда болды. Бір күні жас жігіт жартастан шыққан ызылдаған дыбыстарға еліктеп, дыбыс шығарып отыр екен. Жел бұл дыбысты адамдарға әкелді және олар бұл әнді «хомей» деп атады. Бұл өте әуезді және әуезді стиль. Ортаңғы регистрдегі әуеннің фонында негізгі дауысты дыбыстардың обертоны – жоғарғы регистрдегі әуен, ол не төменгі регистрді қайталайды, не өзінің музыкалық тақырыбын алып келеді. Ол мәтінмен де, онсыз да орындалады.

Стильде ән айтқан кезде сығыйттөменгі регистрдегі тыныш әуеннің фонында өткір, тесіп өтетін ысқырық (овертон) естіледі. Сығытты жырлау қашанда сөзсіз жүзеге асады. Негізгі дыбыс - YO, YY немесе YA немесе YA. Ол ауыздың жартылай ашық күйінде дауыс сымдарының арнайы қысылған күйі арқылы шығарылады.

IN борбаннадыранықтамалық дыбыс остинато, қарғыраа стиліне қарағанда жұмсақ және тыныш, тембр бойынша бас-кларнеттің төменгі регистріне ұқсас. Ол қарғыраа стиліндегідей дауыс байламдарының позициясымен шығарылады, бірақ еріннің басқа орналасуымен, тығыз жабылады. Бұл хоомэйге ұқсайды және кейбір аймақтарда солай аталады.

Стиль ezengileer- дыбыс шығару техникасы мен дыбыстау тембріне қарай сығыт стилімен бірдей; ол тек әуезді мағынада ғана ерекше. Езенгілеу стиліндегі пьесаларды ат үстінде дәстүрлі орындауда динамикалық пульсация табиғи түрде пайда болады - шабандозды үзеңгіде жоғары қарай итеру; атқа міну кезінде осы стильдегі пьесалар орындалмаса, орындаушы қолдың жасанды толқынымен жүгіру ырғағына еліктейтін динамикалық пульсацияны тудырады.

Көмеймен ән айту музыкадағы стиль ғана емес, сонымен бірге медитация құралы,сол арқылы адам табиғат тіліне байланады. Бұл өзіндік музыкалық-поэтикалық ойлау,табиғатқа деген шексіз сүйіспеншілікке негізделген.

Бақсылардың рәсімдеріне келетін болсақ, олар ауру органның бастапқы, «сау» жиілігіне мүмкіндігінше жақын, үйлесімді дыбыс тербелістерін шығарды. Емдеу процесі осылай өтті. Транс күйі бақсыға науқасқа қандай дыбыс қажет екенін түсінуге көмектеседі. Дауыстағы тондар әсерді күшейтеді, сонымен қатар адам санасының күйінің өзгеруіне ықпал етеді.

Концерттен кейін біраз тыңдаушылар өз ішіндегі энергия ағынын сезіне бастайды,денеден шыққанға дейін әдеттен тыс сана күйлерін сезіну. Ауыр әуен көптеген жағымды эмоцияларды тудырады, адам бойында рухани дамуға деген ұмтылысты тудырады.

Тамақпен ән айту жұлдыруды босаңсытады. Нәтижесінде күнделікті өмірде дауыс тереңірек және күшті болады. Сондай-ақ, жұлдыру әнінің арқасында сіз құтылуға болады әртүрлі ауруларжұлдыру, тамақ ауруы, тамақ ауруы сияқты. Бұл шаршауды басуға, депрессиядан арылуға көмектеседі.

Көмеймен ән айту, оны жай ғана тыңдау адамның көңіл-күйіне, денсаулығына жақсы әсер етеді.

Саяно-Алтай аймағының кейбір халықтарына – туваларға, алтайлықтарға, моңғолдарға, сондай-ақ Ресейдің еуропалық бөлігінде тұратын башқұрттарға ғана тән ерекше өнер түрі. Бұл өнердің ерекшелігі – орындаушының бірден екі нотаны шығарып, сол арқылы екі дауысты солио түрін қалыптастыруында.

Тамақпен (ішекті) ән айтушамандық тәжірибенің сақталып қалған әдістерінің бірі болып табылады (Тибетте ол ламаистік дәстүрмен байланысты). Тывада, Хакасияда, Моңғолияда, Башқұртстанда, Бурятияда, Алтайда, Тибетте, Солтүстік Африкада және кейбір үнді тайпаларында таралған. Бұл өнердің ерекшелігі – орындаушының бір мезгілде екі (кейде үш!) нотаны шығарып, сол арқылы екі бөлімнен тұратын соло түрін қалыптастыруында.

«Тамақпен ән айту жануарлардың дыбыстарына еліктейді,

ал жасалған дыбыстар әмбебаппен үндес.

Мен үшін бұл дыбыстар бір бүтіннің ырғағы сияқты,- дейді Николай Ооржак.

Николай Ооржак- тұқым қуалайтын тувалық бақсы (Тува сібір бақсыларының туған жері болып есептелетінін білесіздер), ол көмей әнінің барлық стилін (тува тілінде хоомей) жетік меңгерген: хоомей, сығыт, қарғыраа, эзеңгілер, борбаннадыр.

Ол бұл музыка бақсыға адамның тұтастығын қалпына келтіруге көмектеседі деп санайды:

«Хомей домбыраның үнімен үйлескенде адамға тұтас, жоғары көзқарас қалыптастырады. Мұнда ешқандай айла немесе иллюзия жоқ, бірақ қатты дыбыстың күші.

1993 жылы сәуірде Николай Ооржақты Моңгуш Борахұлы Кенин-Лопсан (профессор, тарих ғылымдарының докторы, шаманизмнің аса көрнекті зерттеушісі) «Дөңгур» шаман қоғамына қатысуға шақырады. басты міндетбұл қоғамның – сана арқылы рухани-ағартушылық сауықтыру. «Тыва бақсыларының әкесі» профессор Кенин-Лопсан Николайға Қара Деелер Ұқтығ Хам – Қара аспаннан шыққан Ұлы бақсы деген атақ берді.

Жазбалар жұлдыру әнінің тербелістерінің толық күшін бере алмаса да, ішек дыбысының түрлендіру күші оларда да сезіледі. Дыбыс денеге және ойларға тікелей жауап береді.

Тувалық дәстүрден басқа, алтайлықтардың көмей әншілік дәстүрі – қай сақталып қалды, онда батырлық халық эпосы да орындалды. Алтай қайраткері дәстүрінің белгілі жалғастырушы - Ноғон Шумаров.

Ол бақсылықпен айналыспайды, бірақ Ооржақ сияқты театрмен айналысып, концерт береді. Оның ән айту нұсқасы - концерт, дегенмен Ногон Шумаров бұл әннің күшті емдік күшін мойындайды:

«Емдеуге болады, өйткені ішекті ән айтудан үлкен діріл пайда болады, өйткені адам бір уақытта үш-төрт дыбыс шығарады. Біздің іштей ән айтуымыз үш әлемді қамтиды: төменгі әлем - бурдон, орта әлемжәне жоғарғы - ысқырық. Төменгіден бастайсың, қарқыра, сосын үстіңгі дыбысты қосасың, ысқырық басталады, ортаңғы дыбыс қосылады – міне, үштік!

Көмеймен ән айту стильдері

5 стиль негізгі болып саналады - қарғыраа, хоомей, сығыт, эзеңгілейр, борбаннадырСонымен қатар, бірнеше сорттары бар - думчуктар (мұрынмен ән айту), хоректеер (кеуде және ашық көмеймен ән айту), хову қарғыраза (дала қарғыраа).

Шығу тегі туралы әртүрлі түрлеріхалық арасында көмей әншілік аңыздар мен дәстүрлер сақталған. Олай болса, бір аңызда ертеде түйе өсірушілер арасында қарғыраа стилінің кең тарағандығы айтылады. Қарғыраатүйенің дауысына еліктеу ретінде пайда болған: түйе өлсе, қарғыраға ұқсас дыбыстар шығарып, жүйрік шығады.

Қарғыраа терминінің өзі ысқырықты немесе сырылға ұқсас дыбыстарды білдіретін ономатопеялық негізге ие сияқты. Мысалы, қазіргі тува тілінде карғыраар (қарғыраа) ономатопеялық етістігі бар, оның мағынасы:

1. сықырлау, қарлығу дыбыстар шығару,

2. қайнату (қайнаған кезде, мысалы, ботқа)

«Қарқ» – қарғаның дыбысына еліктеу дегенді де салыстырайық.

Терминнің шығу тегі "кумей' әртүрлі түсіндіріледі. Кейбіреулер оны ономатопея өнерінің атауымен, дыбыс шығарудың ерекше мәнерімен «хул» дегенді білдіреді, бұл ызылдау немесе ызылға ұқсас дыбыс шығаруды білдіреді, басқалары - жұтқыншақ, көмей хоо, хоозу тувалық атауларымен байланыстырады.

Моңғол тілінде жұтқыншақ, мұрын-жұтқыншақ, жұтқыншақ әні деген мағынаны білдіретін «хоомий» сөзі де бар. Бұл терминді моңғолдар тувалардан алған болуы әбден мүмкін.

Хумей стилі өте төмен жиіліктегі ауыр, төмен, ызылдаған дыбыспен акустикалық түрде байланысты. Әдетте, хоомэй стиліндегі дыбыстың өзі поэтикалық мәтінге қарағанда маңыздырақ болып көрінеді.

Монғолдардың ән айтуынан айырмашылығы, тувалық хоомей мәтінсіз де, бесік жыры жанрының мәтінімен де орындалуы мүмкін. Ежелгі тува музыкасы үшін бұл өте маңызды сәт.

Тувалықтарда жетім бала үш жыл жалғыз өмір сүріп, тастың етегінде көп дауысты жаңғырықпен төңіректегі алқапта жаңғырған деген аңыз бар. Ауа ағындарының жоғары қысыммен қозғалуы нәтижесінде тау жыныстары арасында резонансты әсер пайда болды. Табиғаттың өзі, адам дауылды элементтермен жалғыз қалған кезде, адамдардың өзін-өзі көрсетуді іздеудегі тапқырлығына ықпал етті. Бір күні жас жігіт жартастан шыққан ызылдаған дыбыстарға еліктеп, дыбыс шығарып отыр екен. Жел бұл дыбысты адамдарға әкелді және олар бұл әнді «хомей» деп атады.

Хумей стилін солтүстік-батыста оқшауланған жинақы топтарда тұратын тувалықтар да айтады.

Стиль сығыт,сірә, ол сығыр – ысқырық етістігінен шыққан. Сығыт (ысқыру) деген зат есім бар. Сығыт термині жоқтау, жоқтау дегенді білдіреді, бұл сығытшы – жоқтау немесе ыңылау деген сөздің туындысы. Бұл тувалық сығыт стилі мен жерлеу рәсімі арасындағы тікелей байланысты білдіреді, бірақ бұл идеяны ғылыми негіздеу. Стиль атауы ezengileerэзенгі – үзеңгі сөзінен шыққан және оның музыкасының негізгі мәні мен сипатын дәл жеткізетін шығар. Атқа мінгенде күміс шылау, ер-тоқымға жапсырылған, үзеңгілерге тиіп, белгілі бір ырғақты дыбыс шығаратын. Бұл дыбыстарды қайталау үшін шабандоз ер-тоқымда белгілі бір орынды иемденіп, атпен жүруі керек еді. Езенгілеу стилі осы дыбыстарға еліктеу ретінде пайда болды.

Стиль атауы борбаннадыртува тіліндегі «борбаннат» етістігінен шыққан - бір нәрсені айналдыру. Бұл стильдің ырғақты формалары бар. Жалпы, көмейдің өнер ретінде шығуына келсек, бірнеше көзқарастар бар. Солардың бірі – өте кең тараған – соло екі дауыстылықтың негізі ламаистік дінмен байланыс екенін айтады. Алғашында халық бұл әнді лама монастырларында жасады деген болжам бар, бірақ уақыт өте ол ән өңдеуден өтіп, вокалдық өнер формасына ие болды. Бұл пікірмен келісе алмайсың, өйткені ламаизм Туваға 17 ғасырда еніп, XVIII ғасырдың екінші жартысында өзін тувалардың ресми діні ретінде танытты, яғни көмей әншілігі пайда болғаннан әлдеқайда кейінірек. Бұл тәсіл арқылы бұл өнер жеңілдетілген. Бұл құбылыс бұрынғы діни әндердің қалдығы емес, жорамал жанрға айналды. Әуелгі кезде не шамандық сиқырлармен, не жерлеу рәсімдерімен байланысты болмаған ғашықтық жырлардың лирикалық лирикасы түрінде жасалған вокалдық өнердегі бұл жанрға деген көзқарас әлдеқайда орынды.

Тувалықтардың әуезді жеке екі дауыстылығынан айырмашылығы, тувалық, моңғолдық немесе тибеттік ламалардың ән айтуын ішек дыбысымен орындалатын ұжымдық гармоникалық полифония ретінде сипаттауға болады. Көмей айту – халықтың музыкалық-поэтикалық ойлауының, ерекше ішекті жырлаудың нәтижесі. Тувалықтар үшін, мысалы, бұл табиғатқа деген шексіз сүйіспеншіліктің арқасында. Сондықтан ежелгі орындаушы-шеберлер үшін барлық нәрсенің өлшемі және шабыт көзі табиғат болды. Дыбыстың құндылығы мен сұлулығы «тірі өмірді» еліктеумен ғана емес, оның мәніне енуімен де өлшенетін.

Тувалықтардың дәстүрлі ономатопеяны - аңшылық пен шамандықты эстетикалық қабылдауы үй жануарларының дауыстарына күнделікті, вокалды және аспаптық еліктеулердің, орман жануарларына және қоршаған табиғатқа еліктеудің ерекше, көңіл көтеру сипатына негіз болғаны анық. өндіру немесе сиқырлы функция.

Көңілді сипаттағы дәстүрлі ономатопея негізінде тувалықтарға тән өткір сезімтал есту қабылдауы жануарлар мен құстардың шебер еліктеген дауыстарын, тырнаның, жетім қаздың, өгіздің дауысын, қоянның сайрауын, Сары кеуделі ситсенің ән айтуына еліктеу Тувада пайда болды және кең тарады, екі дауысты жұлдыру, Тувада кең таралған, бір орындаушы анық естілетін екі адам барлық әлеуметтік топтар мен халық топтары арасында құрметті адамдар болды.