In 1999 breidde Tantau de rozencollectie uit met een variëteit met de kleurrijke naam Aquarell. Synonieme namen - Perfect Harmony, St. Margaret's Gold, TAnellqua. Een werkelijk kleurrijke bloem, met zachte aquareltinten. Gefokt door Hans Jürgen Evers.
Beschrijving
Groep – hybride thee
Bloemgrootte – 10-12 cm bij volle bloei
Aroma – krachtig citrusfruitig
Hoogte – van 70 cm tot 1-1,2 m
Weerstand tegen echte meeldauw - boven gemiddeld
Weerstand tegen zwarte vlekken - hoog
Koude weerstand - voor - 22°C in droge, koude gebieden zonder beschutting
Bloeien – permanent
De onbeschrijfelijke kleuren van de bloeiende hybride theeroos Aquarell, bloemgrootte klassieke vorm met een kegelvormig centrum en de snelheid van massagroei, plus een rijke geur, maken deze rozenvariëteit uit Tantau een uitstekende plant, die enorm veel aandacht van gasten kan trekken. Het eerste dat de aandacht trekt van iemand die een aquarelroos ziet, zijn de vloeiende kleurovergangen van romig geel naar roodachtig oranje tegen de achtergrond van glanzend donkergroen, dicht gebladerte. De bloemen zijn enorm, dicht dubbel en vertonen, wanneer ze volledig open zijn, een grote massa goudbruine meeldraden. Ze stijgen vorstelijk op sterke, rechtopstaande scheuten en worden verzameld in kleine bloeiwijzen van 3-7 stuks.
Zorg
Moderne hybride theeroos van Tantau Aquarell geeft de voorkeur aan neutraal of licht zuur bodem, rijk aan nuttig materiaal en met goede afwatering. Voordat u het gebied gaat decoreren met bloem- en bladcomposities, moet u een bodemsamenstellingstest uitvoeren, die u kunt kopen bij tuincentra. Het beste landingsplaats– dit is een zonnige plek of halfschaduw (er moet minimaal 3-4 uur zonlicht op de roos vallen). In halfschaduw zullen de bloemen meer verzadigd van kleur zijn, maar bij koud weer zullen er minder bloemen zijn.
De Aquarell roos heeft dezelfde verzorging nodig als iedere andere plant in de tuin. Ten eerste is het noodzakelijk water. Voor 1 struik heb je maximaal 10 liter warm, bezonken water nodig, dat indien nodig in kleine porties onder de basis van de plant wordt gegoten, maar minimaal 2 keer per week. In droge tijden wordt dit vaker gedaan en vindt ze het ook heerlijk om gesproeid te worden. De avonduren zijn hiervoor de optimale tijd. Gedurende de nacht wordt de grond zoveel mogelijk verzadigd met vocht en krijgt de bloem er langer vloeistof van. Het is heel goed als mulch wordt gebruikt. Het voorkomt niet alleen de snelle verdamping van vocht, maar vermindert ook aanzienlijk de kans op onkruidinvasies.
Voeden mineralen, vitamines en organische stof maken de plant beter bestand tegen ziekten, plagen en koud weer. Als je de aquarelroos niet minstens één keer in de twee weken voedt, zal de plant tijdens het groeiseizoen niet “al zijn charmes met een knal uitdelen” in de hoeveelheid waarin hij kan, maar de helft ervan. IN wintertijd een zwakke roos is niet alleen vatbaar voor bevriezing in het bovenste gedeelte, maar ook in het wortelstelsel. Hieruit volgt dat er een risico bestaat dat de helft, zo niet de hele roos, verloren gaat. Je kunt de grond van een plant bemesten door korrels rond de plant te strooien. complexe bemesting, of verdun ze in water en wissel af met water geven. Het is beter om vitamines te geven door middel van spuiten. Er wordt uitsluitend gebruik gemaakt van goed verteerde organische stof. Optioneel is dit een mulchstrooisel gemaakt van een mengsel van mest en aarde (1:2). In dit geval "benadert" bij elke watergift een verse portie voedingsstoffen de plant.
Losmaken bodem is noodzakelijk - het helpt het rozenwortelsysteem niet alleen zuurstof te ontvangen, maar ook om snel nuttige stoffen uit de bodem te halen. In ‘verstopte’ grond ‘lijden’ planten. Tijdens het losmaken wordt ook onkruid verwijderd. Als mulch wordt gebruikt, wordt deze techniek minder vaak uitgevoerd.
De behoeften van de rozenvariëteit Aquarell snoeien. Hybride theeroosjes bloeien op nieuwjaarstakken. Hoe en wanneer je ze moet snoeien, hangt af van het klimaat waarin ze groeien. In warme gebieden is snoeien in de herfst en winter niet nodig, alleen in de lente wordt corrigerend snoeien van Aquarell uitgevoerd - het verwijderen van oude, beschadigde, zieke scheuten (maar dit betekent niet dat als je snoeit voor de winter en het resultaat geweldig is , dat u hiermee moet stoppen. Doe het en deel het met ons). Op koude plaatsen is het nog steeds beter om te snoeien - dit helpt wintervorst te voorkomen. Ook wordt dit soort snoeien gedaan waar de winters niet stabiel zijn - onstabiel weer is nog erger: lange dooi en scherpe vorst onmiddellijk daarna zijn een plaag voor rozen. Rozen reageren snel op de opwarming en initiëren vegetatieve processen. Allereerst gaan de knoppen waarmee de roos is begonnen te groeien ‘weg’. Als gevolg hiervan is het aantal bloeiende scheuten kleiner.
Gebruik
De rozenvariëteit van Tantau Aquarell werd gefokt als snijplant (voor boeketten - de lengte van de steeltjes kan meer dan 1 m bedragen). Ze is prachtig in alle bloembedden: mixborders, borders, heggen, op hoge stammen, tegen stenen steunmuren... Haar bloembedpartners kunnen elk decoratief bladverliezend zijn, coniferen. Door kleurenschema het zal harmoniëren met monochrome bloemen. Ze worden ofwel geselecteerd om bij de kleur van de roos te passen (roze, abrikoos, gele tinten zijn min of meer verzadigd), of ze zijn monofonisch met een duidelijk begrijpelijke kleur - rood, wit, paars, blauw... Langbloeiende exemplaren zijn geselecteerd als buren voor de roos klimplanten: clematis, kamperfoelie, campsis, andere rozen, siererwten, kobeya, ochtendglorie, blauweregen voor achtergronddecoratie of in een mixborder.
Rozenvariëteit Waterverf: beschrijving
Rozenblaadjes zien eruit als een aquarelschilderij. De kleur van de bloemblaadjes vloeit vloeiend over van de zachtroze rand naar de melkachtige of perzikkleurige tint van het midden. De variëteit is een van de meest populaire vanwege de prachtige kleur en lange bloeiperiode.
Beschrijving van de variëteit
Het ras is resistent tegen de ziekte echte meeldauw en zwarte vlekken, maar verdraagt geen vorst goed. Heeft onderdak nodig voor de winter.
Bron: Depositphotos
Rose Watercolour is gekweekt voor het snijden en kweken in bloembedden
Rozen zijn goed ter decoratie landschapsontwerp. Na het afsnijden blijven ze in vazen ongeveer een week goed.
Verschijning:
- De bloemen zijn bolvormig met een kegelvormige kern, tot 12 cm in diameter, met dikke dubbele bloembladen. De goudbruine meeldraden zijn zichtbaar in de volledig bloeiende roos.
- De struik heeft een gemiddelde breedte, wordt tot 1 m hoog en de stengels zijn rechtopstaand en krachtig.
- De bladeren zijn donkergroen, glanzend.
- Het aroma is aanhoudend, uitgesproken, met fruitige en citrustonen.
Aan de stengel groeien zowel één als meerdere bloemen.
Groeien en verzorgen
Kies een vlak gebied om te planten, beschermd tegen tocht. Het moet 's morgens of' s avonds gedurende 3-4 uur door de zon worden verlicht. Tussen de middag laten directe stralen brandwonden achter op de delicate bloemblaadjes. Vocht mag niet stagneren, omdat dit leidt tot rotting van de wortels.
De grond moet voedzaam, neutraal of licht zuur zijn, met goede drainage.
- Geef de struiken zelden water, maar overvloedig, giet 10-15 liter water onder 1 wortel.
- Het mulchen van de grond helpt het bodemvocht vast te houden en voorkomt de groei van onkruid.
- Voed de plant tijdens de knopvorming en tijdens de bloeiperiode met organische en minerale meststoffen.
- Spray met preparaten tegen ziekten en plagen.
- Maak de grond regelmatig los wortelsysteem ademde.
Inspecteer de struiken, snij beschadigde, verwelkte scheuten en bladeren af. Snoei de struik voor de winter zo dat er stengels van 10 cm hoog overblijven, bedek met aarde, bedek met zaagsel, droge dennennaalden en bladeren. Je kunt bogen maken van dikke draad en deze bedekken met geotextiel. Het is belangrijk dat er geen vocht in de schuilplaats zit, anders sterft de struik.
Rozen hebben snoei nodig. In koude klimaten snoeit u scheuten in de herfst om bevriezing te voorkomen. Als de winters redelijk warm zijn, verwijder dan in het voorjaar, begin maart, oude, zwakke, beschadigde stengels.
Rose Aquarelle is gefokt voor het snijden in boeketten; de lengte van de steel kan 1 meter bedragen. Het wordt ook gekweekt om bloembedden te versieren. Goed te combineren met klimbloemen en struiken.
Waterverf wordt beschouwd als een van de moeilijkste schildertechnieken. En de roos is een van de meest complexe onderwerpen.
Vandaag zullen we kijken hoe je rozen in aquarel kunt schilderen met behulp van de meerlaagse schildertechniek.
Als voorbeeld is hier een masterclass van de beroemde aquarellist Barbara Fox.
Barbara Fox is een kunstenaar met een levendige en unieke stijl, haar schilderijen zijn licht en realistisch. Ze werkt alleen met aquarel en wordt beschouwd als een erkende meester in het aquarelleren van bloemen!
Haar werk is te zien geweest in solo- en groepstentoonstellingen in musea en galerieën in de Verenigde Staten. Barbara is lid van de National Watercolour Society, de International Guild of Realism, de Pennsylvania Watercolour Society en de Northeastern Watercolour Society.
Meer werken op de website van Barbara Fox
Een roos tekenen in aquarel, MK Barbara Fox
“Lady Rose”, 22″ x 26″, aquarel, papier “Arhes” 300 ib
MATERIALEN:
Ik gebruik materialen verschillende fabrikanten:
- Waterverfverven: Winsor Newton, Holbein en M. Graham
- Kleuren: Sapgroen, Cadmium Citroen, Pauwblauw, Cadmium Geel, Permanent Rose, Kobalt Blauw, Winsor Violet, Hookers Groen en Pthalo Blauw.
- Borstels: Voordelige Hake wasborstels, merken Isabey en Richeson Kolinsky, #8, #6, #4 en #2.
VOORTGANG:
1. Omtrektekening
Ik maak een zorgvuldige tekening van mijn onderwerp, vergroot deze via een kopieerapparaat, zorg ervoor dat alle lijnen donker genoeg zijn, en breng de tekening vervolgens over op aquarelpapier.
Mijn transfertechniek is heel eenvoudig: ik zet de tekening erop groot raam en leg er vervolgens aquarelpapier op. De tekening is zichtbaar door het papier heen en ik trek hem over.
Dit werkt alleen op een zonnige dag! Ik vind deze methode leuk omdat het eenvoudig en snel is.
Opmerking: De hier getoonde tekening is een kopie vóór vergroting. Het ontwerp op mijn aquarelpapier is te licht om op de foto te laten zien.
2. Achtergrondvulling
In dit schilderij schilderde ik eerst de lucht en het groen rondom de bloemen.
Mijn methode hier: maak het papier nat schoon water en bedek het vervolgens met de rijke kleur die nodig is.
Ik meng de verf met een beetje water in kleine kopjes omdat ik een hele dikke, rijke consistentie wil.
Voor deze vulling heb ik drie kleuren gebruikt: Sap Green, Cadmium Lemon en Peacock Blue. (Groen, Citroengeel, Hemelsblauw)
Ik laat de kleuren vloeien en vanzelf mengen. Ik voeg een beetje citroengeel toe terwijl de laag nat is.
Dit vind ik leuk natuurlijke manier schrijf infusies van kleur.
Een andere manier om een goede vulling te krijgen is door te maskeren met maskervloeistof.
Dan is het gemakkelijker om over de gereserveerde vlakken te schrijven; je hoeft niet om de witte vlakken heen te gaan.
Leer de basisprincipes van aquarellerenmet een populair tarief
“Waterverf temmen”
3. Eerste laag op de roos
Ik schilder de bloemblaadje voor bloemblad.
Om te beginnen bevochtig ik een bepaald deel van het bloemblad en schilder het vervolgens met de kleur van de bloem, in dit geval is het Cadmiumgeel, Permanent Rose, Kobaltblauw.
Ik voeg niet zoveel water toe als bij het vullen van de achtergrond; dit pigment mag zich niet zo verspreiden.
Bekijk dit eens van dichtbij:
Vergeet niet om de laag goed te laten drogen voordat je de volgende laag erop gaat schilderen.
VIDEO:Rozen tekenen in aquarellen. Beginnersfouten
4. Bouw kleur en tinten laag voor laag op
Elke laag voegt een toename van kleur of schaduw toe aan het schilderij.
De foto hierboven heeft iets meer gelaagdheid in de tinten van mijn bloem: Cadmiumgeel, Permanent Rose en Kobaltblauw.
Terwijl het schilderij droogt, voeg ik ook meer details toe, zoals de roze strepen op de bloem.
Kijk:
De volgende foto's tonen het werk stap voor stap, laag voor laag.
Ik gebruik eigenlijk dezelfde kleuren waarmee ik begon, maar bouw lagen op om de intensiteit van de kleur te vergroten.
Het kost tijd, maar het resultaat zal stralende kleuren zijn.
Wees geduldig en geniet van het proces. Wat ik zo leuk vind aan aquarel is dat het schilderij in elk stadium mooi is.
5. Voeg schaduwen toe
De schaduwen schilder ik met Kobaltblauw en Winsor Violet.
Wanneer je met een transparante laag schildert, laten ze de voorgaande lagen, zelfs geel, doorschijnen.
Ik voeg ook een beetje toe meer kleur in een massa groen met Viridon Green en Blue (Hookers Green en Pthalo Blue).
Wil jij alle technieken en subtiliteiten van het schrijven van bloemen onder de knie krijgen?
Let dan op de cursus:
Het leert je stap voor stap, van eenvoudig tot complex, hoe je individuele bloemen en boeketten tekent, zodat het waterverf, mooi en professioneel is.
6. Lagen opbouwen
Meer lagen! Op de knoppen een laagje roze en cadmiumgeel. Samen zien ze er mooier uit.
Ik schilder meer strepen en maak sommige gebieden donkerder, vooral aan de randen van de bloembladen.
Ik voeg meer details toe aan de stengels en schutbladen.
Thais kunstenaar La Fe- niet de meest prominente figuur in eigentijdse kunst. Liefhebbers van moderne aquarellen kennen hem echter goed van zijn schilderijen met rozen. 
Het lijkt erop dat er geen vrouw is die zijn aquarelrozen niet zou bewonderen. En ik ben geen uitzondering.
Daarom kon ik de kans om te bezoeken niet missen La Fe masterclass in Moskou.
De masterclass vond plaats gedurende drie dagen. Elke dag schreven we één roos. Elke dag liet de meester het zien nieuwe manier tekening.
Met plezier Ik zal geheimen en trucs met je delen, die ik heb leren kennen van de kunstenaar La Fe.
La Fe is een commercieel succesvolle kunstenaar. Hij verkoopt zijn schilderijen vooral in Thailand en China, al komen er ook bestellingen uit Europa. Hij zegt dat hij het thema rozen heeft gekozen omdat deze niche vrij was, hij technische perfectie bereikte in de weergave ervan, en er veel vraag is naar rozen als symbool van liefde.
Kijkers zijn verbaasd over het feit dat de meester schildert rozen rechtstreeks met een penseel, zonder potloodtekening, en in één keer, niet meerlaags.
"Echt?" - vragen experts.
Ja, dit is waar, ik bevestig het!
Hoe schildert de kunstenaar uit La Fe zijn rozen?
1. De eerste en zeer belangrijke fase van het tekenen is het voorbereiden van het papier.
La Fe bevochtigt het papier aan beide zijden voor of dompelt het gedurende 3 minuten in een bad.
Volgens hem egaliseert dit het papier, waardoor het poreuzer en delicater wordt en ontvankelijker voor aquarellen.
“Het papier uit de winkel is volkomen droog, hard en oneffen. Door het papier te laten weken verandert het interne vochtgehalte en wordt de textuur uniformer”, zegt hij.
Na bevochtiging wordt het papier aan de tablet bevestigd. De achterkant blijft nat, terwijl de bovenkant droogt. Het papier is rond de omtrek vastgezet met papieren tape.
De Chinese kunstenaar Liu Yi, wiens masterclass ik bijwoonde, heeft ook het papier voorbereid.
Welk soort papier gebruikt de aquarellist van La Fe?
Grotendeels Arches graanvin 100% katoen.
(De betekenis hiervan voelde ik ten volle toen ik de laatste dag op Moulen du Roy moest tekenen in plaats van op Arshes. Het papier droogde veel sneller en gaf niet zo'n mooi korrelig beeld)
Tekenproces:
De kunstenaar selecteert een bloemblad op het breedste deel van de roos en begint dit te tekenen.
Afhankelijk van het gewenste effect doet hij dit een van de drie manieren
ons getoond in verschillende dagen masterclass.
- manier. De bloembladvorm is gevuld met een basiskleur. Vervolgens worden er andere kleuren aan toegevoegd.
- manier. De bloembladvorm is bedekt met water. Dan vloeien alle kleuren erin.
- manier. Wordt gebruikt voor droog papier dat niet vooraf is bevochtigd. In dit geval is alles hetzelfde als bij methode 2, maar wordt er veel water gebruikt. Ze staat letterlijk als een plas.
De La Fe-techniek is technisch zeer complex. Het vereist een goed gevoel voor het vochtgehalte van het papier en de verfoplossing. De meester drijft verfpigmenten letterlijk in elkaar. In dit geval mengt hij de kleuren rechtstreeks op het vel.
“Ik kan elke roos schilderen met drie primaire kleuren: blauw, geel en rood”, zegt La Fe.
De meester schildert inderdaad een roos slechts drie kleuren, waarbij de verf achtereenvolgens over bevochtigd papier wordt gevoerd, de een op de ander. Het resultaat is, vreemd genoeg, een optisch mengeffect vergelijkbaar met typografisch afdrukken.
Deze drie verven, die in een plas water worden gegooid, drogen uit tot kleine pigmentdeeltjes, afgewisseld met elkaar. Bij nadere inspectie lijkt het eigenlijk op een zeehond.
En zo’n manier van weergeven, die we kennen uit het impressionisme, geeft aanleiding tot een bijzondere glans en luchtigheid van de schilderkunst.
Bij de La Fe-techniek spelen de textuur van het papier en de gebruikte verf een zeer belangrijke rol. De meester schrijft op Arshes-papier met korrelvin-reliëf. Ze gebruikt verven van Daniel Smith: cerruleum en ultramarijn, die het pigment goed vormen, operaroos en briljant roze, die een zekere witheid hebben.
Daarom zien zijn aquarellen er zo zacht pastel uit, enigszins stoffig.
Leer de basisprincipes van aquarellerenmet een populair tarief
“Waterverf temmen”
Welke kleuren gebruikt meester La Fe om te schilderen?
Het palet van de meester bevat verven van Daniel Smith en de Japanse HWC Holbein.
Die in de rechter benedenhoek is de schitterende roos.
Rozen tekenen in witte en roze tinten is erg moeilijk. Subtiele kleurnuances vereisen vaardigheid. Daarom faalden alle deelnemers op de tweede dag van de masterclass, toen ze een roze roos schilderden. Het bleek veel gemakkelijker om een tweekleurige gele roos te tekenen!
Hoe de kunstenaar La Fe gele rozen schildert.
La Fe schildert in een enkellaagse techniek, waarbij kleur in kleur wordt gegoten. Interessant genoeg haalt hij de complexe kleur van de schaduw uit pure kleuren: middengeel, blauw, rood-roze operaroos, paars uit roze en ultramarijn.
Dus hoe krijg je een complexe schaduwkleur:
En voila, de schaduw is alsof hij leeft, glinsterend met complexe en tegelijkertijd pure tinten!
Welke penselen gebruikt de La Fe-kunstenaar?
La Fe schildert met synthetische penselen! In zijn arsenaal bevinden zich verschillende Escoda-penselen uit de Perla- en Versatil-serie. Het lijkt erop dat dit in Barcelona gevestigde bedrijf zichzelf met succes op de markt brengt! Uit mijn ervaring met Escoda-borstels kan ik zeggen dat ze erg goed zijn. Maar wellicht worden ze vervangen door onze Russische Roubleff.
Weet je niet waar je penselen en goed aquarelpapier moet kopen?
Een andere “truc” die ik van La Fe zag, is een schuine borstel.
Het bleek erg handig om kleine bloemblaadjes op de bovenkant van de roos en bladeren te tekenen.
Dit zijn misschien wel alle geheimen van de kunstenaar. In het hart van zijn schitterende rozen - goed papier, nauwgezette techniek werken en een uitstekend begrip van aquarellen.
“Sommige mensen wanhopen, als ze beginnen met aquarelleren, dat ze niets kunnen doen. Ze verwijten zichzelf dat ze incompetent zijn. Het probleem zou zelfs kunnen liggen in ongeschikte materialen.”
Onthoud deze zin van de meester wanneer je tijdens het schilderen met aquarellen tegen jezelf zegt dat je ‘handen haken zijn’.
Pak wat kwaliteitskatoenpapier, wees geduldig en benut de kracht van aquarel! Je zult zeker slagen. Speciaal, als je duizend rozen schildert zoals Meester La Fe…
Mijn roos uit de masterclass van La Fe
Als je de vorm van een roos wilt ‘begrijpen’, leer hem dan gemakkelijk, vrij en fris weer te geven,
Let op
Dit een goede optie Ik begon kennis te maken met rozen in aquarel.
Bedankt voor uw aandacht! Ik zou blij zijn als je in de reacties schrijft of dit artikel nuttig voor je was? Heb je iets nieuws voor jezelf ontdekt?
Wil jij alle technieken en subtiliteiten van het schrijven van bloemen onder de knie krijgen?
Jij kan
Bekijk beschrijving en bestelling
Het weer in Colorado is de laatste tijd verdacht mooi geweest, waardoor ik voortijdig de zomer (en het mooiere, warmere deel van de lente) in ging. Omdat het wachten op een prachtige tijd van het jaar voor mij eindeloos lijkt, besloot ik me nu te omringen met prachtige zomerrozen van een volkomen ongebruikelijke soort... geïllustreerd. Als je dezelfde mening toegedaan bent of gewoon eindelijk wilt leren hoe je rozen tekent, dan ben je op de goede weg!
De eerste tekenoptie die ik je wil aanbieden is vrij eenvoudig en vereist geen speciaal artistiek gereedschap. Je hebt gewoon iets nodig met een dunne stift: dit kunnen geslepen potloden, kleurpotloden, stiften, pennen, aquarellen met een dun penseel zijn, acrylverf… iets! Ik gebruik kleurpotloden die ik vooraf heb geslepen.
Teken eerst een kleine cirkel in het midden. (Ja, bloemen met een bruin/zwart hart zijn geen rozen, maar aangezien deze planten op rozen lijken, zijn ze heel toepasselijk in dit artikel)
Schilder het over.
Begin nu met het tekenen van kleine halve manen in een cirkel die het midden zullen "omhelzen". Deze vormen zullen dienen als bloemblaadjes voor onze bloemen.
Blijf hetzelfde doen, laag na laag!
Je kunt zoveel rozen tekenen als de compositie vereist. Gebruik verschillende kleuren om een groot contrast te bereiken! Op de foto's kun je zien dat ik het potlood in roze heb veranderd.
Zo zien afgewerkte bloemen eruit in deze stijl:
Hoewel ik voor twee rozen heb gekozen, zien deze bloemen er geweldig uit in patronen, vooral als je potloden in verschillende kleuren gebruikt.
Deze rozen zullen er geweldig uitzien als:
- Decoraties voor doe-het-zelf-bladwijzers
- Een nieuw type plant voor bloemenconfetti
Klaar! Creëer je eigen patroon, upload het naar een gedrukte website zoals Zazzle of Society 6, en verander je bloemmotief in een kussen- of taspatroon.
De volgende versie van het rozenbeeld dat ik wil demonstreren is een onbedoelde kopie van de bloem uit de Disney-tekenfilm “Beauty and the Beast”, een roos in een glazen pot.
Net als in het vorige geval heb je absoluut alle artistieke hulpmiddelen in je arsenaal nodig om deze prachtige bloem tot leven te brengen. Ik heb een pen gevonden van Sakura Glaze en die gebruik ik!
Neem eerst een pen of marker waarvan je weet dat deze niet uitloopt (ik gebruik een fijne Micron-pen) en teken een ingewikkelde vorm zoals hieronder weergegeven.
De onderstaande foto's spreken voor zich, dus bekijk de schildervolgorde eens. Uitleg zal het proces, dat al eenvoudiger is dan gestoomde rapen, alleen maar ingewikkelder maken.
Zodra je dit stadium bereikt, voeg je wat schaduwen toe om contrast te creëren.
Er is echt geen consistentie of reden voor de verduistering hier; Ik voeg gewoon dikke zwarte vlekken toe langs enkele bloemblaadjes. Het doel is niet dat je roos superrealistisch is; ons doel is simpelweg om contrast te creëren.
Nu mag uw roos voltooid genoemd worden; of je kunt beginnen met kleuren.
Wanneer ik kleur introduceer, laat ik sommige gebieden graag kaal om de dauw of glans van de roos aan te geven. Hiervoor schets ik de figuur met een kleurstift en kleur vervolgens alles wat eromheen overblijft in. Zorg ervoor dat de vorm overeenkomt met de omtrek van het bloemblad waarin het zich bevindt!
Deze witte gebieden kunnen zich in elk deel van de bloem bevinden, maar laat ze waar u wilt. Ik heb ze op willekeurige plekken op de bloemblaadjes gemaakt en ik moet zeggen dat ze geweldig zijn geworden!
Zo ziet de voltooide roos eruit:
Nu wil ik je laten zien waarom ik zo dol ben op Glaze-pennen als ik met deze dingen werk. Als je met zo'n pen tekent, laat de inkt een prachtige karamelglans achter. Bovendien zijn deze pennen superhelder! Zie je hoe ze het licht reflecteren?
Natuurlijk zal deze roos met zo'n glans best lastig te scannen zijn, maar hij is voor heel veel andere dingen ideaal!
Bijvoorbeeld:
- Gebruik het om een envelop of wenskaart te versieren
- Als je nog een paar bloemen toevoegt, kun je er een ongebruikelijke letter van maken.
- Teken samen met uw kinderen terwijl u naar 'Beauty and the Beast' kijkt. Ik weet zeker dat ze deze glazuurpennen geweldig zullen vinden, en het is een excuus om iets anders dan Frozen te kijken. (Naar mijn mening kun je ze niet dwingen om te stoppen met kijken, of is het mogelijk?)
De volgende rozen zijn waarschijnlijk de lichtste en hebben daarom een speciaal plekje in mijn hart. Net als in het eerste geval kunnen ze niet specifiek rozen worden genoemd... Ik bedoel, het kunnen elke bloem zijn die je maar wilt. Ik noem ze echter rozen, wat heel redelijk is!
Om bloemen te tekenen, moet je beginnen met een infuus. Ik maak geen grapje, het enige wat je hoeft te doen is een druppel aquarelverf op het vel te doen en het vel een beetje te draaien zodat het de omtrek van een bloem krijgt.
Voeg vervolgens zo snel mogelijk een andere kleur toe aan onze ongedroogde druppel. Teken ze gewoon in verschillende delen natte plek. Als de druppel nog nat genoeg is, zal de andere kleur er heel gemakkelijk in overvloeien.
Doe hetzelfde voor nieuwe bloemen, probeer verschillende kleuren te gebruiken.
Als je klaar bent, zie je op je laken een heel boeket bloemen die op pompons lijken.
Ook voegen wij groene stengels toe aan uw bloemen.
Voor het gemak, op in dit stadium Het is beter om een dunne borstel te gebruiken.
Nu kun je de bladeren toevoegen, of laten staan en klaar zijn! Deze rozen zijn mijn favoriet, omdat het proces om ze te tekenen uiterst eenvoudig is, maar ze zien er geweldig uit. Als u de banner compleet maakt, kan het resulterende boeket dienen als een uitstekend ontwerp voor een logo:
Je kunt ze ook gebruiken voor:
- Decoratie van uw eigen wapenschild
- Decor van aquarel kalligrafische letters
En ik ga door met de les. De volgende optie is niet alleen ongelooflijk eenvoudig, maar ook snel. Het duurt slechts een paar minuten om te schetsen en niet meer dan één om te kleuren.
Geloof je mij niet? Ik heb zelfs een video gemaakt... Waarschijnlijk omdat rozen gemakkelijk te tekenen zijn, maar ze verrassend complex lijken als ze stap voor stap worden gefotografeerd.
Zodra uw schets voltooid is, neemt u een middelgrote borstel om waterverf toe te voegen.
Ik hou ervan om verder te gaan dan de potloodlijnen!
Als je rozen tekent zonder een specifiek doel (zoals ik), kun je ook bladeren toevoegen. Ik besloot ze zwart en wit te houden om het een ongewoon contrast te geven!
Deze afbeeldingsoptie is zeer veelzijdig en kan overal worden gebruikt. Ik zou voorstellen:
- Teken meerdere identieke rozen in een cirkel om een bloemenkrans te maken.
- Maak een themakaart met een envelop zoals deze, maar dan met rozen
- Gebruik ongebruikelijke bloemmotieven om je doe-het-zelf-boekomslag te versieren
De laatste versie van de rozen die ik aan deze collectie heb toegevoegd, mag vanwege hun vintage uitstraling gerust mijn favoriet worden genoemd, maar vergt wel wat doorzettingsvermogen en tijd.
Eerst moet je een schets maken. Je moet dezelfde stappen herhalen die ik deed bij de volgende foto's.
Omlijn daarna de schets met inkt. Je kunt uiteraard een gewone pen gebruiken ( balpen, gelpen, enz.), maar ik geef de voorkeur aan pen en inkt. De Nikko G-punt is ideaal voor dit soort projecten vanwege zijn medium flex!
Voeg dan contrast toe, net zoals je deed met de roos uit Belle en het Beest. Nogmaals, het is beter om het niet te overdrijven met verduisteren; Je hoeft alleen maar visuele interesse toe te voegen.
Nu komt mijn favoriete onderdeel: het toevoegen van schaduw! Ik voeg korte, nauwe lijnen toe aan de meeste randen van mijn bloemblaadjes, evenals aan de onderkant. Om eerlijk te zijn, hebben deze streken geen specifieke plaatsing, dus voel je vrij om ze toe te voegen waar je maar wilt en laat je inspireren door de foto's die ik in dit bericht heb gepost.
Het enige dat u hoeft te onthouden, is dat de lijnen de contouren moeten volgen van het individuele bloemblad waaraan u werkt. Als het bloemblad een kromming heeft, moet de lijn dienovereenkomstig buigen.
Nadat je de hele schets hebt overgetrokken, zorg ervoor dat je de potloodlijnen uitgumt.
Ik weet dat je deze tekening eerder in de les hebt gezien “ Vintage foto's: versierde kaarten. Daarom stel ik voor dat ontwerp ook in deze tekening te gebruiken!
Met deze rozen wil ik ook een speciaal tintje geven aan het ontwerp van de Arc de Triomphe. Ze geven absoluut de nieuwe soort oude dingen! Rozen zien er ook goed uit op zwart papier (met een witte Sakura Gellyroll-pen of kalligrafie-inkt). Ik heb een kleurenversie van dit ontwerp gebruikt op de Congrats New Mommy-kaart hieronder.
Ik hoop dat dit bericht je waardevolle kennis heeft gegeven over het tekenen van rozen! Als u vragen of suggesties heeft over deze rozen, laat dan gerust een reactie achter! Nogmaals bedankt voor het lezen!