Wielokrotnie spotykałem się z wyrażeniami typu „mam rozpiętość 4 oktaw”, czy „wokalistka tej grupy ma rozpiętość 8 oktaw!!11”. Aby zrozumieć, czy to nie jest nonsens, wystarczy wiedzieć, co to jest oktawa.

Z fizycznego punktu widzenia oktawa- To podwojenie częstotliwości wibracji dźwiękowych. Na przykład 440 Hz dotyczy pierwszej oktawy (standardowy kamerton), 880 Hz dotyczy drugiej oktawy. Odstęp między nimi wynosi oktawę. (Taka struktura muzyczna była główną strukturą dla Europejczyków w II wieku).

Całe pasmo częstotliwości głosu u osób obojga płci leży w przybliżeniu między 80 Hz a 1100 Hz. Od wysokiej oktawy D (73 Hz) do # trzeciej oktawy (1108 Hz).
Jeśli zamienimy na oktawy, otrzymamy:
80 * 2^x = 1100;
2^x = 1100/80;
x = ln(110/8)/ln(2) = 3,78 oktawy;

Zaokrąglij do 4 oktaw. To jest cały (WSZYSTKI) zakres normalnych ludzkich głosów od basu do sopranu. Osoba (bez względu na płeć), która może śpiewać w zakresie 4 oktaw, ma wybitne zdolności wokalne (i zapewne lata treningu). Mało jest takich osób. Te cztery oktawy można przesuwać w górę lub w dół pasma podstawowego, ale na razie mówię ogólnie o rozpiętości. W Księdze Rekordów Guinnessa rekord dla mężczyzn wynosi 6 oktaw, dla kobiet 8 oktaw. W całej ludzkości jest tylko kilku takich mutantów.

Zakresy wokalne (bas-tenor-alto-sopran) są zwykle podzielone na 2 oktawy. Powiedzmy, że bierzemy pod uwagę nie tylko normalny rejestr głosu, ale także falset - to o kolejną oktawę w górę dla mężczyzn. W przypadku głosów kobiecych falset powoduje nieznaczne zwiększenie zakresu. W sumie są 3 oktawy: to dobrze wyszkolonyśpiewający głos z falsetem. Pewny siebie głos bez falsetu od 2 do 3 oktaw to już dobre dane + bardzo dobry trening.

Na przykład Freddie Mercury mógł śpiewać od F wielkiej oktawy do F drugiej oktawy (i do E trzeciego falsetu). To trzy oktawy czystego głosu i prawie oktawa falsetu. Na nagraniach Eric Adams śpiewa w 4 oktawach.

Warto też wziąć pod uwagę, że rzeczywisty zasięg a zakres muzyczny to dwie różne rzeczy. Zakres wokalny jest zwykle rozumiany jako zestaw muzycznie przydatne dźwięków dostępnych dla piosenkarza. Użytecznymi dźwiękami są te dźwięki, którym śpiewak może nadać niezbędny czas trwania, siłę i kolor. Ja na przykład potrafię piszczeć w falsecie w trzeciej oktawie i bulgotać w basie w wysokiej - ale muzycznie te dźwięki są bezużyteczne, bo nie mogę ani kontrolować czasu ich trwania, ani ich głośno wygłuszać, ani wpływać na ekspresyjność. Tak, a samo ich rozmnażanie powoduje takie napięcie, że nie ma wydajność nie ma mowy.

Standardowa klawiatura fortepianu to 88 klawiszy. To jest 7 z ogonem oktaw. Dwa razy tyle, ile jest dostępne dla bardzo dobrze rozwiniętego głosu.

Zasięg jest główną właściwością ludzkiego głosu. W zakresie są oktawy: im więcej, tym lepszy zakres. Zakresy mogą być mierzone; jeśli to nie zadziała na twoją korzyść, możesz argumentować, że masz zakres roboczy. Jeśli okaże się, że Twój zakres to 2-3 oktawy lub więcej, zdecydowanie powinieneś się pochwalić.
Podzielę się swoją wiedzą na ten temat.

Oto kilka zakresów:
1 oktawa. Używany jako przekleństwo.
1,5 oktawy. Jest to średni zasięg niedostarczonego głosu. Mniej się to zdarza.
Ten sam zakres wystarczy do wykonania wielu popowych i plotkarskich piosenek. W końcu ci, którzy je śpiewają, zwykle nie mają więcej.
2 oktawy. Jest uważany za standard dla profesjonalistów.
Tutaj konieczne jest wprowadzenie jasności. Dwie oktawy w rozumieniu akademików to bardzo, bardzo mocno. Rozumie się, że dolną nutę słychać w teatrze w ostatnich rzędach, przez orkiestrę, podczas gdy śpiewak się nie dusi. Górna nuta również powinna brzmieć - bez bicia, bez drżenia, ochryple, w naturalnej barwie. I – co najważniejsze – coś wyrazić, przekazać jakiś nastrój.
Te dwie oktawy wystarczą prawie na wszystko. Nawet, zaznaczam, żeby pokazać zasięg.
W jazzie mierzy się to inaczej, a wychodzi znacznie więcej – weźmy tę samą Mariah Carey.
Możesz narysować analogię z watami. Na przykład radziecki magnetofon (2x3,5 W) i zagraniczny (380 W) - moc dźwięku jest prawie taka sama.
3 oktawy. Lub dużo (jeśli robotnik) lub trochę (jeśli falset na górze i szept na dole).
Och, zanim zapomnę. Mały słownik.
_Falsetto_, czyli oscylacja trójfazowa - tryb pracy krtani. Istnieje klatka piersiowa / falset, głos / falset. NIE UWZGLĘDNIONE W REGIONIE MĘSKIM.
Głosy żeńskie, kontratenorowe i inne śpiewają w ten sposób PRAWIE CAŁY zakres, więc nie ma sensu mówić tutaj o falsecie.
Śpiewacy popowi, folkowi, jazzowi śpiewają z dwufazową oscylacją (czyli klatką piersiową) do refa drugiej oktawy. Następnie pojawia się falset.
_Mieszany_ - a) gęsty, podtrzymywany falset; b) METODA ŚPIEWU, w której „klatka piersiowa” jest rozjaśniona w celu płynnego przejścia do falsetu.
_Głowa_ - a) rezonans głowy. Wymagane w zakresie ALL dla wszystkich głosów. b) wielkie litery, zwykle u kobiet.
To ja zapamiętałem re2 głową; W każdym razie. Idźmy dalej.
3,5 oktawy. Alexander Gradsky jest przykładem tego, jak nie mierzyć zasięgu. Jeśli on ma trzy i pół, ja też. Tak tak! C-sharp duży - druga sól. Mogę wziąć więcej!
4 oktawy. Siergiej Penkin, Diamanda Galas. Ima Sumak. Józek. Kolejna figura sakramentalna jest synonimem pojęcia „niepowtarzalny głos” w masowej świadomości, więc wszyscy początkujący (w tym ja) szukają czterech oktaw.
5 oktaw. Mariah Carey.
7 1/4 oktawy, A subcontra - do 5. Że TO naprawdę było w księdze Guinnessa. Marita Günther, uczennica Alfreda Wolfsona.

Jeszcze jeden udar. Zamieszanie oktawowe.
Chodzi o to... Chodzi o to, że lenistwo. Zbyt leniwy, na przykład, aby napisać dwa klawisze na gitarę, skrzypce i bas - więc wszystkie nuty gitary są zapisywane o oktawę wyżej.
To samo z męskim głosem - jeśli nagrasz nuty w prawdziwym dźwięku, uzyskasz dużo dodatkowych linii. Dlatego nuty wokalne (zwłaszcza tenorowe) są również zapisywane o oktawę wyżej.
Krótko mówiąc, pamiętaj. Druga oktawa w kluczu wiolinowym = pierwsza w prawdziwym dźwięku. Kamerton: dla drugiego / dla pierwszego. Pierwszy ciąg: mi sekunda/mi pierwsza. Pamiętać?
Cóż, jak już sobie przypomnisz, napiszę teraz, jaki jest pełny zakres.
Pełny zakres, ludzie, jest wtedy, gdy (akademicki) piosenkarz ma wszystkie nuty, których potrzebuje jego głos. Takich nut są zwykle dwie oktawy, stąd liczba sakramentalna.

Tenor: za mały - do drugiego. Tenor altino - mi sekunda.
Baryton: As-duże - najpierw As-dur. Baryton Martin - wszystko pierwsze.
Cantante basowe: f-fa # duży - f-fa # pierwszy.
Bass profundo: re-mi large - mi first.
Oktawa basu: im niższa, tym lepiej. Fa kontraoktawy w sam raz.

Kobiece głosy są prawie takie same, o oktawę wyżej.
Soprany koloraturowe - F tercja,
kontratenorzy śpiewają w zakresie mezzosopranowym.
Kastraci obejmowali każdy zakres żeński. Farinelli miał trzy i pół oktawy; Moreski pod koniec kariery zajął mi trzecie miejsce.

Sekwencja głównych kroków w skali jest powtarzana, co pozwala na nadanie nazw wszystkim jej krokom:

1	2	3	4	5	6	7	8	9	10	11	12	13	14	15	16
zanim	Odnośnie	mi	F	sól	la	si	zanim	Odnośnie	mi	F	sól	la	si	zanim	itp.

Pomaga rozróżnić stopnie, które mają identyczną nazwę, ale różnią się wysokością. oktawy. Po łacinie oktawa ( ośmiornica) oznacza ósma, co można interpretować jako dźwięk ósmy. Weźmy klucz jako pierwszy krok zanim kolor zielony (ryc. 1) i przypisać mu numer seryjny 1. Odliczamy od niego osiem kluczy w lewo (w dół) i otrzymujemy sąsiedni klucz zanim kolor niebieski z numerem seryjnym 8. Teraz odliczamy osiem kluczy w prawo (w górę) od zielonego klucza i otrzymujemy klucz zanimżółty z numerem seryjnym 8.

Ryż. 1. Dwie pełne oktawy

Oktawy są często używane w kompozycjach muzycznych i ważne jest, aby nauczyć się szybko je odnajdywać na klawiaturze. Pomogą w tym czarne klawisze. Jak na przykład znaleźć oktawę z kroku F? z ryc. 1 pokazuje, że klucz F znajduje się przed trzema czarnymi klawiszami. Szukamy najbliższego sąsiedniego klawisza na klawiaturze , który znajduje się w ten sam sposób w odniesieniu do czarnych klawiszy.

Każda oktawa ma swoją własną nazwę i oznaczenie:

C3 - infradźwięki
C2 - podwykonawca
C1 - kontroktawa
C - duża oktawa
c - mała oktawa
c1 - pierwsza oktawa
c2 - druga oktawa
c3 - trzecia oktawa
c4 - czwarta oktawa
c5 - piąta oktawa
c6 - szósta oktawa
c7 - ultradźwięki

W ten sposób zdefiniowano 12 oktaw dla skali. Dla porównania skala fortepianowa składa się z siedmiu i kilku oktaw, w których skrajne oktawy są niepełne.

Ryż. 2. Skala fortepianowa

na ryc. 3 przedstawia 5-oktawowy syntezator. Jak myślisz, który instrument ma większą (szerszą) skalę, fortepian czy ten syntezator? W rzeczywistości są one prawie równe, ponieważ w tym modelu syntezatora możliwe jest przesuwanie skali w górę iw dół o oktawę, co rozszerza skalę syntezatora do 7 pełnych oktaw. Wiele 5-oktawowych syntezatorów ma możliwość przesunięcia strojenia w górę i w dół o 2 oktawy, co rozszerza ich skalę do 9 oktaw.

Dokładna nazwa kroku składa się z nazwy kroku i nazwy oktawy, w której się znajduje, na przykład: zanim mała oktawa (c), sól trzecia oktawa (g 3).

Zatem skala muzyczna podaje nam liczbę i kolejność kroków oraz jakie częstotliwości im odpowiadają? Aby to ustalić, musisz znać częstotliwość odniesienia i strojenie. Jako częstotliwość odniesienia wybrano oscylację o częstotliwości 440 Hz, której przypisano krok la pierwsza oktawa (zielony klawisz na ryc. 3). Dźwięk o tej częstotliwości jest dźwiękiem referencyjnym, ponieważ częstotliwości wszystkich innych dźwięków w skali są obliczane względem jego częstotliwości, w wyniku czego powstaje strojenie - system ustalający zgodność stopni skali muzycznej z dźwięki o określonej wysokości. Skala jest ważna w muzyce, ponieważ umożliwia uzyskanie spójnego i przyjemnego brzmienia różnych instrumentów muzycznych osobno lub razem.