Народився 1936 року в селищі Ємець Архангельської області. Пізніше його родина переїхала до Вологди. Почалася війна, і батько маленького Миколи пішов на фронт, де вже не повернувся; ще через рік хлопчик втратив матір. Значна частина дитинства майбутнього поета пройшла в одному із дитячих будинків Вологодської області.
Саме у малій батьківщині Миколи Рубцова слід шукати витоки його глибоко національної за духом лірики. Доля поета нерозривно пов'язана з російською Північчю. Тут він навчався у двох технікумах (лісотехнічному та гірничо-хімічному), працював кочегаром і служив у морфлоті у званні матроса.
У 1962 році Рубцов створює свою першу, поки що лише машинописну і неофіційну віршовану збірку – «Хвилі та скелі». Тоді ж він вступає до Літературного інституту імені Максима Горького, який закінчує у 1969 році. Першу друковану збірку поезії Рубцов випускає 1965 року під узагальнюючою назвою «Лірика». Наприкінці 60-х – на початку 70-х років світ побачили й інші книги його віршів: «Зірка полів», «Душа зберігає», «Сосен шум», «Зелені квіти» та остання збірка «Подорожники». Частина цих книг була випущена після смерті Рубцова – він помер 1971 року у Вологді.
Миколу Рубцова часто дорікали деякою вторинністю його віршів стосовно поезії Єсеніна, Блоку, Тютчева, Фета та інших великих поетів. Втомившись від цих зауважень, Рубцов склав віршовану відповідь критикам:
Я переписувати не стану
З книги Тютчева та Фета,
Я навіть слухати перестану
Того ж Тютчева та Фета.
І я вигадувати не стану
Себе особливого, Рубцова,
За це вірити перестану
У того самого Рубцова,
Але я у Тютчева та Фета
Перевірю щире слово,
Щоб книгу Тютчева та Фета
Продовжити книгою Рубцова!
З цих рядків виразно видно, що поет не прагне сліпо наслідувати класиків, він бореться за спадкоємність справжньої поезії: щиру манеру добрих віршів потрібно не тільки запозичити, а й розвинути, що набагато складніше. Для цього наступник повинен жити тими ж думками та емоціями, що й надихнув його поет минулого. Таку спільність Рубцов відчуває із Сергієм Єсеніним. Йому навіть вдається досить точно передати почуття, що обурюють Єсеніна, у своєму вірші «Остання осінь»:
І зрозумів він, що ось слабшає воля,
А де спокій серед великих доріг?
Що є друзі у тиші рідного поля.
Але він від них відчайдушно далекий!
І вперше поник Сергій Єсенін ...
Лірику Миколи Рубцова часто називають сумною та навіть похмурою. Поет справді дав привід так думати: не останнє місце у його творах займала тема смерті. Але смерть у віршах Рубцова – аж ніяк не руйнуюча стихія і кінець шляху, навпаки, вона постає охоронцем старовини й великої історії Батьківщини. Так, у знаменитому вірші «Над вічним спокоєм» неодмінним атрибутом смерті та поховання стає їхня «святість»:
…І так у тумані вированої води
Стояв тихо глухий цвинтар,
Таким усе було смертним та святим,
Що до кінця мені не буде спокою.
Земним символом зберігає колишнє «святої» смерті виступають білі ромашки на цвинтарі, «істоти вже іншого світу»:
І цей сум, і святість колишніх років
Я так любив у темряві рідного краю,
Що я хотів впасти та померти
І обіймати ромашки, вмираючи…
…….
Коли ж почую близькість похорону,
Прийду сюди, де білі ромашки,
Де кожен смертний свято похований
У такій же білій сумній сорочці.
Головний мотив лірики Миколи Рубцова – оспівування Стародавньої Русі, тієї сільської частини Росії, що найближче до природи. Наприклад, у вірші «У сибірському селі» поселення невіддільне від навколишнього осіннього лісу, одне з бурхливою річкою:
Який спокій!
Тут хіба що осінь
Над льодоносною
Мічеться річкою,
Але міцніший сон,
Коли вночі глухий
З усіх боків
Шумлять вершини сосен.
………..
Випадковий гість,
Я тут шукаю житло
І ось співаю
Про куточок Русі,
Де жовтий кущ,
І човен догори днищем,
І колесо,
Забуте у бруді…
У вірші «Задоволений я буквально всім!» Рубцов із захопленням говорить про єднання з російською природою:
Я так люблю осінній ліс,
Над ним - сяйво небес,
Що я хотів би перетворитися
Або в багряний тихий лист,
Чи в дощовий веселий свист,
Але, перетворившись, відродитися.
Сучасникам Миколи Рубцова вдалося напрочуд точно підвести межу під його творчістю, зафіксувавши на могильній плиті поета лише одну, але чудово характеризує Рубцова рядок з його вірша: «Росія, Русь! Бережи себе, бережи!». Навряд чи можна було висловитися вдало. Микола Рубцов увійде до літератури простим і щирим співаком своєї великої Батьківщини – більш ніж гідний результат для поета.
Народився в селі Ємецьк Архангельської області, рано залишився сиротою: дитячі роки пройшли на Вологодчині в Микільському дитбудинку. Вологодська «мала батьківщина» дала йому головну тему майбутньої творчості - «стародавню російську самобутність», стала центром його життя, «землею… священною», де відчував «і живим, і смертним».
Проходить армійську службу на Північному флоті, потім живе у Ленінграді – робітником, у Москві – студентом Літературного інституту ім. М. Горького, здійснює поїздку до Сибіру.
У 1962 він вступив до Літературного інституту та познайомився з В. Соколовим, С. Куняєвим, В. Кожиновим та іншими літераторами, чия дружня участь неодноразово допомагала йому і у творчості, і у справах з видання своїх віршів.
Перша книга віршів «Лірика» вийшла 1965 року в Архангельську. Потім було видано поетичні збірки «Зірка полів» (1967), «Душа зберігає» (1969), «Сосен шум» (1970). «Зелені квіти», що готувалися до друку, з'явилися після смерті поета, який трагічно загинув у ніч на 19 січня 1971 року.
Про свою поезію сам Микола Рубцов написав:
Я не буду переписувати З книги Тютчева і Фета, Я навіть слухати перестану Того ж Тютчева і Фета. І я придумувати не стану Себе особливого, Рубцова, За це вірити перестану В того ж самого Рубцова, Але я у Тютчева і Фета Перевірю щире слово, Щоб книгу Тютчева і Фета Продовжити книгою Рубцова!
Російські письменники та поети. Короткий біографічний словник. Москва, 2000
РУБЦОВ, Микола Михайлович (3.I.1936, сел. Ємецьк Архангельської області, - 19.I.1971, Вологда) – російський радянський поет. Виховувався у дитячих будинках, навчався у лісотехнічному технікумі (м. Тотьма Вологодської області). Працював кочегаром рибальського судна, пізніше – на Кіровському заводі (Ленінград). Закінчив Літературний інститут ім. М. Горького (1969). Друкувався з 1962. Опублікував збірки "Ліріка" (1965), "Зірка полів" (1967), "Душа зберігає" (1969), "Сосен шум" (1970). Поезія Рубцова відзначена справжністю авторської інтонації, глибиною та оригінальністю світовідчуття. Поет як би вслухався в «голоси» природи, історії, народу і втілював їх у слові та ритмі. Критика нерідко розглядала Рубцова як «співака села», проте він звернувся до теми села лише в зрілості, і вона була для нього не самоціллю, а формою поетичного мислення про світ загалом: «У селі видніша природа і люди… видніше… на чому піднімалася велика Русь». Поезія Рубцова має складну, тонко розроблену структуру, багатство і багатогранність поетичної мови.
Соч.: Зелені квіти, М., 1971; Останній пароплав, М., 1973; Ізбр. лірика, Вологда, 1974; Подорожники, М., 1976; Вірші, М., 1977.
Літ. Передрєєв А., Світ, відбитий у душі, «Літ. Росія», 1967, 22 вер.; Куня С., Словами простими та точними, «Літ. газета», 1967, 22 лист.; Ланщиков А., Багато чи все-таки погано? ..., «ВЛ», 1969 № 1; Михайлов Ал., «Серед зачарованих трав ...», «Дружба народів», 1969 № 2; Дементьєв Ст, Надвечір Миколи Рубцова, «Москва», 1973 № 3; Кожинов Ст, Микола Рубцов, М., 1976; Пікач А., «Я люблю свою долю…» (Про поезію Миколи Рубцова), «ВЛ», 1977, № 9.
В. В. Кожинов
Коротка літературна енциклопедія: У 9 т. – Т. 9. – М.: Радянська енциклопедія, 1978
Федеральна державна бюджетна освітня установа
Вищої професійної освіти
«Удмуртський державний університет»
Факультет журналістики
Кафедра фольклору та літератури XX століття
Реферат з російської літератури XX ст.
«Лірика Миколи Рубцова»
Виконав студент 5 курсу, ОЗО,
Гр. З-021400-51
Мукмінова Світлана Рудольфівна.
Науковий керівник:
К.ф.н., доцент
Леднєва Тетяна Петрівна.
Іжевськ, 2012
Вступ 2
РОЗДІЛ 1. Творчий шлях Н.М. Рубцова 4
РОЗДІЛ 2. Основні мотиви та особливості творчості 9
Висновок 23
Список використаної літератури 25
Вступ
Микола Рубцов – один із найвизначніших поетів ХХ століття, найяскравіший представник так званої «тихої» поезії, «інтимної» лірики, куди, крім нього, критики відносять А. Жигуліна, В. Соколова, Г. Горбовського, С. Дрофенко, О. Кушнера, О. .Чуконцева, І. Шкляревського. Їхня поезія стверджує красу і цінність буття, звертається до повсякденного людського стану. Поетів цікавили вічні загальнолюдські цінності, де вони поспішали оспівувати будівництва століття, протистояли офіційної плакатності, найбільше їх займав спокій і споглядання. Однак найбільше за тематикою «тихі» поети близькі прозаїкам Распутіну, Астаф'єву, Носову, Шукшину, це не поети «чистого мистецтва», подібно до Тютчева чи Фета. Поети «інтимної» лірики не боялися гострих соціальних проблем: говорили і про знищення церков, знищення унікальних пам'яток російської архітектури, про тяжке становище російських сіл. Особлива увага у їхній творчості приділяється пейзажу, який сприймається як найвища життєва цінність. Для «інтимної» лірики характерна нарочита простота художнього стилю, широке використання фольклорних прийомів.
Цю роботу ми присвятимо творчості саме М. Рубцова як найталановитішого, на наш погляд, поета «тихої» лірики. Ми змушені торкнутися його біографії, і навіть спробувати показати зв'язок із традиціями російської класичної литературы. Слід зазначити, що ця тема мало висвітлена у працях літературознавців.
У роботі ми спиралися на дослідження життя та творчості Миколи Рубцова таких авторів, як В.В. Кожин, В. Оботуров, В.М. Бараков, Н. Коняєв, А. Передреєв, А. Михайлов та ін., спогади Віктора Коротаєва та Олександра Романова.
Метою нашої роботи стало вивчення життєвого та творчого шляху М. Рубцова.
Перед нами стояли наступнізавдання :
1. познайомитися з критичною літературою з творчості Рубцова;
2. розглянути його поезію загалом і виділити її основні особливості;
3. дати більш детальний аналіз окремих віршів.
Вивчення цієї теми допоможе зрозуміти значення творчості М.Рубцова, його у російської поезії, і навіть те, як проблеми навколишнього й особистого життя переломлюються у літературному творі.
ГЛАВА 1. Творчий шлях Н.М. Рубцова
«Микола Рубцов – поет довгоочікуваний. Блок і Єсенін були останніми, хто зачаровував поезією, що читає світ, - не придуманою, органічною. Іноді у величезному хорі радянської поезії звучали голоси яскраві, неповторні. І все-таки – хотілося Рубцова. Потрібно. Кисневе голодування без його віршів - насувалося...», - пише Г. Горбовський.
Микола Михайлович Рубцов (3 січня 1936 р. - 19 січня 1971 р.) успадкував з минулого російської літератури те, що ми маємо на увазі під словами «доля російського поета». Йому було відпущено 35 років життя, слава та народна любов – посмертно. Самотність, неприкаяність, бідне та безпритульне (майже до кінця) існування. Але й – здатність згоріти у праці, всього себе віддавати віршам. Зовні несподівана і безглузда, внутрішньо глибоко закономірна і передбачувана загибель.
І вміння так по-єсенинськи попрощатися:
Ми звалювати
не має права
Провину свою на життя.
Хто їде,
той і править.
Поїхав, то тримайся!
Я приводу залишив.
Дивлюся іншим слідом.
Сам би їхав
та правил,
Та мені дороги немає.
Водночас Рубцов був людиною свого часу. Як і багато хто, він захоплювався в молодості Хемінгуеєм та його книжками, любив знаменитого футболіста Едуарда Стрєльцова, добре відгукувався про Леніна, розмірковував про успіх Володимира Висоцького. Як кожен російський, Рубцов із захопленням ставився до Олександра Невського. Поет хотів навіть написати про Невський поему, і називав свого майбутнього героя «світозорим». Святими були для Рубцова імена Пушкіна, Тютчева, Єсеніна.
Микола Рубцов народився у селі Ємецьк Архангельської області. Він був п'ятою дитиною у ній. Перед війною батьки переїхали до Вологди. У дитячі роки Микола зазнав багато втрат. У 1941 пішов на фронт батько, і про його долю довго було нічого невідомо (як виявилося пізніше, він залишився живим, але дітей своїх не розшукував, одружився вдруге). Від хвороби померли дві старші сестри, а 1942 померла мама. Четверо дітей у роки війни залишилися сиротами. Час, проведений у Микільському дитячому будинку, куди потрапив шестирічний Коля Рубцов, подарував йому головну тему майбутньої творчості: «До мене все ж таки докотилися останні хвилі старовинної російської самобутності, в якій було багато прекрасного та поетичного» («Коротко про себе»).
Вологодська земля стала вічним магнітом, ядром життя Рубцова, хоча багато довелося постранствовать: армійська служба на Північному флоті, життя обох російських столицях (в Ленінграді - робітником, у Москві - студентом Літературного інституту), поїздка до Сибіру. Довгий час Рубцов не мав свого житла (тільки у 1969 році Рубцов отримує першу у своєму житті окрему однокімнатну квартиру), але не повертатися до Вологди не міг: «…у Вологді мені завжди буває добре, і страшенно сумно та тривожно. Добре тому, що пов'язаний я з нею своїм дитинством, сумно й тривожно, як і батько, і мати померли в мене в Вологді. Тож Вологда – земля для мене священна, і на ній з особливою силою почуваюся я і живим, і смертним» (з листа Г.Горбовському).
1962 прийнято вважати початком творчої зрілості поета. Цього року він вступив до Літературного інституту імені Горького та познайомився з В.Соколовим, С.Куняєвим, В.Кожиновим та іншими літераторами, чия дружня участь неодноразово допомагала йому і у творчому дорослішанні, і у видавничих справах. Надрукував за життя Микола Рубцов небагато. Крім журнальних добірок і зовсім тоненької книжечки «Лірика» (1965) тиражем у 3000 примірників, це збірки «Зірка полів» (1967), «Душа зберігає» (1969), «Сосен шум» (1970). «Зелені квіти», що готувалися до видання, з'явилися вже після смерті Рубцова, в 1971 році. Після смерті були опубліковані збірки: "Останній пароплав" (Москва, 1973), "Вибрана лірика" (Вологда, 1974), "Подорожники" (Москва, 1975), "Вірші" (1977).
Вже на перші цикли віршів Миколи Рубцова звернули увагу Марк Соболь у статті «Честь бути людиною» («Літературна газета», 14 грудня 1965 р.) та Вадим Кожинов в обговоренні за «круглим столом» підсумків 1965 поетичного року – стаття «Поети та поета» («Питання літератури», 1966 № 3). Лише одну невелику рецензію, опубліковану поетом Юрієм Лінником у журналі «Північ», викликала перша книжка віршів Рубцова «Лірика», а вже на «Зірку полів» відгукнулися багато хто. Насамперед, поети, які відчули свою спорідненість музе Рубцова: Станіслав Куняєв та Анатолій Передреєв, а також Л. Лавлінський та інші критики. Знаменита збірка «Зірка полів» стала визначною книгою, знаковою, «культовою», як зараз кажуть. Для багатьох він став справжнім одкровенням, небаченим свідченням безсмертя національного духу в епоху «застою». 1967 року до поета прийшла справжня слава.
Особливе місце приділили поезії Рубцова у своїх оглядах В. Чалмаєв та В. Друзін. Пізніше про лірику Рубцова писали А. Михайлов, Є. Осетров, А. Ланщиков та інші критики.
У досить несподіваній та сміливій роботі літературознавця Олександра Кірова «Ліричний роман у поезії Н.М. Рубцова» доводиться, що поет свідомо «вибудовував» свою поезію та долю одночасно: «Все рухається до темного гирла…». Олександр Кіров бере за основу не умоглядний, а фактичний матеріал (книги віршів, складені Рубцовим) і реконструює збудований (і до певної міри зашифрований поетом) ліричний роман як художню цілісність. Окремою темою дослідження стала проблема православної духовності як основи релігійно-філософського мислення Миколи Рубцова. Олександр Кіров спирається у разі і біографічні факти, і самі художні тексти, і їх варіанти. До речі, лише останніми роками стали відомі деякі варіанти найпопулярніших створінь Рубцова. Наприклад, рядок «життя часом лікує душу…» з вірша «Випав сніг» звучав так: «Бог часом лікує душу…».
Нині у Вологді ім'ям Миколи Рубцова названо вулицю та встановлено пам'ятник (1998, скульптор А.М. Шебунін). У Тотьмі встановлено пам'ятник роботи скульптора В'ячеслава Кликова. Пам'ятник Рубцову встановлений на його батьківщині, в Ємецьку (2004, скульптор М. Овчинников).
РОЗДІЛ 2. Основні мотиви та особливості творчості
«Вірші його наштовхують душу раптово. Вони не томляться в книгах, не чекають, коли на них затримається погляд, що читає, а, здається, існують у самому повітрі. Вони, як вітер, як зелень і синьова, виникли з неба та землі і самі стали цією вічною синьовою та зеленню...» - зазначає А. Романов.
Поезія Рубцова, гранично проста за своєю стилістикою та тематикою, пов'язаною переважно з рідною Вологодчиною, має творчу справжність, внутрішню масштабність, тонко розроблену образну структуру. Про свою поезію сам Микола Рубцов написав:
Я переписувати не стану
З книги Тютчева та Фета,
Я навіть слухати перестану
Того ж Тютчева та Фета
І я вигадувати не стану
Себе особливого, Рубцова,
За це вірити перестану
У того самого Рубцова,
Але я у Тютчева та Фета
Перевірю щире слово,
Щоб книгу Тютчева та Фета
Продовжити книгою Рубцова!
З перших самостійних кроків у поезії Микола Рубцов виявив таку широту творчого кругозору, яка дозволила йому сприйняти досвід не тільки Ф. Тютчева та А. Фета, А. Блока та І. Буніна, а й С. Єсеніна, Д. Кедріна, А. Яшина . Він навчався у багатьох, але нічиїх слідів безпосереднього впливу в поезії Рубцова, на думку В. Оботурова, ми не виявимо. Не часто, але іноді проникають у вірші Рубцова моменти його біографії («Дитинство», «Берези», «Грані», «Я весь у мазуті…» та ін.). Реальне життя поета відкривається досить повно у тому, щоб скласти уявлення про витоки його поезії та ліричного характеру. Поет відкрито говорить про свої уподобання. Верби, річка, солов'ї, дерев'яна школа – усе, з чим асоціюється поняття «Батьківщина», дорого йому вже саме собою.
З кожною побою та хмарою,
З громом, готовим впасти,
Відчуваю найпекучішу,
Самий смертний зв'язок.
Поетичний світ Рубцова одночасно і пізнаваний, і різноманітний у своїх проявах. Якщо спробувати дати йому загальну характеристику, це, передусім, світ селянського будинку та російської природи. Тут багато сірої води та сірого неба, трохи «пологої рідної землі» та «вогнів уздовж берегом», «у печі березовий вогонь», книги та гармонь. Замкнений простір будинку сприяє роздумам ліричного героя про свою індивідуальну долю, а безмежний простір природи майже завжди виводить до відчуття історії та долі народу, що зберігається в ньому. У далекому селищі, де із захопленням слухає поет оповіді старовинних сосен, йому чути «голос віків» («Сосен шум»). Найжвавіше хвилювання будить і болото, «на сотні верст усипане журавлиною, овіяне казками і буллю селянських поколінь, що тут пройшли» («Осінні етюди»). Багато разів задумане хвилює поета і стару, його співрозмовницю, у вірші «Російський вогник». Надія на майбутнє та пам'ять про колишнє живуть у єдиному почутті. Міл Миколі Рубцову образ безкрайнього російського простору із пустельністю наших лісів, боліт та полів. Романтичною таємничістю сповнений цей образ, у якому мріє щось казкове, примарне. Враження створюється не пластично, а натяком, музикою, настроєм.
Чудовий місяць горить над річкою,
Над місцями підліткових років.
І на батьківщині, повній спокою,
Широко спалахує світло.
Цей місяць горить не випадково
На дрімотній своїй висоті,
Є якась пекуча таємниця
У цій російській нічній красі!
Немов чується спів хору,
Немов скачуть на трійках гінці,
І в глушині задріманого бору
Усі дзвенять і дзвенять бубонці.
(«Таємниця»).
Поет йде зазвичай від небагатьох реальних прикмет пейзажу: вітер, замерзла вода, порожній сінний сарай під ялинкою на високому березі. Не тільки широка, а й глибина картини схоплена і відкритий простір уяві («Ніч на перевезенні»):
Мені мерехтить у темних хвилях
Затонув якийсь флот.
І один у всьому околиці
Вийде бакенщик-велетень
І в темряві промайне на човні,
Як останній з могікан.
Ось вірш «Ніч на Батьківщині». У ньому зоровий і музичний ряди зливаються разом із низкою душевних рухів, загалом утворюючи багату ліричну тему - тему єдності з Батьківщиною.
Високий дуб. Глибока вода.
Спокійні навколо лягають тіні.
Загальний малюнок картини вже є – без уточнень, без ліричного забарвлення, і народжується мелодія – тиха, рівна, задумлива. «І тихо так…»- поет розвиває мотив тиші, у якому трохи пробивається цівка світлої радості, що йде від миротворчого настрою пейзажу. А пейзаж поступово деталізується: десь у легкому тумані промальовувалися дахи сільських хат, які, здається, ніколи не чули грому, і глибоке нічне небо розсунулося, поле зору теж: не стрепенеться вітер біля ставка, і на дворі не зашурхає солома …» Картина завершена, але в ній ще мало життя. І ось він, останній штрих, звуковий: "І рідкісний сонний дракона крик". На цьому тлі виразніше відчувається душевний стан поета, в який проривається тривожна нотка: «Повернувся я – колишнє не повернеться». Як не сумно, але це природно. І все-таки важко поетові змиритися з незворотністю часу.
Силу людині дає прихильність до рідного краю, свідомість свого місця землі. Тому, як найважливіша заповідь, звучать прості та мудрі слова старого пастуха в «Жар-птиці» – відповідь на запитання поета:
То що нам робити? Дізнатись цікаво…
А ти, каже, полюби та шкодуй
І пам'ятай хоча б рідну околицю,
Ось цей десяток пагорбів та полів…
Природа у Рубцова часто відкривається в гострому боротьбі стихій («Гроза», «Після грози», «Сьома доба не змовкає…») Вона живе, і в рух її залучена людина. Причому, у Рубцова ми ніде не знайдемо їхнього протиставлення, людина для нього - частина природи, злита з нею нерозривно. І сам поет – тіло від плоті цього світу. Вірші Миколи Рубцова завжди невигадливі у своїй простоті. Їхній настрій та інтонація – природні, як дихання, бо талант природний. Правомірно народжуються рядки Рубцова, у своїй глибині споріднені з тютчевським:
…вранці сонечко зійде, -
Хто може знайти,
Щоб затримати його схід,
Зупинити його захід сонця?
Ось так поезія, - вона
Дзвінить – її не зупиниш!
А замовкне - даремно стогнеш!
Вона незрима і вільна.
Уславить нас або принизить,
Але все одно візьме своє,
І не вона від нас залежить,
А ми залежимо від неї.
Особиста доля рубцівського героя швидше нещаслива, і вона є точним зліпком долі поета. Та ж безпритульність і сирітство, те ж невдале кохання, що закінчується розлукою, розривом, втратою. Зрештою, найтяжче – передчуття швидкої та невідворотної смерті. Жити найскладнішими переживаннями, гостро відчувати трагічне в житті і переплавляти в душі своїй у гармонійно чарівні рядки віршів - такою була доля поета Миколи Рубцова.
Погляд Рубцова частіше звернений у минуле, точніше, до російської старовини. Старовина у Рубцова збережена у рукотворних пам'ятниках, а й у світовідчуттях поета:
…весь простір, небесний і земний,
Дихав у віконці щастям і спокоєм,
І достославної віяв старовиною...
Здатність відчути себе часткою природи гармонізує хоча б на якийсь час внутрішній світ героя, який страждає протиріччями.
Я скакатиму по пагорбах задріманої вітчизни.
Невідомий син надзвичайних вільних племен!
Я скакатиму слідами минулих часів…
Це перша строфа одного з найкращих віршів Рубцова, написаного в 1963 році, - «Холми задріманої вітчизни» - і є те улюблене ліричним героєм Рубцова місце, яке дозволяє йому вирватися з «малого» часу у «велике» і побачити рух історії. Ірреальність фігури вершника підкреслена і у фіналі цього великого вірша, коли він «легкою тінню, що мигнула», зникає «в тумані полів». Однак у цій «рамці» (улюблений композиційний прийом Рубцова) живуть дуже особисті та дуже конкретні почуття ліричного героя. І головне з них – переживання втрати старовинного життя. Це Росія вже не «відходить» (Рубцов через десятиліття перегукується з Єсеніним, до речі, це один із улюблених його поетів), а «пішла». Відчуття втрат спочатку має психологічний характер:
Росія! Як сумно! Як дивно поникли і сумно
У темряві над урвищем безвісні верби мої!
Пустельно мерехтить зоряна люстра, що померкла.
І човен мій на річковій нагнітає мілини.
Потім поетична енергія концентрується в образах із цілком конкретним соціально-історичним наповненням:
І храм старовини, дивовижний, білоколоний,
Зник, як бачення, між цих померклих полів, -
Не шкода мені, не шкода мені розтоптаної царської корони,
Але шкода мені, але шкода мені зруйнованих білих церков!
Не шкода того, що підносить одного над усіма; шкода того, що ріднило, поєднувало всіх з усіма. Але це ще кульмінація тексту. Самого пронизливого звучання переживання втрати досягає тоді, коли ліричний герой у чудово точному образі річки, що обміліла, філософськи прозріває приреченість цивілізації позитивізму:
Боюся, що над нами не буде таємничої сили,
Що, випливши на човні, всюди дістану жердиною,
Що, все розуміючи, без смутку піду до могили.
Батьківщина і воля - залишись, моє божество!
Звертаючись до читачів Рубцова У. Кожинов писав: «Перервався зв'язок із самим уявленням про нескінченне, без чого може бути й глибокого сенсу кінцевого» . Подібним чином народжується вихід у «великий» час у вірші «Гуляївська гірка» і особливо цікаво – у «Баченнях на пагорбі»:
Втечу на пагорб
і впаду
у траву.
І давниною повіяє раптом із доли!
У баченні, що змінює в середині вірша «картини грізного розбрату», не варто шукати прямих історичних алюзій, але це не скасовує щирої та глибокої тривоги за сьогодення та майбутнє Росії:
Росія, Русь, бережи себе, бережи!
Дивись, знову в ліси твої та доли
З усіх боків нагрянули вони,
Інших часів татари та монголи.
Вони несуть на прапорах чорний хрест,
Вони хрестами небо захрестили,
І не ліси мені бачаться навкруги,
А ліс хрестів
в околицях
Росії.
І все ж ліричний герой, що опритомнів від видінь, виявляється наодинці з тим, що дає йому надію і заспокоєння, - з «безмежним мерехтінням» «незліченних зірок Русі». Гармонія, втім, може бути у поетичному світі Рубцова й інакше. Образ сільського цвинтаря, вперше у російській поезії відчутний у перекладах В.Жуковського, знаходить таке ж елегічне втілення і Рубцова. У вірші «Над вічним спокоєм» (1966) «святість колишніх років», про який нагадував герою «цвинтар глухий», утихомирює його серце, наповнює природним, дуже «природним» бажанням:
Коли ж почую близькість похорону,
Прийду сюди, де білі ромашки,
Де кожен смертний свято похований
У такій же білій сумній сорочці.
Смерть як прилучення до «святості минулих років» - чи дозволяє поет знайденим чином проблему? Звичайно, ні! До кінця примиритися з неминучістю відходу людини в небуття вона не може. Але крику розпачу немає в рубцівських віршах про смерть. Ось короткий вірш пізнього періоду:
Село стоїть
На правому березі,
А цвинтар -
На лівому березі.
І найсумніший все ж
І безглуздий
Ось цей шлях,
Вінчає боротьбу
І все на світі, -
З правого
На лівий,
Серед квітів
У повсякденному труні…
Рубці зовсім не мають бажання вразити новою думкою або унікальною метафорою. Автор досягає набагато більшого: у тихих і тонких епітетах («безглуздий», «звичайний»), у вивіреній інтонації - дбайливої і водночас стримано-іронічної - чується голос сповна скуштувала втрат і помудрілої людини. Не варто, однак, думати, що Рубцов не міг писати інакше. Той самий цвинтар міг стати під його пером зовсім не втішаючим і втішаючим, а жахливим, що паралізує душу, як, наприклад, у вірші «Сьома доба не змовкає» (1966). Картина весняної повені тут гіперболізується, розростаючись чи не до масштабів потопу («І річками стають дороги, / Озера перетворюються на моря») і набуває воістину апокаліптичного характеру:
На цвинтарі затоплено могили,
Видно ще огорожі стовпи,
Повертаються, мов крокодили,
Між чагарників затоплених труни,
Ламаються, спливаючи, і в сутінки
Під різким неслабним дощем
Виносяться жахливі уламки
І довго згадуються потім…
Таке порушення гармонії, загибель святості колишніх років під натиском сліпої стихії особливо страшні для Рубцова: І довго згадуються потім. Друзі згадують, що він був недовірливою людиною. Через чотири роки після створення цього вірша, написавши свій знаменитий пророчий рядок «Я помру в хрещенські морози», поет не в силах був звільнитися від картини, що вразила його колись і, немов відчуваючи душу і волю, приміряв побачене на себе:
З моєї затопленої могили
Труна спливе, забута і похмура,
Розіб'ється з тріском,
і в темряві
Попливуть жахливі уламки.
І все-таки це винятки. Вони тому й виділяються настільки різко, що оточують їх зовсім інші вірші.
Улюблена стихія Рубцова – вітер. І навіть якщо він приносить грозу, яка сприймається як «зловісне свято буття» («Під час грози»), то лише потім, «щоб дивно / Світлий ранок / Зустріти, як світлу звістку!» («Після грози»). Найчастіше вітер будить сплячу в природі пам'ять історії, і природа починає говорити, взиваючи до тих, хто вміє слухати («Про що шумлять…», «Сосен шум», «У старому парку» та інші вірші).
Ліричний герой Рубцова якраз і має такий особливий дар і безпосередньо заявляє про це: «Я чую сумні звуки, / Яких не чує ніхто». Найчастіше голос історії, що пробуджується вітром, чути в тиші ночі, і герой, який чекає на нього, зізнається: «Я так часом не спати люблю!»
Та як же спати, коли з мороку
Мені ніби чути голос віків.
(«Сосен шум», 1967).
Закінчується цитований вірш строфою, яка при уважному читанні допомагає зрозуміти, чому 35 рубцівських років здаються такими, що вмістили в себе набагато більше і чому він був часом такий складний у «денному», побутовому спілкуванні:
Нехай завтра буде шлях морозний,
Нехай буду, може, похмурий,
Я не просплю сказання сосен,
Старовинних сосен довгий шум.
Цілісний художній світ Рубцова закликає до цілісного, органічного розгляду, аналізу. Спробуємо саме таким чином прочитати уривок одного з найкращих віршів поета – «По мокрих скверах минає осінь» (1964):
Хто там стукає
у мою оселю?
Спокою немає!
Ах, це зла стара осінь,
Обличчя похмуре,
До мене стукає,
і в хвої сосен
Чи не мовкне буря!
Куди від бурі,
від негоди
Себе я сховаю?
Я згадую минулі роки,
І я плачу…
Емоція ліричного героя не заявлена категорично, проте можна припустити, що тут панує відчуття безпритульності. Йому супроводжує самотність, відсутність тепла…«Будинок завжди був там, де я працював чи навчався…» (з передмови до рукопису збірки поезій «Хвилі та скелі»).
Безпритульність передається насамперед рухом зримих образів. Опір протиставлений світ, відносно розімкнутий у простір (нічний сквер), та світ щодо замкнутий (печера - житло). Кордон між цими світами, як це часто буває у Рубцова, неміцна і легко переборна. Осінь наздоганяє героя і його житло - і дає спокою, не відпускає, а думка героя, своєю чергою, знову намагається вирватися назовні. І в осені, і в оселі ми бачимо по суті щось однорідне. «Потемкам» начебто протиставлене світло, але це - «пустельний електрополум'я», який не зігріває і не позбавляє самотності. Тиша печери теж відносна: «Хто там стукає в мою оселю? Спокою немає!» Проте почуття безпритульності, неприкаяності естетизовано поетом. Негативним емоціям героя протистоїть сам лад вірша, його внутрішня гармонія. З одного боку, ритмічна монотонія тричастинних одиниць посилює відчуття безвиході, зумовленості, з іншого, - відточеність, відшліфованість ритмічного малюнка і сама його незвичайність народжують відчуття краси, наближають до катарсису.
Такий і металогічний характер мови. "Нахмурене обличчя" осені зовсім не потворне: вона ступає не по брудній дорозі, а по "мокрих скверах", її рух супроводжують "гучні скрипки" сосен, вітер не пронизує, а "обіймає" героя. Протягом усього вірша чітко витримується стильова піднесеність: «не мовкне буря», «колишні роки» - ці та інші висловлювання дещо «вищі» від нейтральної лексики.
Підзаголовок до цього вірша «Вільний переклад Верлена», який відтворюється не у всіх виданнях, може суттєво збагатити наші уявлення про його ліричну образність. Відомо, що у 1962 року у Літературному інституті Рубцов серед інших студентів отримав завдання написати за підрядковим переклад «Осінньої пісні» Верлена. У нього тоді вийшла своя власна «Осіння пісня», а Верлену поет повернувся двома роками пізніше. До цього тексту серед інших чудових поетів звертався і Б.Пастернак. У перекладі Пастернака масштаби конфлікту героя з дійсністю невеликі і звужуються, зменшуються. Не те – у Рубцова. Якщо верленівсько-пастернаківський герой ще тільки може «заплакати під шумок», то верленівсько-рубцовський уже плаче під бурю. У Пастернака - «хандра нізвідки», у Рубцова незримо присутні «колишні роки», і ми можемо підозрювати причину його туги. Ними підтримується, а не знімається емоційна напруга.
Звертаючись до улюблених поетів минулого (а таких віршів він близько десяти), Рубцов виділяв у яких, передусім, ті риси, якими мав чи яких прагнув сам. Тютчев у нього – «син природи», Єсенін живе «в передчутті осінньому / Вже далеко не найкращих змін», Кедрін, «один в осінній імлі», зі «зловеного та вітряного» світу поспішає в тепле житло. Відомо, що поет любив виконувати під гітару вірш Тютчева «Брат, який стільки років мені супроводжував…» Чому саме ці вірші? Тому що їх ліричний герой безпосередньо перегукується з рубцовським: те ж загострене почуття незворотного руху до кінця - через втрати («Дні пораховані, / Втрат не перерахувати»), та сама ієрархія «сьогодення - давнього» («Живе життя давно позаду») , та сама самота в природі («І я тепер на голій висоті / Стою один, - і порожньо все навколо»).
Для Рубцова і органічним було у реальному полі, слухаючи «сказанням» журавлів, що летять над ним, - і в магнетизуючому полі російської поезії, слухаючи її живі голоси:
Це муза не минулого дня.
З нею люблю, обурююся і плачу.
Багато значить вона для мене,
Якщо сам я хоч щось значу.
"Якщо сам я хоч щось значу" ... Зараз значення Рубцова бачиться в тому, що його лірика, мабуть, останнє настільки цілісне і органічне явище в російській поезії XX століття. Його вірші мають важливу для поетичного тексту властивість - лікувальний вплив на душу людини. У передмові до рукопису збірки віршів «Хвилі та скелі» Рубцов писав: «Особливо люблю теми батьківщини та поневірянь, життя та смерті, кохання та удалини. Думаю, що вірші сильні й довговічні тоді, що вони йдуть через особисте, через приватне, але заодно потрібна масштабність і характерність настроїв, переживань, роздумів…» .
Ліричний сюжет у Рубцова несе певні смислові навантаження, характерні як всього російського поетичного світовідчуття XX століття, так народної свідомості в 1960-80-ті роки. У ньому виражена одна з головних ознак художнього мислення поета - його усунення. Не лише поетична форма, а сам зміст російського життя другої половини століття. Величезні маси народу ринули з села до міста; змінювався устрій, змінювалося свідомість. У нестійкості життя з'явилася відстороненість, в якій співіснували одночасно і догляд, і повернення:
Але моя рідна землячка
Наді мною утримує влада,
Пам'ять повертається, як птах,
У гніздо, в якому народилася.
Звідси і невеликий набір ліричних тем Рубцова. Легко зрозуміти, чому так ясно і виразно він висловлювався про їх вибір:
Про що писати?
На те не наша воля!
Емоційна напруженість його поезії пояснюється ще й тим, що він точно знав: будь-які вторинні теми підпорядковані спільній, трагічній для всіх нас «темі», єдиному для всіх «сюжету».
Поетичні мотиви в ліриці Рубцова включені у складну систему асоціативних зв'язків: фольклорних, літературних, загальновживаних, контекстуальних (у тексті окремих віршів, у їхньому циклі, у всій творчості поета, у його літературному оточенні тощо), у тому числі і зв'язків інтуїтивно-містичних. Так, у ряді стійких мотивів, пов'язаних з образом ночі, є і такий: незрозуміла туга, так звана «російська» туга. Або інший приклад: у молитві Св. Василя Великого сказано: «І даруй нам бадьорим серцем і тверезною думкою всю справжню життя ніч перейти...» Порівняйте у Рубцова:
Чи споглядаю зірки над безоднею
З людською вічною тугою,
Чи запановую в рубці залізниці
За штурвалом над безоднею морською -
Все я вірю, підбадьорившися,
У грозове своє буття
І не вірю наполегливим чуткам,
Наче все перейде в забуття.
Загальна тема рубцівської філософської лірики, що об'єднує, зовсім не оригінальна: сенс людського життя… Пошук цього сенсу, духовна мандрівка по Русі нинішньої та минулої - ось справжній зміст поезії Рубцова. Про її призначення розповів нам прощання вологодський поет Олександр Романов: «Сама природа російського духу давно потребувала появу саме такого поета, щоб пов'язати піввіковий трагічний розрив вітчизняної поезії знову з християнським світовідчуттям. І жереб цей упав на Миколу Рубцова. І спалахнуло в ньому світло великого співу і молитовної сповіді» .
Висновок
Вже утвердилася думка, що Микола Рубцов був одним із найзначніших ліричних поетів свого часу. Власне літературна, так би мовити, професійна діяльність Миколи Рубцова тривала лише кілька років, і він не встиг набути зрілості поетичного стилю. На думку В. Кожінова, у віршах Рубцова можна виявити неточні, випадкові і навіть незграбні рядки, але в них немає і тіні штучності, фальші, зробленості. Ліриці Миколи Рубцова властива єдина у своєму роді творча справжність та проникливість. Поезія його виконана живого життя, вона сягає своїм корінням в глибини особистісного і народного буття.
Незважаючи на те, що творчий шлях М. Рубцова короткий, проте розвиток його художнього слова очевидний. Від збірки до збірки поглиблюється філософська проблематика, загострюється почуття часу (збірки «Зірка полів», «Душа зберігає»), дедалі проявленішим стає мотив дороги, мандрівок, з'являються релігійні мотиви (збірка «Сосен шум»), все гірше звучить туга, навіюючи відчуття. близького кінця, відчуття, яке сам автор позначив як «різкий смуток» (посмертна збірка «Зелені квіти»).
Вірші Миколи Рубцова дуже музичні, деякі з них покладено музику. Особливою популярністю користуються пісні «У світлиці моєї світло», «Я довго гнатиму велосипед», «У хвилини музики сумної».
В. Кожинов згадував: «Коли Микола Рубцов співав – втім, це слово не годиться: точніше говоритиме не про спів, а про дійство – свої вірші – «У світлиці моїй світло…», «Я поїду з цього села…», « Потонула у темряві віддалена пристань…» та інші - народжувалося відчуття, що звучать не вірші, а стихія, що раптом вирвалася з надр життя» .
Опора на традиції вітчизняної словесності не заважала яскравій самобутності рубцівського вірша з його домінуючою «розмовністю», синтаксичними шорсткістю, необробленістю і вражаючою безпосередністю майже позбавленої епітетів і метафор природного мовлення, то задерикуватого, то приглушено-плавного і роздумливого. /Спокійні довкола лягають тіні. Найкращі не завжди рівних за майстерністю віршів поета-самородка ставлять їх автора у перший ряд російських поетів 20 в. («Я скакатиму по пагорбах задріманої вітчизни», «Прощальне», «Тиха моя батьківщина», «Душа зберігає», «Зелені квіти» та ін.).
У критиці (першим відкрив і дав адекватну оцінку його поезії В.В. Кожинов) справедливо зазначалося, що постійна тема села у Рубцова - не самоціль, а форма поетичного мислення про світ загалом. у чому піднімалася велика Русь»).
Національний характер творчості Рубцова проявляється не тільки в тому, що в його віршах звучать мотиви російської природи та російської історії (вірші «Бачення на пагорбі», «Про Московський Кремль» та ін), національний сам ліричний герой Рубцова, з його сповідальністю та мужньою самоіронією , завзятістю і ніжністю, життєлюбством і тугою, з всеосяжністю прийняття світу і катастрофічним відчуттям незрозумілості та внутрішньої самотності, з незмінним при цьому усвідомленням «кореневої» зв'язку своєї долі з долею Росії.
Список використаної літератури
1. Бараков В.М. Лірика Миколи Рубцова// Бараков В.М. «Грунтове» напрямок у російській поезії другої половини ХХ століття: типологія та еволюція. - Вологда: "Русь", 2004. - 268 с.
2. Бараков В.М. «І не вона від нас залежить»: Нотатки та роздуми про поезію М. Рубцова. – 1995.
3. Бараков В.М. Поетична біографія Миколи Рубцова. – 2005.
4. Бєлков В. Життя Рубцова. - Вологда, 1993.
5. Бєлков В. Легенди про Рубцова. – Вологда, 1994.
6. Бєлков В. Рубцов сьогодні: нариси та роздуми. – Вологда, 2003.
7. Бєлков В. Сто історій про Рубцова. – М., 2005.
8. Зайцев В. Микола Рубцов. - М., 2002.
9. Кіров А. Ліричний роман у поезії Н.Рубцова. – М., 2004.
10. Кожин В. Микола Рубцов. - М., 1975.
11. Коняєв Н.М. Микола Рубцов. Ангел Батьківщини. – М., 2007.
12. Михайлов А. Серед зачарованих трав // «Дружба народів», 1969 №2.
13. Микола Рубцов: Вологодська трагедія / Упоряд. М.Коняєва. - М., 1998.
14. Оботуров В. Щире слово:Сторінки життя та поетичний світ Н.Рубцова. - М., 1987.
15. Передрєєв А. Світ, відбитий у душі // «Літературна Росія», 1967, 22 вересня.
16. Попов М. Микола Рубцов у спогадах друзів. Раніше не опубліковані вірші та матеріали. – М., 2008.
17. Розанов Ф. Зоряні трагедії: Загадки, долі та загибелі. – М., 2007.
18. Рубцов Н. Зелені квіти. - М., 1971.
19. Рубцов Н. Останній пароплав. - М., 1973.
20. Рубцов Н. Вибрана лірика. – Вологда, 1974.
21. Рубцов Н. Подорожники. – М., 1975.22. Рубцов Н.М. Вибране. - М., 1982.
23. Рубцов Н. Вірші. - М., 1983.
24. Рубцов Н. Бачення на пагорбі. Вірші, переклади, проза. - М., 1990.
Зірка полів у темряві замерзлої,
Зупинившись, дивиться в ополонку.
Вже на годиннику дванадцять пролунало,
І сон огорнув мою батьківщину...
Зірка полів! У хвилини потрясінь
Я згадував, як тихо за пагорбом
Вона горить над золотом осіннім,
Вона горить над зимовим сріблом.
Зірка полів горить, не згасаючи,
Для всіх тривожних жителів землі,
Своїм променем привітним торкаючись
Усіх міст, що піднялися вдалині.
Але тільки тут, у темряві замерзлої,
Вона сходить яскравіше і повніше,
І щасливий я, поки на світі білому
Горить, горить зірка моїх полів.
Микола Рубцов. «Зірка полів»
Микола Михайлович Рубцов (1936-1971), радянський радянський поет.
Народився 3 січня 1936 року у селищі Ємецьк Архангельської області; син загиблого під час війни політпрацівника. У 1942 році померла його мати, і Миколу направили до Микільського дитячого будинку Тотемського району Вологодської області, де він закінчив сім класів школи. Тут у цивільному шлюбі з Генрієтою Меньшиковою народилася його дочка Олена.
Навчався у лісотехнічному технікумі м. Тотьма. З 16 років блукав країною, був бібліотекарем, кочегаром на рибальському судні, ніс термінову службу на Північному флоті, працював у Ленінграді на Кіровському заводі (кочегаром, слюсарем). У 1962-1969 навчався у Літературному інституті ім. М. Горького.
Друкуватися Микола Рубцов почав із 1962. Опублікував збірки «Лірика» (1965), «Зірка полів» (1967), «Душа зберігає» (1969), «Сосен шум» (1970), «Зелені квіти» (1971). Посмертно видано останню віршовану збірку Миколи Рубцова «Подорожники» (1976). У складній, тонко розробленій структурі поезії Рубцова, різноманітної ритмічно і лексично, залучають свіжість і гострота сприйняття, порівнянна з художнім баченням раннього В. Маяковського, філософічність, що змушує згадувати про лірику Ф. Тютчева, фольклорна образ. та топ від кущика до кущика ...» - вірш. Найкращі не завжди рівних за майстерністю віршів поета-самородка ставлять їх автора у перший ряд російських поетів XX століття. «Я скакатиму пагорбами задріманої вітчизни», «Прощальне» («Сумна Вологда дрімає…»), «Тиха моя батьківщина», «Осінні етюди» («Вогонь у печі не спить, перегукуючись…»), «Вечірня подія» ( "Мені кінь зустрівся в кущах ...") та ін.
Поет займався також художніми перекладами.
Помер Микола Рубцов у Вологді 19 січня 1971 року внаслідок безглуздого інциденту, а саме: сімейної сварки зі своєю нареченою, яка починає поетесою Людмилою Дербіною (Грановською). Судове слідство встановило, що смерть настала внаслідок задушення. Людмила Дербіна була засуджена до 7 років. Біографи говорять про вірш Рубцова «Я помру в хрещенські морози» як про передбачення дати власної трагічної смерті.
Випав сніг - і все забулося...
Зимова пісня
Привіт Росія
Про зайця 
План реферату
1. Введення
2.Біографія
3.З дитинства в дорогу
4. Літературний інститут
5.Життя поза інститутом
6.Зірка полів
7. Останні роки життя
8.Висновок
Він був поетом.
Як критики твердять,
Його вірші випромінюються добрим світлом
Але той, хто проникав у тяжкий погляд,
Той міг по праву
Засумніватись у цьому.
Вступ
Світ поезії Миколи Рубцова просторий і світлий, холоднуватий і трохи прозорий – таким зазвичай бувають дні бабиного літа.
Незвичайний і часом несподіваний світ, створений самобутнім поетом. Той самий світ, де ми живемо, але далеко не завжди так пильно вдивляємось у нього, світ про який не завжди замислюємося.
В атмосфері рубцівської лірики вільно і вільно дихається. Вона сумна переважно, але сум легкий і піднесений. Тут панує не туга з її стомлюючою задушливістю, а почуття, що приходить у хвилини роздумів про велике, про головне, коли все дрібне, суєтне відступає, зникає і залишаються наодинці людина і світ.
Тепер ми вже звикли до поетичного світу Миколи Рубцова, його вірші стали близьки багатьом. «Думається, - зауважує Вадим Кожинов, - що ці вірші ніхто не створював, що поет витяг їх з вічного життя рідного слова, де вони завжди - хоча потай, таємно перебували».
Вірші М.Рубцова народжувалися з природною необхідністю, вони немає нічого штучного, придуманого, розрахованого ефект. Але вони зовсім не однопланові, а мають глибину.
Осмислюючи образ Батьківщини у ліриці Рубцова, С.Кушеев перший помітив той, тепер багатьом очевидний, факт, що вірші Рубцова «природно, непомітно раптом перетворюються на пісню, а пісенну стихію».
Не слабшає інтерес критики і в наші дні, популярність серед читачів залишається стійкою, тобто можна говорити не про моду, а про справжнє визнання. До речі, на користь цього свідчить ще один важливий момент: у народ пішли не лише вірші, а й пісні М.Рубцова.
Близько 30 пісень на вірші Рубцова написав композитор А.С. Лобзов, який у віршах його відчув, за власним зізнанням «нову поетичну стихію, що виражає духовні пошуки сучасної людини». Наспівуючи спочатку вірші М.Рубцова, А.С.Лобзов був здивований своїм відкриттям, - «скільки у яких виявилося музики, віри, надії та світла!». Поет вразив його до глибини душі «глибинним відчуттям причетності до долі нашої Батьківщини, могутністю та щирістю почуття».
Пішли до народу пісні Миколи Рубцова, пішли. І віриться, це тільки початок нового, але вже й второваного шляху. І чим повніше відкривається перед нами поетичний світ Миколи Рубцова, тим гострішим із роками стає почуття втрати.
Біографія.
Микола Михайлович Рубцов народився 3 січня 1936 року у селищі Ємецьк на Північній Двіні. Рубцов був п'ятою дитиною в сім'ї після трьох сестер та старшого брата.
Про батьків Миколу Рубцова відомо мало. Його батько – Михайло Андріанович Рубцов – працював начальником ОРСу, а мати – Олександра Михайлівна Рубцова – була домогосподаркою. Цілком ймовірно, вони були вологжани, уродженці Тотемського краю. Перед початком війни сім'я Рубцова перебралася у рідні місця, в Тотьму на Вологодчині, де батько отримав високу посаду у місцевій партії. Там отець Рубцова пропрацював близько року, після чого у червні 1941 року розпочалася Велика Вітчизняна війна.
Ця війна зруйнувала все. Батько пішов на фронт, а 26 червня 1942 від хронічного запалення міокарда померла мати Миколи Рубцова. А через 2 дні вмирає наймолодша сестра – піврічна Надія Рубцова.
Миколі було лише 6 років, коли він опинився у дитячому будинку. Старших дітей – Галину та Альберта тітка забрала до себе.
Вже пізніше у своїх віршах Рубцов пише:
Мати померла. Батько пішов на фронт.
Сусідка зла не дає проходу.
Я невиразно пам'ятаю ранок похорону.
І за віконцем убогу природу. («Дитинство»)
Єдиним промінцем світла для нього була надія на те, що після закінчення війни батько повернеться з фронту і забере його, але цього не сталося. Його батько виявився негідником: він одружився вдруге і незабаром у нього з'явилися нові діти. Про старих він забув. Тому Рубцов згадує батька коротко та сухо.
Дитячий будинок.
20 жовтня 1943 року Коля Рубцов народився в Микільському дитячому будинку. Вчителі та вихованці пам'ятають, що Микола з ранніх років дуже любив тварин, що він добре вчився і був працьовитим. Це підтверджується шкільними документами, похвальними грамотами, які у архіві. Але кожен пам'ятає Рубцова за своїм, наприклад, Євген Буняк згадує Колю: «Коля Рубцов був нерівним за характером: то зухвалим, то тихим і задумливим».
Вчителі нагадують, що на перервах Микола був жвавим, спритним, що в ньому не було зухвалості, шкоди нікому не завдавав. Микола Рубцов був далеко непростою людиною. У ньому вживалися самі, здавалося б, несумісні риси - лагідність, доброта, гостра тривога, похмурість, часом злість, - кажучи коротше, світло і пітьма
Але роки летять, і часом Рубцов усвідомлює рух часу, що з дитинства йде в невідому нескінченність, зі звичного дружнього кола у світ великий і незнайомий.
З дитинства в дорогу.
У 1950 році 12 червня, закінчивши семирічну школу і, тільки-но отримавши диплом, він їде до Риги. Мрія про море кличе, він мріє вступити до морехідного училища. Однак його мрія так і не судилося здійснитися. Йому ще не виповнилося 15 років, необхідних для вступу. Про свої переживання та розчарування Рубцов пише у віршах:
Як я рвався на море!
Кинув будинок безрозсудно
І в моряцькій конторі
Все просився на судно.
Благав, чатував...
Але нетверезі, з кренцем,
Моряки реготнули
І назвали немовлям…
(«Фіалки», 1962р.)
Не вступивши до мореплавця, Рубцов 29 червня повертається до Тотьми, Але влаштовувати життя якось треба, і Микола надходить у Тотемський лісотехнікумі. Іспити здано, і 30 серпня Рубцов їде в Тотьму, розлучившись з дитбудинком. Навряд чи навчання в лісотехнікумі захоплювало його, він просто бавив час до отримання паспорта. Отримавши паспорт, 1952 року він вирушає до Архангельська, де незабаром влаштувався помічником кочегара на тральщик.
На початку 1955 року Микола Рубцов приїхав до Ленінграда і став тут робітником на заводі. Через півроку настав час призову до армії. Рубцов служить на Північному флоті. Що казати, «тримати удари», життя навчило Рубцова, і суворе флотське життя ледве лякало його.
Протягом служби Рубцов пише вірші, здебільшого вірші флотського періоду написані дуже вміло.
Наприкінці травня 1959 року М.Рубцов потрапив у шпиталь, тут багато читає різноманітної літератури, але у цей час він пише нові твори.
30 листопада 1959 року, невдовзі після демобілізації Микола Рубцов було прийнято кочегаром на знаменитий Кіровський завод.
У 1960 році М.Рубцов без відриву від виробництва вступає до 10 класу робочої молоді. Тут він бере участь у роботі літературного гуртка при заводській газеті «Кіровець». В 1961 кілька його віршів опубліковано в газеті «Вечірній Ленінград.
Можна сказати, що до 1962 року, коли він закінчив та подав заяву до Літературного інституту, поет стояв на порозі творчої зрілості.
Свої чітко визначилися літературні та моральні позиції Рубцов виклав у передмові до своєї першої, рукописної збірки «Хвилі та скелі», складеної з тридцяти восьми віршів.
"Хвилі та скелі" - це чудова, машинописна книга, яка досі повністю не опублікована і не прокоментована. Книга "Хвилі та скелі" була улюбленою книгою Рубцова протягом багатьох років. Микола Рубцов сам обрав 38 поезій для збірки.
Згодом деякі вірші цієї збірки були опубліковані не раз і стали дуже відомими. Це, перш за все, «Елегія», «Берези», «Ранок втрати», «Фіалки». У цих віршах Рубцов відбив усі свої переживання, почуття, думки. Здебільшого ці вірші автобіографічні.
З цією книгою Микола Рубцов пройшов конкурс та вступив до Літературного інституту (йому тоді було 26 років)
Літературний інститут.
При вступі до Літературного інституту Микола Рубцов складав іспити, як і всі, у встановлені терміни. Четвертого серпня він написав на «4» твір, 6-го отримав «5» з російської та «3» з літератури, а також «4» з історії та «3» з іноземної мови.
Звичайно, позначки були не блискучі, але це не завадило Рубцову вступити до інституту.
Думка цензорів та членів комісії була одностайною: нікому не відомий ленінградець – справжній поет.
Через два місяці 23 серпня 1962 року М.Рубцов був зарахований студентом першого курсу. При вступі до інституту у Миколи Михайловича запитали: «Назвіть улюблених поетів», – М.Рубцов твердо відповів: «Пушкін, Блок, Єсенін» – і наголосив «З них Блок».
Справді, за спогадами друзів, за записами у щоденнику семінару, за рубцівською лірикою, очевидно, що наприкінці першого курсу він переживає сильне захоплення Блоком, – цитує вірші, багато читає його творів.
Але також у ранній поезії Рубцова чути відгомони єсенинської лірики, єсенинської образності. Микола Михайлович поки що тільки намагається вловити свою непозикову інтонацію. Молодий поет шукає різні способи втілення свого ліричного «я», вдаючись до об'єктивно – оповідальної манери про третю особу, широко користується прийомами «зміщення» дійсності – фантастикою, іронією. Як збірка внутрішньої організації поетичного мовлення особливо приваблює Рубцова алітерація. Один із розділів збірки він так і озаглавив – «звукописні мініатюри».
Найбільш характерний у спробах «звукопис» вірш «Левітан», створений за мотивами картини «Вечірній дзвін». У ньому Рубцов прагне втілити у слові передзвін соборних дзвонів і водночас дзвони спекотних літніх полів.
Дзвін заокальний та окольний
Біля вікон біля колони.
Дзвін дзвоновий
І дзвіночок.
(«Левітан»)
Для поета найголовнішим завданням була передача думки, що схвилювала його, живе почуття у його безпосередності. Пошук своєрідних поетичних рішень ми знайдемо чи не в кожному з віршів ленінградського періоду в численних варіантах деяких віршів на різні теми.
Невтомний у пошуках поетичної виразності Микола Рубцов багато читає, зіставляє роздуми про сучасну поезію. Поезія займає його насамперед як явище.
Щодо навчання в інституті, для Рубцова вона була не стабільною. Він часто міг не з'являтися в інституті, не відвідував лекції, та й поведінка Рубцова очікувала бути кращою. За погану поведінку: п'яні бійки, нецензурну лайку, прогули, 4 грудня 1963 року його виключили з інституту.
Але Микола Рубцов пише заяву на ім'я директора, в якій просить про відновлення на навчання, після чого 25 грудня Рубцова Н.М відновлюють до студентів першого курсу
Однак він продовжує порушувати дисципліну. Його знову часто бачать не у тверезому стані. За п'яні бешкетники в 1964 році він знову відрахований з Літературного інституту, що означало для нього втрату постійного притулку та засобів до існування нехай дуже маленьких, але регулярно одержуваних.
Життя поза інститутом.
Як це не дивно, але після відрахування з інституту Рубцов не зневірився. Цьому було кілька пояснень. По – перше, його особисте життя складалося тоді повніше успішно. Влітку він чудово провів час із дружиною та донькою. По - друге, у журналі «Юність» та «Молода гвардія» з'явилися перші великі добірки його віршів.
Але щасливе життя тривало недовго. Гроші, отримані Рубцовим від видавництва його віршів, скінчилися. Теща була проти, щоб Рубцов сидів на шиї у дружини, не працюючи та не приносячи грошей додому. Це дало тріщину в сімейних відносинах, і саме з цього рубців так і не зареєструвався офіційно зі своєю дружиною.
У січні 1965 року Рубцов повертається до Москви і завдяки старанням своїх друзів і себе, його відновлюють у Літературний інститут лише заочне відділення.
Взагалі 1965 для Миколи Михайловича був дуже вдалий. Була опублікована книга про село «Лірика» (Архангельськ 1965).
Вона була випущена тритисячним тиражем і наразі стала бібліографічною рідкістю.
Відкрилася книга, віршем «Рідне село» з чітко названою адресою: «Люблю я село Миколу, де закінчив початкову школу». Це було початком розвитку теми "малої батьківщини" у поезії Рубцова. Дещо ширше тема розкрилася у вірші «Господинка».
Але Рубцовым вже чітко визначено шлях, яким розвиватиметься його поезія. Почуття історичного минулого - головна складова його світовідчуття загалом. Найбільш повно це виявилося у вірші «Бачення на пагорбі», де минуле розкривається в сучасному, теперішньому, ніби отримує зворотну перспективу, - поет проникає в ньому в глибину минулих століть:
Втечу на пагорб і впаду в траву
І давниною повіяє раптом із доли!
Свищуть стріли, наче наяву,
Блисне в очах кривим ножем монгола!
Також життя поета цього року було помічено ще однією подією. 9 червня він підписав договір на видання книги «Зірка полів». Було написано понад п'ять віршів, те й поклало основу для цієї книги.
«Зірка полів»
Восени 1967 року у видавництві «Радянський письменник» вийшла довгоочікувана книга Рубцова «Зірка полів». Це була його перша справжня – вагома книга. Ішла вона нарозхват, оскільки ім'я її автора мало популярність завдяки журнальним публікаціям. З'явилися друковані відгуки на «Зірку полів».
Деякі вірші, що входили до першої збірки, М.Рубцов зазнав часткової – як, наприклад, «Бачення на пагорбі», або корінної переробки. Так, «Російський вогник» порівняно з «Господинею» - варіантом вірша, опублікованому в «Лірику», - став чіткішим і суворішим. Замість рядка "І тьмяно на мене знову дивилася" з'явилося "І довго на мене!..". Поет прибрав також слово «епітафія», що різало слух, заново написані початок і кінець як би уклали вірш у рамки. Вогник селянського будинку набув глибокого внутрішнього змісту «російського вогника».
Надалі освоєння Рубцовым теми батьківщини в нього з'явилися особливості, яких у «Ліриці був: він майже пише про життя з терпкою смутком, він послідовний у відчутті хиткість і швидкоплинності світу, його таємничої краси і внутрішньої незбагненності природи.
Образ сільської батьківщини у Рубцова, починаючи зі «Зірки полів», забарвлений смутком, його душею все частіше «опановує світлий смуток, як місячне світло опановує світ», і смуток цей виникає від того, що поет відчуває недовговічність, неміцність, хиткість дорогого йому священного .
Він з болем відчуває, що й сам часом втрачає з ним контакт. Ось чому сільський спокій у його віршах зовсім не спокійний і не застиглий – ні, він весь причаївся в передчутті майбутніх змін: над «рідним селом» в'ються хмари, над «пахою в снігах» паморочиться і стогне завірюха, а ночі сповнені незрозумілого жаху, що підступає прямісінько до «живих очей» людини. Поет відчуває гнітюче почуття самотності, про яке можна було здогадатися ще тоді, коли він дякував «російському вогнику» за те, що він говорить для тих, хто «від усіх друзів відчайдушно далекий».
Голосом народу, виразником його дум і сподівань робить поета почуття Батьківщини, навіть якщо воно охоплює лише скромну частину їх у радіусі сільської околиці: «мати Росії цілої – село, можливо, ось цей куточок». Вміння побачити велике в малому надає ліриці Рубцова глибину та ємність:
Між болотяними стовбурами красувався схід вогнеликий.
Ось настане жовтень – і здадуться раптом журавлі!
І розбудять мене, покличуть журавлині кліки
Над моїм горищем, над болотом, забутим вдалині...
Широко по Русі призначений термін в'янення
Звіщають вони, як оповідь стародавніх сторінок.
(«Журавлі»)
Відчуття нерозривної єдності зі світом знайшло своє закінчене втілення у вірші «Тиха моя Батьківщина». Воно вражає дивовижною достовірністю.
Довірливість інтонації захоплює читача і змушує разом із поетом пройти близькими йому місцями, перейнятися його почуттями. Здавалося б, що нового може він сказати про верби над річкою, церковкою, солов'ями на тихій своїй батьківщині? Але, читаючи ці рядки, ми знову і знову відчуваємо радість відкриття прекрасного, глибоке почуття естетичної насолоди. Коли поет називає прикмети цієї, саме своєї батьківщини, він ніби не може зупинитися, йому хочеться показати якнайбільше невибагливих, але таких дорогих прикмет, і вони переходять з рядка в рядок: верби, річка, солов'ї, цвинтар, могила матері, церква , дерев'яна школа, сіножаті луки, широкий зелений простір ... І - як осяяла все це спалах блискавки, як найпотужніший розряд переповнила душу любові - кінцівка вірша:
З кожною побою та хмарою,
З громом, готовий впасти
Відчуваю найпекучішу,
Самий смертний зв'язок. («Тиха моя батьківщина»)
Природу у віршах Рубцов показує по особливому, було постійне почуття «грізного буття». Навіть пейзажна лірика Рубцова відображена безліччю картин літніх гроз, повеней, заморозків.
Раптом небо прорвалося
З холодним полум'ям та громом
І вітер почав криво і навскіс
Качать сади за нашим будинком.
(«Під час грози»)
Зображення рідної природи у рубцівській ліриці завжди повне експресії та внутрішньої виразності, воно завжди співвіднесене з його душевним станом, світом його переживань. Все це є у його збірці «Зірка полів».
Зовні життя поета нічим не змінилося, та й він залишився таким самим. Вислухав чимало похвал, але лишився до них байдужий. Висловлювалися про книгу чи ні – він знав, що її читали.
1968 виявився для Рубцова багатим на події: радісні і сумні. Цього року помер його найкращий друг письменник Олександр Яшин. У цьому ж році Рубцова прийняли до Спілки письменників, він прийняв це як належне, без особливих захватів. Йому нарешті дали кімнату в гуртожитку, у нього нарешті з'явився свій дах над головою. І до інституту він теж охолодів у той час, закінчуючи його лише за потребою.
Навесні 1969 року Микола Рубцов прийшов на Тверський бульвар, Літературний інститут, щоб захищати дипломну роботу. На захист він надав збірку «Зірка полів», яка, на загальну думку, отримала найвищу оцінку – «відмінно».
Влітку цього ж року М.Рубцов поїхав до Вологди, де він тоді мешкав і працював. Працював він дуже багато. Іноді створювалося враження, що вірші народжувалося власними силами. В роботі у Вологодській організації письменників, до якої входив Рубцов, він брав постійну участь: бував на зборах, зустрічах із читачами, рецензував рукописи, надавав консультації.
У віршах, що передруковуються з попередніх збірників у наступні, Рубцов робить поправки, що посилюють мінорні почуття. Цікавою і показовою є така поправка у вірші «Запилення». У збірці «Душа береже» кінець другої строфи цього вірша звучав так! «Але, дивлячись в далечінь і вслухаючись у звуки, я ні про ще пошкодував». Через рік у книзі «Сосен шум» рядок виявився зміненим: «я НІ ПРО ЩО ЩЕ НЕ шкодував». Замінена лише одна буква, а смислове значення змінилося дуже суттєво: «пошкодував» висловлює коротку, обмежену в часі дію, явище, так би мовити, одноразове, а недосконалий вид «шкодував» говорить про постійне, необмежено тривале почуття, стан, а не дію навіть . І таких замін у Рубцова чимало.
Останні роки життя Рубцова
На одному з семінарів молодих літераторів у Вологді читала свої вірші великотіла, зі збитою зачіскою жінка. Цю жінку звали Людмила Дербіна. Ось з цією жінкою і звела його доля. З нею зв'язав він своє особисте життя, хотів назвати дружиною. І саме ця жінка зіграла фатальну роль у житті М.Рубцова.
Ставлення Рубцова і Дербіної розвивалися нерівно: вони розходилися, то сходилися знову. Їх ніби притягувала одна до одної якась невидима сила. У січні 1971 року всім стало зрозуміло, що це була сила - темна, зла.
5 січня Дербіна після чергової сварки знов приїхала на квартиру до поета. Вони помирилися і навіть більше за Того – вирішили піти в загс і узаконити свої стосунки. Там їх якийсь час промурижили (у нареченої не було довідки про розірвання попереднього шлюбу), але, зрештою, свого вони досягли: реєстрацію шлюбу призначили на 19 лютого.
Але в ніч з 18 на 19 січня 1971 року в хрещенські морози в ході чергової сварки на ґрунті ревнощів Микола Рубцов був задушений Людмилою Дербіною.
Для багатьох смерть Рубцова була несподіваною, хоча сам поет передбачив свою смерть, він писав:
Я помру в хрещенські морози.
Я помру, коли тріщать берези.
(«Я помру в хрещенські морози»)
Але цим словам мало хто надав значення, а насправді це виявилося пророцтвом.
Але навіть по смерті поета. Його вірші друкуються та читаються багатьма людьми.
У посмертному виданні віршів поета «Подорожник» вперше опубліковані вірші, в яких цей розлад з людьми набуває справді трагічного забарвлення. Тепер поетом опановує не колишня «світла печаль», а смуток «темний», «тривожний», а саме слово «сум» стає найвживанішим у лексиці Рубцова.
Повторений сім разів в одному вірші – «Прощальний» – епітет «сумний» органічно вписується в контекст і не допускає жодної значеннєвої заміни.
Так, несподіваним для друзів Рубцова було те, що трапилося у злі хрещенські морози. Але навіть у тій трагічній ситуації за Миколою Рубцовим – поезія як добрий, світлий початок, що визначає його духовний світ, риси його живого образу.
До останнього дня відчув Рубцов живе подих поезії. Він явно відчував якийсь перевал у своїй творчості, іноді навіть лякався цього. Мабуть тому, що обриси його майбутніх шляхів для нього самого ще не прояснилися.
Життя поета М. Рубцова обірвалося. Але його духовне життя продовжується, доля художника в рамки його життя не укладається.
Цикли останніх віршів Рубцова у багатьох журналах, поетичні збірки «Зелені квіти», «Останній пароплав», «Вибрана лірика»; найповніші видання – «Подорожники» у видавництві «Молода гвардія» та однотомник із серії «Поетична Росія» видавництва «Радянська Росія» – вийшли вже після смерті поета. Але поет живий, доки живі його вірші. А вірші Рубцова, зважаючи на все, стануть у ряд створінь довговічних.
Зі всіх прочитаних мною віршів Рубцова, мені запам'ятався і сподобався вірш «Зірка полів», написаний 1964 року.
Зірка полів
І сон огорнув мою батьківщину.
Зірка полів! У хвилини потрясінь
Я згадував, як тихо за пагорбом
Вона горить над золотом осіннім,
Вона горить над зимовим сріблом.
Зірка полів горить, не згасаючи,
Для всіх тривожних жителів землі,
Своїм променем привітним торкаючись
Усіх міст, що піднялися вдалині.
Але тільки тут у темряві замерзлій.
Вона сходить яскравіше і повніше,
І щасливий я, поки на світі білому
Горить, горить зірка моїх полів.
Зірка у поета – один із найголовніших символів: зірка – доля, зірка – краса, зірка – щастя, зірка – Русь, зірка-вся земля, все людство.
Основною темою цього вірша є торжество життя, вічності,
прекрасний на землі.
Від "зірки полів", від краси рідної землі він йшов до моральних цінностей.
Вірш «Зірка полів»- Чотиристрофний. Строфа - це частина вірша, група рядків, об'єднаних поетичною думкою, ритмом та певним порядком рим. Розглянемо строфу із цього вірша.
Зірка полів у темряві замерзлої,
Зупинившись, дивиться в ополонку.
Вже на годиннику дванадцять пролунало,
І сон огорнув батьківщину мою.
Рифма цього вірша перехресна: перший рядок римується з третього, а другий з четвертим.
Рядки: 1 .ой
Цей вірш Рубцова написано віршованим розміром ямб.
__ __ __ __ __ __ __ __ __ __ __ Ямб
При написанні вірша «Зірка полів»він використовував такі виразні засоби мови – метафори. Метафора – це вживання слів у переносному значенні зображення чи характеристики предмета і явища. Наприклад: зірка… дивиться в ополонку, своїм променем привітним торкаючись, сон огорнув мою батьківщину.
А також епітети. Епітети – це художні визначення, службовці для окреслення, пояснення, характеристики будь-якої властивості або ознаки предмета: імла заледеніла, тривожні жителі, привітним променем, золотом осіннім, зимовим сріблом.
Зірки у Рубцова дають більше світла, ніж сонце та місяць. Світло цих зірок йому потрібне для прозріння. У світлі нічної зірки йому все видніше, ніж у яскравий сонячний день. Зірки для Рубцова – все!
Висновок.
Рубцов не встиг розкритися на повну силу свого поетичного дару, дещо - що у його творчості може здатися спірним та об'єктивно невірним. Але він був великим російським поетом.
Чудо поезії Миколи Рубцова міцно зайняло своє місце у російській літературі, і його цінність з часом, безсумнівно, зростатиме.
Сьогодні без творчих досягнень Рубцова неможливо уявити розвиток російської поезії у 60 – 70 – е роки. І з роками значення створеного поетом залишається все повніше. Великий талант завжди несе новий погляд на звичні явища, впливає культуру, на культуру слова.
Поезія Миколи Рубцова, до розуміння істинного сенсу та народності якої ми, можливо, тільки тепер наближається, дає джерело нових творчих пошуків.
Творчість Рубцова, яке стало значним явищем у нашій літературі, буде здатне подарувати радість відкриття та етнічної насолоди не тільки сучасному, а й майбутньому читачеві.
«Грозове буття» Миколи Рубцова висвітлено проникливою, ніжною та сумною любов'ю до рідної Півночі, до матері – Росії.
Ця любов різноманітно втілилася у його елегійних роздумах, у його талановитих віршах. Минають роки, і справді все вище над горизонтом почала підніматися скромна зірка Миколи Рубцова, його прекрасна зірка полів.
P . S 1973 року на могилі М. Рубцова поставили надгробок – мармурову плиту з барельєфом поета. Внизу вибили напис: Росія, Русь! Бережи себе, бережи!»
1996 року, до 60 - річчя поета, у Вологді відкрили меморіальну дошку на «хрущовці», де він жив і загинув.
П ам'ятник Рубцову у Тотьмі .
Словник
Алітерація– це повторення однорідних приголосних звуків, що надає літературному тексту особливої звукової інтонації та інтонаційної виразності.
Епітафія- надгробний напис, короткий вірш, присвячений померлому
Бібліографія.
1 . Валерій Дементьєв «Грані вірша» Москва 1979р.
2 . Журнал «Північ» №1і №2 Петрозаводськ Карелія 1992р.
3. Микола Коняєв «Мандрівник на краю поля» (Повість про М.Рубцова)
4 . Микола Рубцов «Вірші» Москва 1983р.